郝蕾永遠是自己，做個普通人

近期《我就是演員》金莎聯手金子涵表演三分鐘被叫停。

郝蕾是表演指導提問，為什麼所有人都要來演戲？給歌手和演員做了職業對比，建議金莎好好唱歌。總結“不要強行跨界”。

這種不留情面的表達方式，並不多見。但這很郝蕾。

郝蕾大二，她接拍《十七歲不哭》，可能是中國口碑最高的青春劇。接這部戲的時候，郝蕾 19歲，正是年輕氣盛，賦予楊宇凌獨特張揚的美。

《少年天子》是郝蕾演藝生涯的一個里程碑，郝蕾因這部作品同鄧超結緣，郝蕾飾演的皇后，囂張跋扈、傲慢善妒。她展現自己愛而不得的深情的痛苦，讓人刻骨銘心。

如果說之前的郝蕾是自由自在和充滿張力的。那最近的幾年用郝蕾自己的話來說，“剋制是一個特別高階的境界，無論是在生活中還是在表演中。隨著年齡的增長，隨著對錶演認知的成熟度，可能更加喜歡剋制了。”

“被生活被迫推動著的人”是現在她相對喜歡塑造的一種角色型別，那種普普通通的女性被她刻畫的細膩節制，她把自己收了起來，用心去塑造那些被忽視的女性。她演出了女性半生操勞所帶來的遲鈍和緩慢。

郝蕾那一句：我的演技誰也拿不走。真讓人動容，唯有熱愛可抵歲月漫長。

特別喜歡郝蕾，早年有不瘋魔不成活的演技，這些年她一直在進步，她收起了自己的瘋魔撕裂，展現了自己的平靜豁達，你能看到一個女性的成長，她讓自己的演技更加直指人心，動人心魄，她很用心的打磨自己。

郝蕾在指導時說，演員要落地，要落到塵埃裡，去體驗生活，只有這樣才會傳遞出真正的生活本身。

郝蕾的爸爸當了很多年的兵，後來做了警察，她是獨生女處在一個被像男孩一樣撫養長大的狀態，很少去示弱，她十五六歲就開始做演員，獨立在社會中，吃特別多苦，負面情緒通常都會自己解決，不願意麻煩別人。

怕麻煩別人，是一種懂事，而孩子太早懂事，或一個成年人太過於懂事，那可能意味著經歷過很深的絕望。從她多年的經歷可以理解她經歷了太多的愛與痛，這麼多年她成熟了，內在人性成熟，同時和外部規則和解了。

《論語》“從心所欲，不逾矩”。所謂的“從心所欲”，就是內在人性成熟，能夠自由伸展自我；而所謂“不逾矩”，也就是給伸展的自我確立外部邊界，使其不超過規則。

成熟的自我不會害怕改變，容易接納別人的觀點。而越不成熟的自我，會擔心被別人支配，所以會用更大的聲音來說不。

從前她會和人爭辯爭個是非對錯，現在她變了，釋然輕快許多。可以感受到她的自我認可，向內求，不再需要外界的評價。

她換了方式和這個世界相處，從以前的釋放到現在的觀察，性格依然耿直，用沖淡的態度，來對待過去的一切。學著舒適的對待自己，也寬容的對待生活。

大概她內心認識到我的人生，她自己來負責，做好自己的事就好了。她沒有喪失野心、也沒有喪失敏感，同時似乎也找到了一種難能可貴的平靜。

很多人心目中郝蕾是一位值得尊敬的表演藝術家，大家期待她一直演到80歲，演員這個職業用她的話來說她能做很久。

有一位網友說，“無論郝蕾變得有多胖，我依舊那麼愛她。”

怎麼這麼愛她？愛她有韌性，充滿希望，有那種生命力的張揚，保持自我，清醒獨立。

就像採訪中問到生命中最令她驕傲的成就是什麼？小時候的夢想是什麼？她說最驕傲的是：我永遠是我自己。小時候的夢想就是要做一個特別偉大的藝術家，現在就是做個普通人。

話劇《柔軟》裡有一句話：所有人都很孤獨。在我們的一生中，遇到愛，遇到性，都不稀罕。稀罕的是，遇到了解。 郝蕾把這句話寫進某次得獎後的感言裡。她一直在進化，在成長，在和解。這一生遇到愛，遇痛苦，迎接幸福，收穫瞭解。我們一直在路上。

她說過人活在這個世界上，一定會面對特別多的磨難，如果還要把真實的部分隱藏起來，是一件特別讓人受不了的事。所以一直保持真實。

她的純真與柔軟、孤獨和決絕，演繹了無數真實角色。現在她平和迴歸到煙火氣十足的世界，祝她幸福。