無論影視資本把商業爽片的套路玩得多麼純熟，多麼的煽情，儀式美學的外衣多麼華麗，因為真實的歷史不在現場，革命也只能無奈地脫韁而去，《革命者》最終成了資本流量的主旋律...

在《門檻——夢》的女革命者身上，也被投上了這樣的陰影，比如詩中把為革命獻身說成是“無名的犧牲”，把暴力革命說成是“犯罪”，並且聲言革命者是白白地浪費了“青年的生命”等...

與其說這是張頌文個人的“演技”絕了，不如說是角色背後、真實的李大釗先生等革命者們，太有人格魅力、精神感召力...

剪辮子我們在前文說到的普通民眾對於剪辮子的迷茫，這絕對不是簡簡單單的剪一次辮子就好的，他們大多人不識字，根本沒有出過國，當一個人不知道一件事情的時候，魯迅筆下的革命者們卻自詡為“帶來自由的戰士”，慷慨的，強迫的把自由塞給他們，只留下那一張張...

同時，我知道牛虻還是愛著紅衣主教的，儘管他受了這麼多年的欺騙，但當他看見紅衣主教跪著祈禱時，還是忍不住的流淚，他最終還是選擇把自己的身份告訴主教來換取那短暫的團聚...

實話實說，這三部影片也算是今年暑期檔話題度最高的了，結果也只有《中國醫生》一部電影的總票房超過了10億...

飾演李大釗的張頌文，作為第一主角，演技無需贅述，但其他作為配角可能只有短暫出場的演員，演技同樣不錯，比如陳獨秀這個角色，因為《覺醒年代》中的於和偉讓很多人都“先入為主”，我原本並不覺得秦昊適合這個角色，沒想到，他演得反而很像，演技配上造型，...

除了李大釗這個歷史人物的處理以外，電影最主要還講了一點，那就是革命者為什麼要革命呢...

書歸正傳：徐展雄導演找于謙來飾演吳育文，一個原因就是于謙對於塑造配角和捧哏並不排斥，人物塑造從表情到情緒拿捏非常到位，社會閱歷也豐富，對於吳育文這個配角塑造有著天然的優勢...

觀眾並沒有對張桐形成固有印象，張頌文只要足夠注重細節上的還原，以及人物身上的民族氣節，就能夠將李大釗演繹得入木三分...

表現革命浪漫主義色彩的獻禮片《革命者》，與老故事新味道的《1921》，誰才是王者...

“番位”這個詞來源於日本，指演員名字出現在影視劇詞條中的順序，排名第一的叫“一番”，說明他/她是一番主角，是一眾主演中腕最大、戲份最多的...

從感情戲表現來看：《1921》>《革命者》>《紅船》當然，《紅船》目前尚未登陸大銀幕，所以其最後對於觀眾的認知未可知，但我們還是希望在這些優秀演員和善於拍攝主旋律電影的導演加持下，《紅船》能夠成為七月份電影市場票房有力的競爭者，...

今日壹峰信分享了《革命者》在多個平臺上的部分影評，對於峰峰在電影中的表現，許多觀眾都留下認可的評價，恰同學少年，風華正茂...

這兩部電影張頌文都有出現，《革命者》這部電影更是以主演的形式出現，觸動我的是張頌文在《1921》這部電影中的精湛演技，不愧是老戲骨，活生生把一個歷史角色儘可能地還原到了極致，我在解說過程中，眼眶幾度溼潤，比如有個場景，要凸顯出被敵人圍捕時的...

張頌文為幫助佟麗婭調動情緒，又即興發揮了，當趙紉蘭在幻想中看到李大釗坐在桌前時，他溫情地朗誦起《再別康橋》這首詩，他說：“紉蘭，我覺得這麼多年我特別對不起你，因為我從來沒有為你寫過一首詩，我特別想有一天我能為你寫一首詩...

就是當事人的回憶+李大釗的視角，假如說對觀影邏輯有強迫症的人，那肯定是不舒服的...

該片自上映以來好評不斷，不僅每個演員的演技驚豔，在敘事上也別出心裁，打破了傳統模式，另外在“光影”運用上也是一次突破，如此高質量的水準甚至可以提前預定各大獎項...

在影片中，李大釗先生帶領學生，共同驅除八國公使，面對荷槍實彈的軍隊，他們也有短暫的退卻，我非常認同這個細節，革命者並沒有被刻意打造成銅頭鐵臂的超級英雄，他們沒有手撕鬼子的超能力，他們也怕死，也有膽怯，但是在那個國不將國的時代，人們已經被逼到...

《革命者》除了非線性敘事外，還採用了多個主觀視角，以此來聚焦共產主義思想最早的傳播者——李大釗先生...