2021年6大爆火電視劇！重新整理國產劇尺度，它9.3分佔首榜實至名歸
大家好，這裡是會火年度專欄，我是拳姐，一個只推薦好片的深度影迷。
2021逐漸走向尾聲，在被稱作影視寒冬的這一年裡，娛樂圈產出的影視作品數量雖然比前幾年顯著減少，但好在減量不減質。即使行業遭遇瓶頸，卻也仍舊為觀眾貢獻出一部部精彩作品。
接下來，墨墨就給大家盤點一下2021年那些質量與口碑齊飛的電視劇吧！
01
《覺醒年代》
作為第27屆白玉蘭獎中橫掃“最佳導演”、“最佳原創編劇”、“最佳男主角”三項大獎的精彩作品，《覺醒年代》可謂是風頭無兩，高含金量大獎拿到手軟。
除了在專業領域內得到行業認可，《覺醒年代》這部幾乎0宣傳的主旋律影片在觀眾中也收穫一眾好評，不僅得到中老年觀眾的青睞，還吸引了大波年輕觀眾甘當“自來水”。
那架勢，簡直逢人就安利！彈幕幾乎佔據了整個畫面，在某瓣上拿下了高達9。3的評分。
《覺醒年代》之所以能有這樣的成就，其實離不開主創團隊在細節和選角上的精益求精。
因為劇情設定為上世紀的北京，劇組為了營造真實的老北京質感，不惜動用人力搭建340個場景，並拖來800多噸沙土，只為還原上世紀沙塵肆虐的北平。
除了細節，《覺醒年代》的選角也是項大工程。
光在全國海選就花了整整半年，不過慢工出細活，選出來的演員不僅演技出眾臺詞功底深厚，連長相及劇中的扮相都和歷史人物們出奇地相像。
也正是選角對了，這才有了劇中精細的人物群像打造。
《覺醒年代》雖是主旋律影片，卻不僅拘泥於宏大敘事，而是著重刻畫大時代中的每個人物。比如擼袖子叉腰說不幹就不幹的迅哥兒、被倆兒子用癩蛤蟆捉弄的陳獨秀、潛心救亡圖存的李大釗……
那些曾經出現在課本上硬邦邦的名字似乎突然被賦予了生命，頃刻間躍然紙上，為民族存亡披荊斬棘的先輩們在新生代觀眾心中終於鮮活了起來。
尤其是劇中飾演陳延年、陳喬年的兩位青年演員，用精湛的演技刻畫出兩位革命先輩少年時的頑皮和堅韌。也正是因為演繹了他們普通孩子般調皮可愛的一面，兩位年輕烈士最後的慷慨赴死才顯得更加悲情。
《覺醒年代》無疑是成功的，從清明國慶期間合肥市鮮花簇擁的“延喬路”指示牌我們足以窺見，人們永遠不會忘記他們。
正如網友所言——“延喬路短，集賢路長，但它們的盡頭是繁華大道，炎黃子孫正享受著前人披荊斬棘得來的幸福。”
如果要問《覺醒年代》給觀眾帶來了什麼？
那一定讓更多年輕人瞭解了那段慘痛歷史，喚醒了人們對先輩的感激，更讓大家明白了和平年代的美好生活來之不易，是一位位血肉之軀用激情和熱血築起了銅牆鐵壁，猜護佑中華民族一方安寧。
02
《山海情》
縱觀《山海情》，你會發現它整個就是一部很“土”的片子。
說實話，剛開始我怎麼也想不到這部電視劇會在觀眾中引起巨大反響，畢竟它真的哪哪兒都“土”。
首先，整個故事的基調就是土的，故事設定發生在寧夏西海固山區，拍攝地漫天塵土飛揚，連背景色都是黃不拉幾的沙土；
其次就是劇情中濃厚的西北方言口音，實在很少看見哪部劇全程穿插方言；
再者，向來最吸引人的服化道也簡陋至極，“沙土黃”成了演員服裝的主色調，甭管帥哥美女臉上統統抹上厚厚一層灰，演繹被貧苦和飢餓折磨的人們。
沒想到這樣一部從頭土到腳的扶貧劇，卻意外地擁有觀眾井噴式的好評，並獲得9。3分的超高評分。
不僅如此，《山海情》還斬獲了27屆白玉蘭獎“最佳中國電視劇”、“最佳男配角”、“最佳女配角”、“最佳攝影”四大獎項，成為當晚唯一能和《覺醒年代》對打的作品。
之所以叫“山海情”，其實是因為“山”象徵著寧夏西海固山區，“海”則是對寧夏進行對口幫扶脫貧的福建省的暗喻。
山海情既象徵著兩地人民的情誼，也包含著人們對故土、親人和愛人的情誼。
片子由“吊莊”一詞成功吊起觀眾胃口，所謂“吊莊”就是指把村莊由一個落後的地方挪到一個物產相對豐富的地方。
這是90年代寧夏人民為應對生存環境惡劣、物產貧瘠、水資源稀缺等問題而想出的人口遷移辦法。
透過這部作品灰濛濛一片的黃土，我們窺見的是淳樸的人性。
刻畫得最成功的角色要屬李水花（熱依扎飾）這個角色，那種被命運捉弄後骨子裡的堅韌不拔、與命運抗爭的倔強讓人心生敬畏，用板車拖著癱瘓的丈夫帶著年幼的女兒七天七夜橫跨戈壁的那幾幀畫面，在視覺上給觀眾帶來了巨大沖擊。
李水花就是貧瘠戈壁裡野生野長壓不死的小草，也代表著無數頑強與命運鬥爭的西北淳樸女性。
至於祖峰飾演的白校長，為阻止未成年孩子輟學外出打工，他挨家挨戶勸導，不惜得罪整個村子。
在私賣教學器材會受罰和孩子們亟需校服、操場這兩個艱難抉擇下，我們看見了經濟匱乏環境里人性的掙扎。
《山海情》之所以能在國產劇中殺出重圍，離不開演員對人物的塑造，無論是農業大學畢業回來貢獻家鄉的馬得福（黃軒飾），還是自帶笑點的陳縣長（郭京飛飾），每一個人物都栩栩如生。
這部講述扶貧工作的影視劇拋卻了華麗佈景，卻依舊引爆話題，究其原因，無他
——
不過是以真情換真情，讓小康生活中的人們窺見祖國偏遠地區的窮苦匱乏，以及勤勞的人們為了改變現狀敢於與天斗的魄力。
03
《大江大河2》
都說正午陽光出品必屬精品，《大江大河2》果然不負眾望，拿下影評8。9的高分。
光看主演陣容就足以讓人期待值拉滿，畢竟王凱是紮紮實實靠演技成名，楊爍除了wink稍顯油膩以外，作為專業演員基本沒啥太過分的槽點。至於董子健，完全可以稱得上的青年演員中的翹楚，這三位合作果不其然擦出了亮眼的火花。
作為第一部的續集，如果說《大江大河》主要講的是創業，那《大江大河2》講的就是如何“守業”。
導演沒有簡單粗暴臉譜化地構建人物，而是為觀眾展現了性格迥異的三個人物。
執拗堅定、不懼權威的宋運輝，身上帶著大山裡孩子的腳踏實地，敢拼也敢嘗試新事物；
橫衝直撞充滿市儈氣息的楊巡，一心想在大城市闖出一片天，卻忽略身後為他節衣縮食四處卑微籌錢的母親；
思想守舊的雷東寶，一直堅信舊經驗，在經受牢獄之災後才自我反省，最後堅定相信科學和新知識。
主角們的境遇其實就是當年中國社會大多數普通人的縮影，他們在世紀大轉變中摸爬滾打闖蕩社會遇到的機遇和沉浮，其實間接展現了20世紀80年代末到90年代初的中國。
《大江大河2》不僅展現了我國經濟領域的改革、社會生活翻天覆地的變化、政治領域的變革，也刻畫了時代背景下人們的掙扎苦痛和與時俱進。
04
《掃黑風暴》
說《掃黑》是今年暑假最熱的電視劇估計沒人反對吧？
《掃黑》的觀看量整個呈現了一個低開高走的局面，從剛開始的口碑平平，到後面的討論度高漲。由 “麥自立失蹤案”逐漸抽絲剝繭引出的其他案件，給觀眾留下了綠藤市一潭死水的深刻印象。
這部劇最出彩的地方在於“叔圈頂流開會”，光看孫紅雷、劉奕君、王志飛幾位主演間的對戲就讓人心潮澎湃，呼吸間都帶著電光火石。
可能是有了最真實的素材支撐和官方背書，
《掃黑》顯然比別的劇更敢拍。
這部劇的故事都取自真實案件，不管是孫小果案、操場埋屍案還是菜霸案，每一個棲息在保護傘下的惡霸都讓人恨得牙癢癢，黑白勾結更是讓人哀其不幸怒其不爭。
特別是當劇情進入孫興設套侵犯徐英子這一情節時，觀眾們憤怒至極——“
電視劇都不敢這麼拍，可這種事情居然真實發生在生活裡！”
好在，最後惡霸和保護傘們紛紛落網，觀眾長舒一口氣。
說到底《掃黑》就是一部爽劇，挨個兒拔掉小刺頭，最後拿下大boss，正義雖遲但到。
《掃黑》的播出為觀眾揭示了某些灰色產業鏈的運營方式，警示大家小心美麗貸、L貸等騙局坑害涉世未深的少男少女。
也不遺餘力地向觀眾展示掃黑過程中的艱難困苦和流血犧牲，一方面體現了我國打擊黑惡勢力的堅定決心，另一方面，我們也看到了掃黑人員的為保社會安定付出的巨大努力。
05
《我在他鄉挺好的》
《我在他鄉挺好的》可以算是近年來難得的一部構建年輕女性群像的電視劇，講述的是北漂生活中胡晶晶、喬夕辰、紀南嘉、許言四位女生相互扶持的故事。
導演並不像拍傳統女性群像劇那樣把幾個女生硬生生安到一起，而是讓她們既可以互訴心事，也擁有自己的獨立生活空間。
這部只有12集的電視劇開播就獲得一眾好評，不是因為敘事手法有多麼高階、演員有多麼大牌，而是因為它講述了北漂生活中最真實的普通人。
被騙房租的喬夕辰、縮在保護殼裡的女強人紀南嘉、喜歡名牌包包和男友三天一小吵許言、以及表面樂觀，私下卻被網貸追債被公司無理辭退最後走極端的胡晶晶。
因為它的真實，所以才讓人感同身受，那些黑夜裡獨自舔舐傷疤的傷疤，在電視播出的那一刻被無情揭開，她們身上的無奈讓觀眾產生了共鳴，大家在角色身上看到了狼狽的自己。
好在《我在他鄉挺好的》不止描述打工人的無奈，它用恰到好處的愛情和堅固的友情為人們注入一劑強心針——除了那些糟心的事，生活裡還有朋友、親人、愛人帶來的溫暖，要學會享受生活中的小美好。
06
《星辰大海》
劉濤和林峰主演的《星辰大海》，官方介紹是一部勵志片，講述4個年輕人在時代浪潮下的自我打拼。但因為感情線過於浮誇，網友們將這部劇調侃成“中年偶像劇”“疼痛文學”。
但無論如何戲謔，改變不了《星辰大海》成爆款的事實，開播當天直接創了全網第一的驕人成績。且越來越多網友直呼上頭，一天兩集完全不夠看。
墨墨一口氣刷了十幾集，發現這部劇最大的亮點是劇情緊湊、細節到位。
女主簡愛悲慘童年一筆帶過，憑藉踏實努力和卓越人品步步高昇，但過程中又不缺少強烈的戲劇衝突——被姑媽欺負、被同事陷害、被男人傷害、被客戶利用等現實問題，吸引觀眾注意力時又使之產生情感共鳴。
其中最讓觀眾肯定的，是女主的設定——聰明、果敢、堅毅。不會被感情衝昏頭腦，也懂得審時度勢，堅持原則的同時也會耍小聰明。不像多數影視劇披著大女主的外殼，卻是傻白甜、思想呆板的核心。
縱觀2021年的精彩電視劇，主旋律及反映社會現實的題材幾乎佔了大半，且格外注重“品格”。
陳凱歌導演曾經說過，想要講好大故事，就要講好每個小人物。
正是因為導演和編劇的一腔赤誠，才拍好了一個個或遙遠或近在眼前的故事。
從觀眾的共情和反饋來講，其實也恰好說明國產劇從不缺優質的觀眾，反而缺乏用心的編劇和導演。
也請爛劇創作者們好好自省，不要老拿觀眾不識貨充當批次生產爛劇的擋箭牌，先看看自己的作品到底是“藝術盛宴”還是“垃圾速食”。