乾隆，一位引來西洋風的皇帝
“弘曆的世界II”展覽現場
乾隆，一位在中國藝術史上頗能吸引眼球的皇帝。他以獨特的地位，廣集天下名物，深諳書畫之道，對藝文風雅之愛難有人出其右，但又在大量珍貴書畫卷帖上賦詩題跋，引來今天書畫界專家和網友的笑談。無論怎麼說，這位近300年前的皇帝仍然活躍在藝術愛好者的視野之中。
“弘曆的世界II”展覽現場
在2021年春推出的展覽主題“弘曆的世界”特展之後，保利藝術研究院與保利藝術博物館將繼續推出 “弘曆的世界II——郎世寧繪《純惠皇貴妃油畫像》暨18世紀盛清宮廷藝術的西洋風”特展。該展於10月15日至11月2日在北京保利藝術博物館展出，分為“皇帝與貴妃”、“清宮陶瓷新風尚”、“清宮鐘錶”、“藝林百工”四大章節，以郎世寧繪《純惠皇貴妃油畫像》為核心，涵蓋宮廷繪畫、西洋鐘錶、瓷器、銅胎琺琅器、鑄銅器、古琴、傢俱、漆器、玻璃器、織繡服飾等十數個工藝門類，百餘件藝術珍品。
“弘曆的世界II”展覽現場
展覽由保利藝術研究院與保利藝術博物館主辦，特邀故宮博物院研究員、清代宮廷繪畫權威專家聶崇正先生擔任學術顧問，北京保利拍賣古董珍玩藝術總監李移舟、萇蒔文化創始人趙銳擔任策展人。展覽將全面展示了乾隆時期宮廷藝術的高超成就，考察在藝術領域十八世紀中國與歐洲相互交流、融合的過程，藉此重新開啟從盛清時代及至現代中國的一條藝術史理路。
“弘曆的世界II”展覽現場
郎世寧繪製罕見油畫后妃像面世
第一章“皇帝與貴妃”特別展出【郎世寧繪《純惠皇貴妃油畫像》】，推測該作應繪於乾隆二年（公元1737年），以油彩繪製於多層高麗紙上，縱54。6釐米，橫41。9釐米，是專家公認、已知世界唯一私人收藏的郎世寧油畫后妃肖像。
純惠皇貴妃油畫像
康有為說過，中國“閤中西而為畫學新紀元……當以郎世寧為太祖”。郎世寧（1688-1766），聖名若瑟，原名朱塞佩·伽斯底裡奧內（Giuseppe Castiglione），生於義大利米蘭。他自幼接受了良好的繪畫訓練，對透視法運用相當嫻熟，畫風受到巴洛克風格的影響。19歲入耶穌會，被派到義大利北部港口熱那亞會院，為當地教堂繪製過兩幅壁畫。
清乾隆初年 郎世寧繪《純惠皇貴妃油畫像》
當時前往遠東的傳教士，都從葡萄牙里斯本啟程。郎世寧被耶穌會定為候選赴中國傳教士後，即赴葡萄牙耶穌會修道院，並停留了兩年，為該學院作壁畫，為皇室成員作畫，技藝精湛。與此同時，康熙五十三年（公元1714年），康熙帝讓傳教士馬國賢、德理格致信教皇，求精通天文、律呂、演算法、畫工、內科、外科教士來中國效力。
作為“西洋畫師第一人”的郎世寧，康熙五十三年（1714）以耶穌會修士身份前往中國，途徑果阿、澳門，於1715年12月抵京覲見康熙皇帝，自此進入宮廷供職。他在紫禁城裡度過了他的大部分人生，歷經康熙、雍正、乾隆三朝，逾半個世紀，是備受三代皇帝榮寵的傳奇宮廷畫家。
清雍正 郎世寧繪《平安春信圖》軸 紙本，設色，縱68。8cm，橫40。8cm
直至乾隆皇帝御極，郎世寧的宮廷繪畫題材才有了明顯轉變——開始出現人物肖像，這種轉變主要源自乾隆的宮廷審美對郎氏的改造，也源自郎世寧對乾隆的尊崇。乾隆對郎世寧的寫實技能尤為看重，曾御題詩“寫真世寧擅，繪我少年時”（郎世寧《平安春信圖》）來讚譽他，幾乎所有的帝后肖像畫交由郎氏繪製。
清乾隆初年 郎世寧繪《純惠皇貴妃油畫像》 區域性
由於中國皇帝不喜陰影，郎世寧據此加以改進，採用平光的效果，而使畫面富有立體感且符合東方審美。繪製帝后肖像時，郎世寧將精湛的西洋油畫技巧與東方審美相結合，開創了中西融合的繪畫新風——一種經過乾隆皇帝改造而成的“新體畫”，這成為中國早期油畫的開端。
清乾隆初年 郎世寧繪《純惠皇貴妃油畫像》 區域性
《純惠皇貴妃油畫像》中的女子雍容高貴，神情嫻靜溫婉，正值23歲盛年，身著金黃色緝米珠八團龍冬吉服袍，頭戴東珠頂吉服冠，青絨點翠嵌東珠火焰紋金飾眉勒子。按《大清會典》中記載，金黃色為妃及貴妃所專用。耳飾為一耳三鉗東珠耳墜，畫面四周貼明黃色織金緞細邊。畫中的服冠，體現了清代宮廷服飾制度的嚴苛，其繡工、用料以及織造都極為華美精緻。
清乾隆初年 郎世寧繪《純惠皇貴妃油畫像》
眾多后妃中，純惠皇貴妃蘇佳氏在乾隆帝心中地位極高——她生於康熙五十二年（1713）五月二十一日，乾隆元年（1736）被冊封為純嬪，乾隆二年被冊封為純妃，乾隆十年被冊封為純貴妃，乾隆二十五年（1760）晉封為純皇貴妃，同月十九日薨逝，享年48歲。她被葬於裕陵妃園寢，那裡埋葬著乾隆36位妃子，而純皇貴妃位居第三，僅次於唯一的皇后與另一位皇貴妃。在她去世幾個月後，乾隆甚至動用白銀十三萬兩、歷時兩年重修裕陵，可見乾隆對純惠皇貴妃的深切情感。
法國吉美博物館藏郎世寧繪與乾隆皇帝及后妃油畫屏
乾隆御極初年，郎世寧曾繪製一組帝后御容，即現藏美國克利夫蘭博物館近七米的絹本長卷《乾隆皇帝及后妃像》（又稱《心寫治平圖》卷），為乾隆皇帝及后妃共十三人的半身畫像，並御筆“乾隆元年八月吉日”及后妃的位份。所繪十二位后妃中，皇后富察氏、貴妃高佳氏、純妃蘇佳氏、嘉妃金佳氏、婉嬪陳氏……皆為乾隆帝王后宮生活中最初的成員——純妃排位第三。
故宮博物院藏郎世寧繪與乾隆皇帝及后妃油畫屏
此外，另有一件絹本設色的清乾隆《純惠皇貴妃朝服像》曾在市場上出現過，於2015年在香港蘇富比拍賣以1。12億元人民幣成交，此畫像旁有乾隆御筆題“純惠皇貴妃”名款。比較其面容，與本幅畫像及《心寫治平圖》卷中的純惠皇貴妃確為同一人。
郎世寧（1688-1766）果蔬圖 鏡框 設色絹本 49×76。5cm
郎世寧（1688-1766）、乾隆帝（1711-1799） 合繪《平安春信圖軸》
清宮廷畫家合繪 《壽意圖冊》 冊頁 設色絹本 32×29cm×12
葛曙（清）花鳥冊 鏡框 設色絹本 48×38cm
盛清瓷器工藝對西洋元素的吸納
特展第二章“清宮陶瓷新風尚”：聚焦郎世寧及其他傳教士對年希堯、唐英在宮廷器物形制、釉彩、紋飾方面的影響。由此探究弘曆獵奇求新的喜好、唐英的文人趣味及西洋藝術風格對十八世紀制瓷工藝創新的推進。明星展品不僅有剛剛以2。66億元創下中國陶瓷拍賣紀錄的【清乾隆 御製洋彩胭脂紅地軋道雕瓷鏤空“有鳳來儀 百鳥朝鳳”圖雙螭耳大轉心瓶】，也有十年後再次公開亮相的【清乾隆 御製洋彩胭脂紫地番蓮花卉套爐鈞釉雙象耳轉心瓶】。
清乾隆 御製洋彩胭脂紅地軋道雕瓷鏤空有鳳來儀百鳥朝鳳圖雙螭耳大轉心瓶
十八世紀時，中西文化交流繁盛，當時宮廷文化對西洋元素多有吸納，康雍干時期的西洋傳教士帶來的“西學東漸”之風深刻地與三代君主的精神生活產生互動：前者擴寬後者的文化藝術視野，後者的鐘情和認同亦極大推動前者在清宮的影響，從進口料到國產料，胭脂紅彩、琺琅彩、洋彩的創燒，從而啟導了清宮西洋風瓷器的盛行。
【清雍正 白釉模印菊瓣刻纏枝花卉紋花澆】
雍正朝寵臣，內務府總管年希堯，監理御窯廠督陶九年，做過各種實驗探尋新技術，並引進郎世寧等傳教士畫家的焦點透視法，於雍正七年（1729）出版了關於透視學的著作《視學》，豐富了宮廷藝術的造型語言。
《視學》插圖
《視學》書木刻插圖中，以多幅御窯廠瓷器線描圖以表現器物的不同透視角度，亦可印證雍正朝御瓷塑形的科學與創新精神之源。本展中【清雍正 白釉模印菊瓣刻纏枝花卉紋花澆】，【清乾隆 青花花卉團壽貫耳六方瓶】均可與《視學》之插圖一一對應，相映成趣。
【清雍正 御製洋彩浮雕巴洛克式花卉螭龍紋花臺】
【清乾隆 唐英風格青花釉裡紅青花釉裡紅“琴棋書畫詩酒茶”人物大尊】
本次展覽中，有一件唐英本人親制風格的、展現他本人審美品味的【清乾隆 唐英風格青花釉裡紅青花釉裡紅“琴棋書畫詩酒茶”人物大尊】，更為珍罕難得。大尊體量恢弘，形似燈籠，通高近五十釐米，口沿、頸部凸起四道弦紋，其間以釉下鈷藍、銅紅分繪各式花卉、錦紋，腹部通景繪高士雅集圖，但見庭院竹林間，列位高士或焚香撫琴，或展卷論畫，或於怪石上揮毫題字，或對弈觀棋，周圍有小童捧硯侍墨、搖扇烹茶。畫面內容亦有頗可探究之處，其中撫琴者頂戴幞頭，身著袍服，上以銅紅繪數片團雲，胸前飾有二品錦雞文補，可見身份之高貴。畫面另一面，對弈二人右側捻鬚者執黑子，老者執白子，局面左下角開始早已進入中盤戰鬥，恰是棋逢對手，難分勝負之時。整個畫面佈局飽滿，繪畫筆觸細膩，人物神情精妙，頗具畫意，尤其于山石皴法、人物衣袍色澤渲染上，極見功力。其中畫面大部以釉下鈷藍繪就，區域性以銅紅加以點綴，青花色澤蒼雅，釉裡紅呈色深沉，交相輝映，相得益彰。本品雖未屬款識，但以其強烈的個人風格可知，當是出自唐英之手無疑，具有相同風格的類似作品，可見於故宮博物院及其他重要公私收藏。
【清乾隆 御製洋彩胭脂紫地番蓮花卉套爐鈞釉雙象耳轉心瓶】
【清乾隆 御製洋彩胭脂紫地番蓮花卉套爐鈞釉雙象耳轉心瓶】是同時期御窯瓷品中的珍罕之作。轉心瓶的每一用色及紋飾精工至極，獨具西洋韻味的纏枝花卉，胭脂紅釉色為底的頸部，兩側收緊處飾有造型靈動的雙象耳，象首的膚紋褶皺刻畫極為細膩，象鼻輕垂，眼神堅毅，寓意“太平有象”之美好，為乾隆八年至十年之間所特製。瓶腹採用雍正年間創燒的“爐鈞釉”，烈焰下，幻化出混有點點紅斑的藍綠釉色，似山嵐雲氣，典雅至極；在轉心瓶的上下銜接處，片片蓮花瓣疏密有致包裹著瓶身，華美瑰麗。底施松石綠釉青花篆書款。
【清乾隆 洋彩‘八蠻進寶’雙耳大瓶”】
【清乾隆 洋彩雕瓷‘八蠻進寶’山高水長大瓷板掛屏】
清宮西洋鍾最高技藝作品現身
特展第三章“清宮鐘錶”，明星展品包括【清乾隆 御製銅鎏金轉花轉水法大吉葫蘆鍾】、【18世紀 銅鎏金太平有象水法轉花音樂自鳴鐘】、【清乾隆-嘉慶 銅鎏金御題詩西洋遊戲人物鍾】、【清乾隆 銅鎏金轉花西洋童子打樂鍾】等，旨在聚焦歐洲為中國宮廷特製的鐘表作品和中國宮廷自制中西結合鐘錶，由此探究西方世界開啟中國的努力與來自中國皇權態度的互動關係。
清乾隆御製銅鎏金轉花轉水法大吉葫蘆鍾
無論是藝術造詣還是技術水準，“清乾隆 御製銅鎏金轉花轉水法大吉葫蘆鍾”都體現了乾隆時期廣州貢御鐘錶的最高水平。它所呈現出的中西交融與清代中西鐘錶文化交流、中國鐘錶製作的歷史情況正相一致，反映出當時尤其是乾隆時期真實的歷史面貌。
清乾隆御製銅鎏金轉花轉水法大吉葫蘆鍾 區域性上
清乾隆御製銅鎏金轉花轉水法大吉葫蘆鍾 區域性下
例如此鍾之造型設計和裝飾，葫蘆上半部分前面鑲嵌料石“大吉”二字，中間的帶飾形態與故宮收藏的乾隆時期的同類作品十分相似。上部葫蘆腹部轉花的底和葫蘆中間的帶飾採用了中國傳統的透明琺琅工藝，鐘盤邊緣、鐘盤外面四角的料石花、大吉葫蘆邊緣以及頂部菠蘿花采用的料石鑲嵌工藝，鐘體四周採用的雕刻精細具有濃郁西洋風格的金屬雕刻工藝，中西兩種不同的藝術風格巧妙地融合在一起，極具觀賞價值。這種東西方的相容不僅在外觀上有所體現，鐘錶內部的機芯也往往仿刻西洋字母或鏨刻洋式花紋，有的乾脆就使用西洋機芯。本品的機芯產自英國，質量上乘。18世紀的頂尖機械技藝與卓越的造型藝術相得益彰，實屬難得。
18世紀 銅鎏金太平有象水法轉花音樂自鳴鐘
【清乾隆-嘉慶 銅鎏金御題詩西洋遊戲人物鍾】
【銅鎏金轉花西洋童子打樂鍾】
藝林百工呈現清宮皇室新風尚
特展第四章“藝林百工”部分，聚焦十八世紀銅胎琺琅器、鑄銅器、古琴、傢俱、漆器、玻璃器、織繡服飾諸門類的盛清新風尚，探究整個宮廷藝術所達到的高峰成就。
【乾隆御製“湘江秋碧”琴】
據《欽定四庫全書》之《御製詩集》、《國朝宮史卷》 與《欽定日下舊聞考》等記載，此琴之製造，緣於乾隆年少。早於雍正二年（1724年），弘曆曾於瀛臺南側補桐書屋讀書。書屋原種雙桐，相廝相伴，後一樹枯，遺下獨樹無依，遂補植新桐，因以更名為補桐書屋。書屋門前所餘梧桐老樹，於乾隆十年（1745年）也告枯死，乾隆憶舊，惜其材而下旨製成四琴，各賜其名並題詩。四琴前後共計費時約十個月方成，併名之曰“瀛蓬仙籟”、“湘江秋碧”、“皋禽霜唳”、“雲海移情”。
【乾隆御製“湘江秋碧”琴】（區域性）
於乾隆十一年（1746年）秋季製成入匣，自此藏於補桐書屋。四琴是作為充滿乾隆皇帝個人情懷的紀念品而產生和存在的。今幸能有“湘江秋碧”幾乎以全美重現，補桐書屋的故事歷經200多年後又重新回到人間。
【清乾隆 紫檀花鳥紋大四件櫃（一對）】也極為精彩，紫禁城皇帝與后妃寢宮傢俱中的數件紫檀大櫃雕刻圖案多為雲龍紋和圖案規矩、裝飾化的博古花卉紋樣，有的甚至以郎世寧花鳥畫為藍本刻成。
【清中期 銅胎掐絲琺琅胡人獻寶獅鈕大燻爐】，類似形制較大的銅胎掐絲琺琅器通常都是成對製作，英國維多利亞與艾爾伯特博物館中藏有一件清乾隆銅胎掐絲琺琅香爐。
【清乾隆 御製銅鑄刻二龍爭珠圖五供】，成組造型穩重、鑄刻繁麗，尺寸巨大，總重高達735公斤。威武的游龍紋樣彰顯至高無上的皇權，是罕見的完整套裝。同樣宏偉華麗的銅鑄五供套件，故宮慈寧宮的鹹若館也有一組，慈寧宮是清代后妃進行佛教祭拜儀式的重要場所。
第一場學術沙龍
第二場學術沙龍
第三場學術沙龍
20位權威專家齊聚京城，共話乾隆西洋風宮廷藝術
10月16日，“弘曆的世界Ⅱ——郎世寧繪《純惠皇貴妃油畫像》暨18世盛清宮廷藝術的西洋風”學術研討會在北京新保利大廈召開。研討會與會專家學者包括：中央美術學院教授、中國油畫學會理事潘世勳；故宮博物院研究員、清代宮廷繪畫權威專家聶崇正，故宮博物院研究館員聶卉，中央美術學院油畫系教授張元，故宮博物院研究館員雷勇，故宮博物院研究館員林姝，故宮博物院器物部研究館員王光堯，故宮博物院宮廷歷史部主任、研究館員嚴勇，中國第一歷史檔案館研究員、清宮史研究會秘書長李國榮，商丘師範學院教授、美術學院副院長曹天成，原清東陵文物管理研究室主任徐廣源，故宮博物院研究館員惲麗梅，故宮博物院研究館員王津，故宮博物院館員劉國樑、故宮博物院研究館員張榮，故宮博物院研究館員張麗，故宮博物院副研究館員邢娜，故宮博物院副研究館員翟毅，故宮博物院副研究館員展夢夏，故宮博物院館員施磊 。
聶崇正 故宮博物院研究館員、清代宮廷繪畫權威專家
聶崇正是清代宮廷繪畫研究專家，撰有多種關於郎世寧的著述，他認為：“郎世寧的作品主要是宮廷繪畫，大部分藏在故宮博物院和臺北故宮，個別流散到海外博物館中。長期以來中國推崇文人繪畫，但郎世寧畫了大量人物畫，他將當時皇帝、帝后甚至功臣的肖像繪製下來；而在清代宮廷繪畫中，最有價值的部是紀事繪畫和人物繪畫，從這個角度看，我們要研究清代宮廷繪畫，離不開這位義大利人郎世寧，他是屬於中國繪畫史、美術史的一部分，他的價值非一般人可替代。”
特展策展人、北京保利拍賣中國古董珍玩藝術總監李移舟研究認為：“《純惠皇貴妃油畫像》應繪於乾隆二年。乾隆登極初年請郎氏繪製過一組御容，即現藏美國克利夫蘭博物館近七米的絹本長卷《心寫治平圖》，畫卷上是乾隆皇帝及后妃共十三人的半身畫像，上有御筆’乾隆元年八月吉日’。十二位后妃中：皇后富察氏、貴妃高佳氏、純妃蘇佳氏、嘉妃金佳氏……皆為乾隆帝王后宮生活中最初的成員。《純惠皇貴妃油畫像》縱54。6釐米，《心寫治平卷》縱54釐米，可見郎世寧同一時期繪製了油畫與絹本設色兩個版本：一為中式的高頭大卷，一為西洋式的獨幅肖像掛屏。”
徐廣源 原清東陵文物管理研究室主任
四十年前，1981年11月，原清東陵文物管理研究室主任徐廣源曾發現並開啟過純惠皇貴妃的地宮，據他研究，他強調純妃是乾隆五個皇貴妃中，唯一舉行過冊封的皇貴妃，其中三位皇貴妃均薨逝後追封諡號；且乾隆皇帝在她逝後下令將建成15年的妃園寢進行大規模的重修——足見她在乾隆皇帝心中的地位。故宮博物院研究館員林姝在檔案起居著裡發現：“在乾隆二十五年四月十九日，純皇貴妃薨逝的前兩天，乾隆皇帝曾於十七日、十九日專程從圓明園趕回宮裡看望她，足見皇帝對這位潛邸女子的寵愛。”
林姝 故宮博物院研究館員
據此次特展策展人之一趙銳研究統計，“乾隆皇帝后妃油畫像屏現存不足十幅，其中故宮博物院藏《孝賢皇后半身像》《慧賢皇貴妃半身像》《婉嬪半身朝服像》三件、法國巴黎吉美博物館藏《令妃半身朝服像》《慶嬪半身朝服像》兩件、法國多勒市美術館《嘉妃半身朝服像》一件；另有一件是2015年在香港蘇富比上拍的清乾隆《純惠皇貴妃朝服像》。本幅《純惠皇貴妃油畫像》在繪畫手法與構圖上，與法國吉美博物館藏《乾隆皇帝半身像》及故宮博物院藏《孝賢皇后半身像》《婉嬪半身像》極為相似，公認均為郎世寧所作。這類乾隆及其後妃油畫半身肖像的尺幅、制式一致，應為一套。”
李國榮 中國第一歷史檔案館研究員、清宮史研究會秘書長
中國第一歷史檔案館研究員李國榮說：“郎世寧代表了明清以降西方傳教士進入中國所取得成就最著者，這條脈絡包括利瑪竇、湯若望、郎世寧、蔣友仁等人，在文化、藝術、天文、建築、醫學各領域的佼佼者。而自康熙至嘉慶初年共105年間，郎世寧歷經三朝皇帝，在宮廷裡生活了51年，他見證並參與了清代最為鼎盛的一段歷史，他無疑是中國宮廷繪畫中最為傑出的代表。”
乾隆朝之後，一百年間世界風雲劇變，中西文明的交流、碰撞走向另一條道路。從廣州外銷油畫，到上海“土山灣”畫館，及至清末民初，受新潮思想影響的“海派”與首批走出國門學習油畫的李鐵夫、徐悲鴻、劉海粟，分別在不同方向上延續著前人的努力。回溯郎世寧時代這一中國油畫史的高階起點，可助力我們洞察自十八世紀至現代中國之藝術史血脈。
展覽海報
“弘曆的世界II”特展公眾開放日為10月16日-11月2日，展覽期間還將持續推出學術研討會、影片紀錄片、出版物等，為公眾與收藏界多維度詮釋盛清世界西洋風格宮廷藝術的巔峰成就，以此考察皇權視野下十八世紀的中國與歐洲文明相互學習、融合的精彩歷程。
本文來源：藝術中國
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