老電影新時尚，看跨越代際的女性審美對話
一部經典電影的背後，常有一位出色的設計師。
自20世紀開始，特別是當歐洲設計師進入好萊塢之後，電影作品與時裝時尚互相成就。由於電影業的成功，許多服裝設計師一度家喻戶曉。如今，即使是大多數時尚達人也無法說出這些設計師的名字。但電影對時尚的影響依然在延續。
“我們看過的那些令我們沉醉的電影，和我們為自己創作的電影，馬里昂巴德，新浪潮，嘉柏麗爾·香奈兒定義的魅力，卡爾，夜晚，羽毛，亮片，高跟鞋：我喜歡這些意象相交織的樣子。”香奈兒精品部創意總監維吉妮·維婭（Virginie Viard）說道。
香奈兒2023春夏高階成衣系列宣傳大片的整體氛圍靈感來自阿蘭·雷奈（Alain Resnais）執導的《去年在馬里昂巴德》（1961），這部先鋒派的新浪潮電影曾獲得1961年威尼斯電影節金獅獎。這部懸疑離奇，充滿解構性敘事的電影，體現了嘉柏麗爾·香奈兒的核心理念——行動上的自由。
上世紀60年代，時尚和電影進入實驗性時代。時尚開始打破限制，同時拒絕符合既定標準。
法國知識分子的哲思習慣形成了影片《去年在馬里昂巴德》的一大特色。對於阿蘭·雷奈這樣的電影人來說，現實世界在某種程度上只是思想的影子。“阿蘭·雷奈一生所有電影只講述一個道理”：關於過去與現在的關係。這個高度形而上的命題貫穿了阿蘭·雷奈的整個創作生涯。
除了迷幻的敘事語言和結構，現實與回憶的交錯，封閉的內景與活躍的內心世界，這些看起來矛盾的元素，卻是阿蘭·雷奈最清晰的氣質。
香奈兒2023春夏高階成衣系列宣傳大片以黑白電影方式呈現，品牌形象大使克里斯汀·斯圖爾特（Kristen Stewart）出演。“知道你是誰，甚至你知道你想要什麼，這已經不再重要了。”斯圖爾特表示，“我認為重要的是，昨天，每一天都要燃燒你最好的一面，這樣就可以重新開始。”
談及新浪潮電影，法國導演阿涅斯·瓦爾達（Agnes Varda）是另一位繞不開的代表人物。早在上世紀50年代，阿涅斯·瓦爾達就曾來訪中國。CHEN MEI HUA2023春夏系列作品正是以她的電影《一個唱，一個不唱》為靈感和主題。
透過兩位女性1960年代到1970年代的生活，《一個唱，一個不唱》構築了一部女性主義的歷史。故事描述了兩位女性15年的關係，她們人生路徑迥異，演繹了西蒙娜·德·波伏娃（Simone de Beauvoir）的那句名言：“女人不是天生就是女人的，而是變成女人的。”
有網友這樣評價影片：“瓦爾達的電影總讓我強烈的感受到女人的‘在場’。她並不急於批判男性或者兩性間的不平等。她去考察女性思想與情感的轉變。不悲喜，不倚靠，不哭鬧，女性就是如此。”
沿循2022秋冬系列對阿涅斯·瓦爾達（Agnes Varda）新浪潮電影的探索，CHEN MEI HUA2023春夏系列以利落剪裁與飄逸的設計元素，拓寫出女性探索對自我的探索歷程。在不斷變化的世界中，CHEN MEI HUA希望透過服裝為女性創造出一種彰顯自身的表達渠道，展現出她們溫和而堅韌的感性力量。
從友誼出發，作品勾勒出不斷變化的女性成長之路，經歷相異，精神合一，終於友誼。這也是女性主義作品常用的敘事方法之一。
Longchamp（瓏驤）2022秋冬系列靈感體驗之旅的主題為
片中她們穿著品牌2022秋冬系列成衣，配以Box-Trot包袋在小酒館裡縱情歌舞，在聖心大教堂前享受歡愉的露營時光，去蒙馬特高地滑雪，當一次藝術家的繆斯女神······沉浸在彼此的陪伴中，展現各自的性情與活力。這也是品牌創意總監Sophie Delafontaine想歌頌的現代女性誠摯率真，活力奔放的瑰麗風采，和她們對生活的熱愛。（本文來自澎湃新聞，更多原創資訊請下載“澎湃新聞”APP）
