書法通匯有什麼特徵？孫過庭：悟到這幾點就算！你入門了嗎？
書譜，七。
續上篇“六”。
有句話不知當講不當講，雖然是第七段，但卻是第六段的未完內容，因為寫上篇時眼瓢了，忘了。。。此舉更加表明，鄙人想做一把勤更新的勞模並非一時衝動，確確實實是被尿憋醒的，尿意之快，痴抹糊橫刀立馬也難能奪帥，終是劍差一招，惜敗生理。
然，問題不大。
初火新煙枸杞棗，六味地黃治眼瓢。
懂食療，一切都還好。
上段講：古今學書者，為何多數都不能入門，原因在哪，如何解決。
這段談：不入門，究竟哪些關鍵點悟不到？換言之，入門之後，會悟到什麼？
悟到什麼呢？
1，至如鍾繇隸奇，張芝草聖，此乃專精一體，以致絕倫。伯英不真，而點畫狼藉；元常不草，使轉縱橫。自茲己降，不能兼善者，有所不逮，非專精也。
上篇講了楷草的辯證關係，草書對楷書的影響，楷書對草書的作用。
這句就是再次確認。
鍾繇的正書，張芝的草書，之所以有如此高的成就，是因為專精一體。但即便張芝不擅長正書（篆隸楷），點畫卻依舊明晰。
此處狼藉並不是貶義詞，而是指草書中那些交錯縱橫，看似雜亂的點、線，其實是一個整體。對應前文“草書以使轉為形質，點畫為性情”，而性情的揮發就需在“不逾規矩”中肆意妄為。
這是一種辯證關係，不知能理解否。
當然，我個人讀到這句時總感覺孫過庭為了對仗，少說了些什麼，比如此句是強調“不逾規矩”的，但沒體現出來。反正我讀起來能意會，但解釋起來很難受，可能是當今時代對“狼藉”二字的理解已成定型了，只有雜亂的含義。
狼藉草而臥，狼臥在雜草堆上，草雖雜亂，卻還算一個窩。
不知古人是否理解是否為此，反正今人是難能讀順的。
鍾繇也沒以草書見長，但其楷書用筆卻猶如草書一樣奔放自如。
使轉，在古而言等同“筆法”
縱橫，肆意而已。
這本是草書該有的特徵，但卻在楷書中表現。正好對應“楷書以點畫為形質，使轉為性情”
楷與草的關係，多數人可能分不清。那是因為沒入門，入門後，確實互為辯證的關係。
草雖求快，但在肆意縱橫中嚴謹法度，才算草書的最高境界。
楷雖求工，但在嚴謹法度中肆意縱橫，才算楷書的最高境界。
所以最後孫過庭說“自茲己降，不能兼善者，有所不逮，非專精也”
打這開始，做不到兩體兼善者，便達不到他們的水平，也達不到專精一體。
孫過庭此處所謂“兼善”，並不指兩種書體水平必須一樣優秀。
而是指在專精一體的同時，另一書體的法度也需通匯。一體水平之高低，與對另一體領悟層次密不可分。
當然如果能做到像王羲之一樣水平的“兼善”，肯定是最理想的效果。也正是書譜第二段中，孫過庭所言大王水平與鍾張不分高下的原因。因為鍾張是專精，而大王雖專精比前二者稍遜半籌，但與鍾比草勝，與張比楷勝，兼善水平強過楷祖草聖，故能並稱於世。
2，雖篆隸草章，工用多變，濟成厥美，各有攸宜。篆尚婉而通，隸欲精而密，草貴流而暢，章務檢而便。
雖然篆、隸、今草、章草等書體，用處各有不同，但有各自的美感及優點。
篆書“婉”“通”
隸書“精”“密”
草書“流”“暢”
章草“檢”“便”
這句話只能如此解釋，因為這是入門後才能悟到的東西，沒入門看起來會很抽象，甚至一腦袋懵，如果強行灌輸，反而會“檣櫓灰飛煙滅”的反作用，不信就往下看。
入門後，或者說通曉“共性”的筆法和結字風格後，會以此為基礎對比歷朝歷代的書風，同時各家的書風。
第六段中講“同源異派”“共樹分條”，就是這個意思。
能悟到“共性”的東西，才算入門一隻腳。
當然
這東西雖然難解釋，但也不是不能解釋。畢竟我專欄文章定價之高全網都難找第二份，二十篇文章四百塊錢，買的人還不少，不過後來也加更了一些。
能於糊塗中把人扯明白，正是價值所在。郭德綱所謂：觀眾為你花5毛錢都不值，還談什麼藝術。
篆書“婉”“通”
隸書“精”“密”
草書“流”“暢”
章草“檢”“便”
文中講每個書體都有其美感和特點：濟成厥美，各有攸宜。
所謂“美”“宜”是也。也就是說，後邊孫過庭說的這些書體特點，全部關乎“美”“宜”。
美，外觀的美感
，筆法的特點
婉而通，精而密，流而暢，檢而便。
婉而通：
婉轉是其用筆的特點，因為轉筆多，彎曲多。
通透是其美感，章法中給人感覺“透亮”，開闊，一點都不拘謹小氣。
精而密，精指筆法的細緻程度，因為篆書圓起圓收，線條粗細差不多，沒有變化。隸書不然，起筆行筆收筆有了動作變化，此為“精”。
密，指結字特點，隸書結字有中宮內縮之勢。而篆書沒有，篆書結字很勻很正。
流而暢：今草流暢不用多說，這不難理解，用筆流利是特點，氣韻通常是特點。
檢而便：檢，指的是約束，也就會說筆法不會大開大合，很規矩。
確實，傻子都能看出來章草連帶少。
便，就是方便，簡單，容易檢視。
其實孫過庭講這些，都是各個書體的特點而已。
這些特點可以本質到用幾個字概括。
如果概括不了，說明還沒弄懂“同源”的東西，還沒入門。弄懂了，這些不同書體中“異流”的東西，也便是成了任人摘取的特點。
懂了書法，篆隸楷行草，沒有糊里糊塗臨的，每臨，必有取，必有得。
其實就在取捨那幾個字而已。
很多人臨篆隸都只是在臨形，臨完之後也只是會寫了篆隸的形，不會用篆隸的特點去完善改變自己其他書體。
說白了就是不會用，也不會看，學了也只是學了，沒能致用。
如吳昌碩齊白石之類畫家，他們的行草書幾乎屬於一個流派，均得篆法。
怎麼看出來的呢？
就是因為看懂了這些書體的用筆本質，外形本質。
這是孫過庭的想表達的意思，我一拓展，一舉例，大家能看懂。如果不舉例，即便解釋了這幾個字，也很難悟到。
孫過庭讓練書法的人一定要旁涉篆隸草，第六段中：故亦傍通二篆，俯貫八分，包括篇章，涵泳飛自。
這就是原因，書法是通的。
雖分體，也不分體。
其實看過《書法心法》的朋友都知道，筆法分方、圓，結構分內縮、外拓，這就是書法變化的全部。
後代楷行草筆法、結構之源，根本在篆書、隸書。
篆書主圓、外拓。隸書主方、內縮。
王羲之傳隸法用於楷行草，所以用筆多方，結字清秀典雅。
顏真卿傳篆法用於楷行草，所以用筆多圓，結字圓轉大氣。
這是書法專業的基礎理論。
看起來簡單的要死，真要去悟，去分析，其實很難。不但要懂筆法，還要懂筆法的根源，傳承，發展，以及時代風貌，個人風格。
你看不到篆書的外拓，便不知道顏真卿楷法中夾雜了篆筆法。你不懂筆法，便不知外拓的形體只是筆法表現的必然結果。
這真的很繞。
所以能理解多少就理解多少，不理解的，別糾結，也別想，只要保持這個方向就可以，水平到了自然就通。
如是強行去理解，“檣櫓灰飛煙滅”可能誇張了一點，但一定會瞎想瞎捉摸，越來越迷茫。
怎麼說呢。
這些東西如果不講，有些愛好者可能還知道該怎麼練字，該練什麼。
講了，很多人連怎麼練字，練字究竟是練什麼都鬧不清了。
只能說這很正常。
練字千萬別把步子邁大了，邁大了容易扯著蛋。
聽自己聽懂的，看自己看懂的，對不懂的知識保持一絲敬畏以及探究精神，別盲目肯定，也別盲目否定，時間一長，水平一高，自然能一步步抽絲剝繭，找到自己有用的東西。
3，然後凜之以風神，溫之以妍潤，鼓之以枯勁，和之以閒雅。故可達其情性，形其哀樂，驗燥溼之殊節，千古依然；體老壯之異時，百齡俄頃，磋呼，不入其門，窺其奧者也！
然後凜之以風神，溫之以妍潤，鼓之以枯勁，和之以閒雅。
此幾句如上文書體的本質特點一樣，書體有筆法結字的特點，書寫也有風格的區別。
“凜”“溫”“鼓”“和”。
你一看就知道是書寫的風格。
凜冽，溫潤，鼓動，中和。
隨便組組詞，他給人傳遞的感覺就出來了。
凜冽，有嚴肅的意思，如歐陽詢。
溫潤，不知如何解釋，如趙孟
鼓動，咚、咚、咚，有節奏的提按筆，原文說枯勁，便指的是飛白。因為筆畫中的飛白，如同鼓聲中的間隙。
中和，啥都有點，但不過分，所以叫閒雅，又閒散又雅緻。
在書法中想理解這些單字，很難。
主要是抽象。
其實技巧就在於“先吃窩邊草”。
看了這麼多風格狀態，別想著一股腦吃下去，先去嘗試理解自己所臨之帖的風格。
如有險峻、閒散、寬博等特點，那這些點表現的美感一定是比其他帖更突出，所以先去嘗試理解，然後再去理解同時期不同風格的名家，找出各家差異，然後去王羲之處體會中和。
王羲之是一個圓心，他是最為“中和”的，每點都有，但每點都不明顯。
這段有難度，能意會者得之。
不能意會者，儘量按照這個方向摸索就好。
故可達其情性，形其哀樂，驗燥溼之殊節，千古依然；體老壯之異時，百齡俄頃。
體會到不同的書寫狀態後，就可以用不同的狀態表現喜怒哀樂，表現情緒。
也可以透過線條變化看出情緒的變化，年齡心態的變化。
線條與情緒的關係，也是專欄中曾經寫過的。
拿出一位古代名家一生中不同時期的作品，是可以透過作品的細節表現推算出先後的。同年的或三兩年的難分，五年十年為一時期，準確率會很高。
包括蘭亭、祭侄稿、寒食帖中情緒的變化，也是可以從作品中看出的。專欄中說過，之前的文章中也說過。
有興趣可以去看看。
磋呼，不入其門，詎窺其奧者也！
殺人誅心的一句話來了
孫過庭揣著手，著牙花子一臉嘆息道：哎呀，不入門咋能懂這些尼。
又是一篇長文。
我感覺今天的內容很多，寫的也很累。
其實像這樣寫文章應該很快，之所以累，是因為大多時候在思考怎麼寫才能讓人看懂，這要比自己看篇新書論要難的多。
不過今天這內容確實很有用，書體本質，風格本質，融通辯證的關係。
我寫起來就覺著很難的東西，無疑理解起來更難。
所以今天這篇文章，大概跟寫專欄時心態差不多，有緣者得之。
所謂緣者，不是什麼千里來相會牽小手的人，而是水平正處於這個困惑階段的人。
這篇文章不普惠，抑或說孫過庭這段話不普惠。
能多理解什麼，最是好。
如沒有理解，還看完了，那就扯淡了，今天寫文連笑話都沒有，往常還能看一樂呵，今兒白看，嘿嘿，如食金針菇，see you next day。
文末繼續推一下專欄，文中講過一些比較專業的書論知識，那些玩意總結容易，想說全面篇幅太長，專欄裡比較全，免費章節可以無限觀看。
