花開見佛，麻元彬 筆下的佛像圖親切可人

見佛花開是什麼意思

在幽靜的書房，他坐擁漢之陶罐、唐之陶俑、種種佛境石像，古風悠悠，思截千古。

在鬧市中心，他展出的佛像卻敷色金粉，深諳人間煙火，紅塵戀戀，親切可人。

從廟堂的莊嚴法相，到世間的花紅柳綠，麻元彬用他的藝術承載起了“人間佛教”的命題———佛，是鮮活的……

彩蓮山莊，佛是出世的。——周宛潤（影視編劇及小說家）

麻元彬，1969年9月出生於西安、1990年畢業於西安美術學院中國畫系、1996年西安美術學院中國畫系研究生畢業，獲碩士學位、2012年西安美術學院中國藝術與考古研究專業博士生畢業，獲美術學博士學位、西安美術學院中國畫系教授，碩士研究生導師、陝西國畫院特聘畫家。

相見花無語

寄得相思誰知己

麻元彬致力於重彩繪畫，凡十餘年，在藝術上孜孜以求。不管是花卉田園，還是佛境造像，無不感到一種色調的喧譁及其強烈的視覺的新奇與衝擊，而其喧譁之中則呈現著一種神秘與深遠的潛流。

美術史論專家沈偉先生認為，重彩繪畫的傳統比之水墨繪畫實際上還要悠久，只是晚清以降，漸漸衰落，不過重彩繪畫的創作實踐，並無水墨繪畫所受固有美學之制約，遂留下探索的空間，而且有走向世界性繪畫藝術的通道。麻元彬所行之路，顯然具挑戰性，不過意義也在於斯。

採蓮物語

曾有西風半點香

麻元彬是西安人，當然也只有那些長著慧根的西安人，才能佔盡古都之利。幼年時踢的毽子就是漢五銖錢做的；中學時開始收藏古陶器；上西安美院時，學校裡供學生練習靜物寫生的瓶瓶罐罐竟也有不少漢唐古物。到如今，他的書房“彩蓮山莊”已被淘換成一個古意盎然的小世界。

他的藏品中見不到多少特別昂貴的稀世奇珍，相反倒是些平淡而普通的器皿與陶俑。素陶也好，彩陶也好，皆有質樸與厚重的資質，陳列幾件在臺架之上，會生出一種氛圍，春秋觀之，晨昏撫之，既滋養性情，又培養品位。

呼吸著這樣一種滲透著中國藝術精神的古舊之物的空氣，麻元彬得到的不僅僅是靈感，而且還有他抵制浮躁的境界。

平常寫得姿態許

雪衣常念南無觀世音

麻元彬的收藏是出世的，而他所畫的佛卻是入世的。

在麻元彬的繪畫小品前，人們彷彿步入了一個“花開見佛”的境界，那一幅幅敷色金粉的佛像圖看上去是如此深諳人間煙火，紅塵戀戀，親切可人。

他說：”我希望我的畫和觀賞者之間，能夠達成一種相處，而不是崇拜，能夠喚起一種親切美好的情感，而不是肅穆。因為，佛，本來就是鮮活的。”

花開見佛系列

什麼是相處？

比如，讀研究生時的麻元彬研究敦煌石窟、雲岡石窟時，在花紅柳綠的春天，赫然見到大佛千年沉靜的面容，赫然領悟千年一見，那是人與佛的一種相處；再比如，將麻元彬的小品畫作輕輕巧巧地從“巴黎春天”帶回居室，或者裝點辦公室，讓畫作中佛像的靜謐微笑成為人間煙火的背景，這，也是人與佛的一種相處。

在麻元彬看來，如果他的“花開見佛”能夠觸發觀賞者一個有意義的審美過程，而不僅僅是停留在簡單的視覺美上，那麼他會很欣慰：“我希望觀賞者能夠透過畫面看到背後的故事。”