傳統藝術上的“畫品”歷年演變，在北宋時期促進了文人畫的發展
文人畫興起於什麼朝代
大家好，今天給大家說傳統藝術上面的那些事。如果說，“畫品”的產生與人物品評有直接的關係，那麼，“畫品”名目以及先後排列的演變，則與時代背景、藝術思潮、創作實踐不無關聯。唐以前的作者主要是畫工，也產生了少數優秀的文人畫家但文人的氣質、修養只能部分地在創作中略有反映，還沒有形成文人畫。當時的“畫品”沒有也不需要專門反映士大夫階層藝術家的特殊追求，所以“畫品”更多地受到人物品評的影響，分別上、中、下三品，或上、中、下之中再有上、中、下共分九品的目的，只是評價藝術的優劣。
入唐以後隨著社會政治經濟的發展，繪畫藝術也得到空前發展，優秀畫家的大量湧現，創作經驗日益豐富，對藝術的探討也更加深入，只用上、中、下等品級區分優劣，已難令人滿足，於是更能揭示藝術造詣與藝術水平高下的“神、妙、能三品論”應運而生，發展到中、晚唐，繪畫的題材更加廣泛，風格形式更加多樣，畫法也頗有新創，“潑墨”、“破墨”都於此時出現。張操作畫“唯用禿毫，或以手摸組素”“嘗以手握雙管，一時齊下，一為生枝，一為枯枝氣傲煙霞，為了有別於神、妙、能三品“逸品”提出來了，三品發展為四品。
此時，文人畫家也多起來，他們的廣泛修養受到重視：如鄭虔詩書畫三絕；王維的“詩中有畫，畫中有詩”，一些文人畫家的文學、書法修養反映到繪畫中來。儘管此時他們的畫風可能還相當工細，甚至不如吳道子疏體”奔放生動，但格調超逸，不事造作，崇尚自然，與“不拘常法”的“逸品”有其異曲同工之處於是，相當於“逸品”的“自然”在一些理論家見解中一躍而出，被視為“上品之上”。經五代到北宋文人畫成為畫壇上新興的藝術潮流，也是一些文人自覺的創造運動，反映這種創作思想的畫論，也就正式地把“逸格”擺在諸品之前，用以推重格調高超的作品。
另一方面，五代、北宋的宮廷繪畫也在蓬勃發展，雖也並非絲毫不受文人畫的感染，但一般講較重形似和法度，宋徽宗趙信是北宋宮廷藝術的倡導者與組織者，他那時，文人畫已相當流行，蘇軾、文同、米芾等文人畫名家的湧現，高度受到社會重視，他不便於過分貶低文人畫尚“逸”的追求，所以又提出另一種四品的序列：“神、逸、妙能”，把“逸”放在第二位元明、清以來，文人畫進一步盛行於畫壇，提倡逸品，為時所趨，甚至越演越烈，自不無流弊。
在大量畫史、畫論中，認為元季四家的地位高不可攀，道理也很簡單，除去他們確有技法、風格上的獨特貢獻之外，論畫者每以他們為逸品的典型代表仇英也是水平極高的畫家，這點歷代文人也不否認但在一般評論中，他的作品大多被認為是神品或妙品。不能否認，這與文人輕視畫工大有關係。實際上，許多高手畫工之作，只被列為能品這一很長的歷史時期，“畫品”的品級未見增多，排列次序也未見變化。或者直接承繼“逸神妙、能”的四品論，以逸格為首；或者沿襲“神妙能”的三品論但融入了提倡逸格的內容。
與前代不同處在於一些論畫篇章致力於討論“逸”與“神妙、能”的關係，或者探討臻於各品的條件，也有的畫論深入剖析逸品包含的各種風格。在理論認識上也有所前進。方薰說“逸品從能、妙神三品脫展而出，故意簡神清，空諸工力，不知六法者烏能造此？”基本思想是不能忽視基本功力藐視法則規矩，先要“有法”而後才可能“他並沒有把四品當成互不相關的等級，面是主張循半新進，由能入妙，由妙入神，由神入逸，這樣來舉釋逸品的取得，應來自他自己的實踐經驗唐岱是提倡“神、逸兼到”的，他並不否認神二品在表現上的區別，但認為在臻於化境上本無不同，因此欲臻此境必需多遊多見。
他在《繪事發2》中指出：“古云畫有三品：神也，妙也，能也。欲到神品者如多遊多見。而一品者，亦須多遊。寓目最多，用筆反少，取其境界幽僻，意象秣粹者，間一寓之於畫。心溯手追，熟後自臻化境。不即不離之中，別有一種風姿。故欲求神、逸兼到，無過於遍歷名山大川，則胸襟開豁，毫無塵俗氣，落筆自有佳境矣。”唐是清朝的宮廷畫家，所以象宋徽宗一樣，雖不費同朱景玄的“三品之外，更有逸品”但亦不願象黃休復一樣把逸品列於三品之前，他別出心裁地提出了“神逸兼到”，其實是納逸品精神於神品之中。
張既達到逸品的格調，又有神品的修養和功力，作為一個師法王原祁、從臨幕入手的畫家，提出多遊多看還是比較難得的，也有其合理的、有益的因素。唐志契著意於逸品多種風格的研討，區分其異又指出其同，反映了畫家們在謀求風格多樣化中致力於逸格的努力。他在《繪事微言》中寫道：“蓋逸有清逸，有雅逸，有俊逸，有隱逸，有沉逸，縱逸不同，從未有逸而濁，逸而俗，逸而模稜卑鄙者。此想之，則逸之變態盡矣。
逸雖近於奇，而實非有意為奇，雖不離乎韻，而更有邁於韻。”他列舉了各種各樣的逸，著重指出它們的共性在於，與“濁”水火不容，與“俗”針鋒相對。“濁”和“俗”都是文人畫家對畫工畫的貶斥。“濁”則不“清”，“俗”則不“雅”，而文人畫自認為格調“清”“雅”，他們不否認畫工亦有奇妙之作，但以為那是有意求奇，並非“如蟲蝕木，偶爾成文”，他們也不否認畫工畫地氣的，但以為絕無“韻外之旨”唐志契的認識代表了這種意見。所以我認為傳統藝術上的“畫品”歷年演變，在北宋時期促進了文人畫的發展。
