這十四張區域性圖，說明了《洛神賦圖》為啥是中國十大傳世名畫之一
《洛神賦圖》是中國十大傳世名畫之一，相傳是東晉顧愷之的畫作，原《洛神賦圖》卷為設色絹本，由多個故事情節組成的類似連環畫而又融會貫通的長卷，已經失傳。現在存世的是是宋代的四件摹本，其中兩件分別收藏在北京故宮博物院。這次分享的十四章區域性圖，很好的說明了為什麼《洛神賦圖》是中國十大傳世名畫之一。
《洛神賦圖》全卷分為三個部分，取材於曹植的《洛神賦》。曹植的《洛神賦》運用神話寓言的寫作手法，描寫詩人在洛水邊與洛水之神的邂逅，以寄託他對不能結合的情人的傷懷和懷念。顧愷之用手卷的形式，主要人物——洛神和曹植在畫中反覆出現，一一幅幅連續的畫面，展現了故事的全過程。
畫卷第一部分描繪了曹植率領眾隨從由京城返回封地，經過洛水之濱時停駐休息。在平靜的水面上，風姿絕世、含情脈脈的洛神衣帶飄逸、動態從容，凌波而來。柳岸邊，曹植身體微微前傾，伸出雙手擋住眾隨從，目光灼灼地注視著前方水面上美麗的洛神。
洛神與諸神仙嬉戲，風神收風，河神撫平水波，水神鳴鼓，女蝸起舞，洛神在空中、山間、水中若隱若現，舒袖歌舞。
第二部分描繪了含恨別離時的情景，六龍駕駛著雲車，洛神乘雲車向遠方駛去，鯨航從水底湧起圍繞著車的左右。六龍、文魚及鯨的描繪細緻，動態生動奔放。雲車、雲氣都作在天空中作飛馳狀，離別場面熱鬧異常、如醉如痴。
在岸邊，曹植在眾隨從的扶持下，目送著洛神漸漸遠去，眼神中傾訴著無盡的悲傷與無奈。洛神不停的回頭望著岸上的曹植，眼神中流露出不捨與依戀。
最後一部分描繪了就駕啟程。洛神離去後，曹植對她的深切追憶與思念。曹植乘輕舟溯流而上追趕雲車，希望再次見到洛神的倩影。
《洛神賦圖》中的山石樹木風格古拙，結構簡單，狀物扁平。一座座山峰排列的狀態，象金花裝飾的犀角梳子，即所謂“群峰之勢，若鈾飾犀櫛”山水色彩。
《洛神賦圖》中故事的每部分幾乎都有對水的寫照，但水勢、水態、水性卻用線條表現的千變萬化，絕不雷同。有時舒展自如，有時平滑光潔，在故事的高潮部分又盪漾迴旋，這種種波濤律動的江浪之美又與畫中人物的驚訝、激動、惆悵、流連的情緒和動作連成一體，巧妙地烘托著畫中氣氛。尤其在洛神離去，子建追神的部分，船駛過得地方浪濤翻滾，洛河水突然變得洶湧澎湃，觀者也似乎能聽到咆哮的水聲並感受到主人公不捨的情慷和焦急的心情。
《洛神賦圖》的構圖基本代表了當時的時代特色，採用了連續多幅畫面表現一個完整情節的手法，類似於當代的連環畫，所不同的是我們今天的連環畫講述一個故事多為一幅一幅的畫。巧妙地利用了山石、林木、河水等背景，將畫面分隔成不同情節，主要人物隨著賦中寓意的鋪陳重複出現，將時間和空間打成一片，使畫面既分隔又相聯接，首尾呼應，和諧統一，絲毫看不出連環畫式的分段描寫的跡象。
《洛神賦圖》中山水畫法也未脫離前朝的影響，透過樹木的穿插來表現空間，呈現出明顯的裝飾趣味。這種富有幻想色彩的樹叢造型，使畫面充滿了浪漫神秘的色彩。
《洛神賦圖》在構圖上運用了卷軸的形式。卷軸畫最大的好處是便於觀賞也便於收藏。它的特點是縱向距離小，橫向距離可以延展很長。觀者是從右向左依次觀看，在觀賞過程中有一個時間順序，這與敘述故事有共通之處：即隨著時間的推進，人物的狀態與所在場景不斷地變化，讀者不知不覺被帶入一個個情節中，使故事很連貫的發展下去。
《洛神賦圖》根據情感表達的需要對色彩進行了主觀歸納，淡雅朦朧的畫面渲染了曹植與洛神之間的悲歡離合的情感歷程，充滿了浪漫主義氣息。透過對色彩的明度和冷暖關係進行處理，使人產生豐富的視覺聯想。洛神飄然而去後，多運用灰黑色搭配，灰暗的色調使觀者產生惆悵感，渲染了曹植無奈痛苦的精神狀態和他對洛神的深切懷念之情。
在《洛神賦圖》中還有許多面貌猙獰，形狀怪異的動物，比如海龍，長著長長的鹿角，馬形臉，蛇的頸項和一副羚羊般的身體，增添了故事的傳奇性和神秘感。
