山水畫創作中，畫家如何運用雲霧，營造悠遠清淨之境？

圖/蔣元生文/秋香

眾所周知，山水畫中意境的營造十分重要，一個良好的意境的構成，不僅可以點活整幅山水畫的氣韻之所在，還在很大程度上增添了山水畫中哲理奧妙之所在，細細品味之後，回味無窮。

古往今來，在文人墨客的飽含感情與技法的畫筆之下，誕生了多少意境完美的山水畫作。透過這些山水畫，我們可以從中品味沉靜悠遠的靜謐，可以從中感悟氣勢恢宏的神韻，可以從中體會遠離聒噪市井的仙境之美。總之，透過山水畫，我們總能從中感受到各種各樣的內涵深遠的意境之美。

其中，在山水畫創作實踐中，許多畫家喜歡沉靜悠遠的氛圍，所以他們筆下的山水畫在意境中也融入了很多靜謐的因素，其中雲霧便是一個十分重要的因素。其實，我國很早以前就十分重視並已經開始運用雲霧這個元素了，並創作了各種寓意豐富的祥雲圖案，在這些或具體化、或抽象化的雲霧意象中，它們身上寄託著人們對神秘修仙世界的嚮往，同時也寄託著人們對遠離喧囂世界、寄情山水之間的美好願望。

在蔣元生先生的這組山水畫作品中，虛乎縹緲的雲霧場景十分多見。他充分運用留白甚至是淡墨渲染等技法，著色渲染之間不拘小節、豪放灑脫，整個山水畫中，雲霧環繞在山川之間，若有若無、綿延深處，朦朧之中有著些許神秘，隱約之間透著些許仙意。在整個山水畫中，因為有了這些雲霧的存在，整個意境悠遠清淨之意更甚，宛若人間仙境一般。

蔣元生先生這組山水畫作品，雲霧之妙用，有力烘托了畫中清幽意境之所在，使得畫中山水之境瀰漫著一股淡雅超脫的氣韻，這在一定程度上也表達了蔣元生先生淡泊世俗、沉穩雅緻的良好心境。希望他在未來能為我們帶來更多優秀的國畫作品。

蔣元生作品欣賞：