被稱為“美人”，完美詮釋古典貞潔之美的藝術作品
從古代的前古典時期到公元前5世紀之前，至公元4世紀中期希臘風格的結束，這一漫長曆史時期的雕刻藝術發生了巨大的變化，對此，可以從一些作品之問的比較中得到清晰的認識。
《哈迪斯劫擄珀耳塞福涅》雕塑 區域性細節
男性人物雕像
《少年立像》是一尊以古老的表現一名裸體青年男性的雕像。自
7世紀中葉起的150年間，這一雕像尤其受到世人的矚目。這一形象體現了多種創作意圖：作為殯葬紀念物、奉獻雕像，或者是作為體育運動勝利者的獎賞。
《少年立像》
這一雕像碩大的雙腳，前行的左腿和緊靠身體兩側握緊拳頭的雙手，都使我們想到埃及雕刻藝術。在埃及雕刻藝術中，對運動的表現一般是象徵性的提示，而不訴諸於精確的形態寫實。然而，裸體並沒有出現於傳統的埃及雕刻藝術中。另外，埃及雕刻藝術中的人物一般採用自然主義的描繪手法，但這尊雕像略向前伸的左腿僵直的形體是唯一表徵運動的要素。人體軀幹的雕刻嚴謹而拘泥於形式，是根據石料原狀雕刻而成的。寬闊的肩膀和長長的手臂緊靠身體兩側，形成一個長方形造型。從頸部至肚臍長長的垂直線將胸部切分為二，鑽石型的腹部被接近筆直的四條線廓清。這是前古典時期一種形式化構圖的傳統。
《持矛者》
波利克里託斯的作品《持矛者》以更明朗的姿態表現動作和形
體的自由度。這座雕像本來是 銅像，現在只能透過大理石的摹製品觀其原貌。雕刻家波利克里託斯企望透過人體各部分之間的比例建立一種“典範”而聞名於古代。
波利克里託斯這一理論的具體情況今天不得而知，但據羅馬建築師維特魯威說，美“在於各部分之間的比例，而不在於要素”。
《赫爾墨斯與小狄俄尼索斯》
普拉克西特利斯的作品《赫爾墨斯與小狄俄尼索斯》是接近希臘風格的作品，其姿勢的優美和外觀的光潔度都達到了極致。與《持矛者》形象的拘謹和節制不同，赫爾墨斯把他的身體重量從容地落在一隻腳上。輕鬆的立姿使身體形成人們熟悉的s曲線造型。普拉克西特利斯的這一個體造型在希臘風格和羅馬風格時期的人物雕像中被廣泛摹仿。
《赫爾墨斯與小酒神》
從表情冷漠的前古典時期作品《少年立像》的僵直形象，到壯實有力的《持矛者》，普拉克西特利斯的作品達到了大理石雕刻藝術的完美境界。透過柔和的造型和軀體流暢的曲線，普拉克西特利斯使人物體內的血液、骨骼和肌肉都得以表徵，賦予冷漠的大理石以血肉的溫暖和生命的律動。
《戰車御者》
特爾斐的《戰車御者》和在阿爾特彌斯發現的《宙斯》，這兩座罕見的希臘風格青銅雕像原物，以及已經散失的米隆的青銅雕像《擲鐵餅者》的羅馬時期的大理石摹製品，這些作品反映了在公元前5世紀中期的20年間，雕刻藝術從靜穆的紀念碑風格向充滿活力的行動風格的過渡。
《擲鐵餅者》
《戰車御者》是一件傑出的作品，它曾經是一件包括駕車者和幾匹馬在內的一組較大的作品。這座人物雕像雖然處於行動之中，但仍具有紀念碑式的形象，長長的外套上垂直的皺褶形成的帶有凹槽的柱體軀幹表現出一種均衡之勢。這座雕像可能是為紀念一名在戰車競賽中的優勝者而作，同時也作為對神祇阿波羅的頌揚。
《宙斯》
《宙斯》雕像那雄視一切、正要發出雷電的高傲氣勢，表現出肌肉組織的巨大力量，一種真正的魔力。在希臘宗教和藝術中，眾神被視為人類而不是自然之力，也不是如同埃及和美索不達米亞藝術中人和動物不同方面的混合體。
在《擲鐵餅者》中，米隆希望在靜態條件下表現運動之勢，為達到這一目的，他選擇運動員緊張而具有彈性的肌肉處於向前投擲前後轉這一瞬間；向前繼而向後這一整個動作就這樣被捕捉在所謂“米隆動勢”之中。這一充滿活力的動作被體現在彎曲的雙臂中，從而勾勒出雕像的整體結構，也把拋擲動作規範在一個平面上。
女性人物雕像
以法國歐克塞爾鎮命名的所謂“歐克塞爾姑娘”於1909年神秘地從該鎮的博物館中發現。這座雕像可能源自公元前7世紀初葉的克里特地區。她那和緊束的腰部使我們想到彌諾斯人描繪的人體形態，而她那粗大的假髮很像埃及人的髮型。這種混合風格的雕像體現了這些過著海上生活的希臘人，尤其是那些住在由南向西從希臘大陸延伸至現代的土耳其這些島嶼上的從事商貿活動的人們那種世界性生活經歷。雕刻這座雕像的目的尚不得而知，但是她那緊挨身體的大手的姿勢似乎意味著她要把手向前伸去。這一笨拙的手勢也許可以解釋為一種問候和致意，抑或是一種請求。
《少女立像》
大約在同一時期，著衣的等身或大於等身的少女和成年女性人物雕像開始出現。來自薩摩斯的前古希臘時期的《少女立像》是許多同類少女雕像之一。這座少女雕像本來置於一座廟宇的庭院裡。少女手中端著作為還願奉獻物的幾個小動物。她那嚴格的柱形身軀是相當抽象的形體，一切外部細節都被省略，只保留基本的形式和線性要素。衣裙那富有節奏感的重複 線條同上衣的曲線形成對照，從而創造出一種令人愉悅的線性造型。
《雅典娜·萊尼亞》
《雅典娜·萊尼亞》是菲迪亞斯製作的青銅雕像的一件出色的大理石摹製品，這座雕像被置於雅典衛城上雅典娜神廟中。菲迪亞斯在這座雕像中創造了一種抒情詩風韻而不具史詩特徵。在古代文獻資料中，這座雕像常常被稱為“美人”，她那安詳、寧靜的側面形象被清雅的造型所沖淡，十分接近古典風格貞潔之美的理想境界。
《科尼杜斯的阿芙洛狄特》
普拉克西特利斯的作品《科尼杜斯的阿芙洛狄特》被希臘和羅馬批評家們稱為尚存的最美的雕像。現在只能透過這樣的摹製品才能窺見其一斑。她“微啟的唇邊那和藹的微笑’和“雙目溫柔的凝視中，洋溢著清澈而歡快的神情”。這是羅馬時期的作家盧奇型安對這座雕像原物發出的羨慕之語，現在只能付諸於想象了。
但是，普拉克西特利斯沒有按照前一個世紀的原型塑造有衣飾的女神像，而是大膽地塑造裸體的愛的女神形象。這樣，他創造了一個愛的女神“原型”，這一原型影響了後世對裸體女性人物形象的塑造。
美惠三女神