換臉術拯救《青簪行》？要換請儘快
文 │飛魚
距離“史上最坎坷電視劇”《巴清傳》噩夢般的製作故事還沒有過去多久，
烏雲籠罩下的《青簪行》該何去何從
，又成了令業內外人士無比關心的問題。
6.1億
的投資與S+的配置，
多
季
IP劇的規劃，劇組近
8個月
的漫長拍攝，在今年
4月便拿到發行許可證
一切準備就緒只待上線之際，因男主吳亦凡暴雷導致命運未卜。更糟糕的是，同樣因主演出事播出受阻，范冰冰與高雲翔尚可露面或出席活動，而吳亦凡已經在全網被封殺，對比之下，
《青簪行》這場“水逆”似乎比《巴清傳》嚴重得多。
直接放棄or尚可一救？這是一個難題。
作為這部劇的製作方，新麗傳媒不是沒有放棄過。如由吳秀波主演的《渴望生活》與《情聖2》並沒有進行重拍與換臉等補救措施，然而現在《青簪行》關係的不僅是新麗，還有企鵝影視與鳳凰聯動影業，更何況被閱文收購後的新麗仍處於對賭期，一旦進入對賭的遊戲，每個重要的抉擇無一不是牽一髮而動全身。
重壓之下，是像《捉妖記2》一樣補救逆轉局勢還是沿襲以往的習慣及時止損，《青簪行》必須做出選擇並面對選擇帶來的結果。
就在近日，網友對“
誰將換臉吳亦凡拯救《青簪行》
”展開了熱議，陳飛宇、鄧倫、肖戰等明星被網友提名，理由不外乎“長得像”、“與楊紫有cp感”、“與楊紫有合作”，隨後陳飛宇否認將換臉吳亦凡，粉絲幾乎一致認定“這是個爛攤子，沾了晦氣”。除去“晦氣”不談，就算有人願意換臉接李舒白一角，這種黑科技就那麼好使嗎？
近年來，將角色換臉並播出的電視劇不多，但每次，讓令人“印象深刻”。
若是配角暴雷，“一剪沒”是最簡單的處理方式了，如任豪因“海王”事件與不當發言被《千古玦塵》刪除戲份，對觀眾觀劇影響不大。但很多時候去掉配角戲份對劇情仍會造成影響，於是只能換臉，如黃海波雖然只在《長安十二時辰》演了一個小配角以試水復出，仍在開播前被AI換臉，這部劇保留了他的戲份和劇情完整度，但留給了觀眾一張怪異的面孔，在那個有少數民族和外國人存在的時空裡，換臉所帶來的“怪異感”仍然有些突兀，好在戲份不多。
因限韓令換臉的《傳奇大亨》以及因醜聞換臉的《三千鴉殺》等劇給觀眾帶來的觀劇體驗用“嚇人”來形容毫不誇張，《三千鴉殺》中的劉露被換臉後表情猙獰，非常不自然，
暴雷藝人與救急的“換臉術”
，而賈青頂替具惠善的《傳奇大亨》也同樣辣眼睛，許多觀眾評價“不如不播”。
為了彌補演員帶來的損失，很多劇只能不得已而為之。
暴雷藝人與救急的“換臉術”
反特刑偵劇《光榮時代》在人物設定上是一部雙男主劇，原定張譯和趙立新主演，2019年1月該劇開機，5月殺青，而4月趙立新因在微博發表不當言論被關閉賬號，從此“斷送前程”，而他手上除了《光榮時代》之外，還有《風聲》和《南煙齋筆錄》兩部劇。隨後，《光榮時代》找來
與周圍的人明顯不是一個次元
救場，換臉趙立新，這部劇最終在10月播出，並未積壓。
有了這個參考，隨後《風聲》也找來了
《光榮時代》與《風聲》屬於“劇基本救回來了”的案例。
，替代趙立新飾演的龍川肥原，而且在播播出期間，《風聲》意外地走向了
黃志忠
，也取得了不錯的口碑。只是由劉亦菲和井柏然領銜主演的《南煙齋筆錄》至今未有動靜，該劇的播出資訊裡已經抹除了趙立新的痕跡。
不得以的還有《大秦帝國之崛起》。“大秦帝國”這個系列劇共有四部，週期長，面臨的風險大，光是第三部“崛起”篇就拍了11個月，卻因劣跡藝人王學兵飾演白起一度面臨無法播出的困難，而
週一圍救場
，這樣一部歷史正劇沒有直接使用當時並不成熟的AI換臉，演員邢佳棟臨危受命替代王學兵出演“白起”一角，獨自完成了239分鐘的綠幕錄製，這
“玉夢cp百合情”，轉移了人們對換臉的注意力
，而邢佳棟撐住了，並得到了諸多好評。
要維持IP的品牌質感
對演技無疑是個很大的考驗
《青簪行》的水逆，讓流量原罪論再次浮出水面。如果說幾年前一些“大IP+流量明星”的劇集沒有達到爆款劇的效果可以當做“流量失靈”的證據，那麼現在《青簪行》可能面臨無法播出的命運，似乎更加驗證了“流量有害”的言論之正確。
有人說“想拍好劇不會請流量明星當男主”，可從藝人暴雷以至於劇集遭到重大損失的過往案例中，
，因此，從嚴格意義上來講，
流量與老戲骨皆有風險，怎麼救？
。
不論是選擇老戲骨、韓星、新人還是頂流，每個專案都有自己的考慮和目的，自然也要為失察或者說根本沒法察覺的“雷”而買單和補救。只是，選演員有時候就像下賭注一般，風險與收益並存，流量明星讓一部劇免去很多營銷工作，而
流量與老戲骨皆有風險，怎麼救？
。
其實
，畢竟大多數被替換的人多少都會顯得“晦氣”，但為了專案或者為了自己，演員都會做好自己分內的事情，萬一是個上升的機會呢？比如井柏然就在替代柯震東後迎來資源升級，難以接受的是觀眾。
從以上幾個電視劇的風險應對案例我們會發現，補救工作做得不錯的，是本身就比較低調的劇，這讓觀眾沒有先入為主的第一印象，角色與演員沒有真正“對上號”，所以換人的時候，察覺不到，也沒什麼牴觸情緒；而且不論原定演員還是替補演員，選用的都是演技派，風格一脈相承，表演剋制，演技好，在風格樸實、光線較暗的劇集裡，讓換臉變得是“順滑”了許多。
而走偶像氣質的劇集總體比較懸浮，演員表演風格要麼浮誇要麼僵硬，劇集調色又亮又白，這本來就引人矚目，若是隻想著“播出即勝利”粗糙換臉，只會把這種浮誇和不適配放大化，然後成功引起觀眾的注意，吐槽自然少不了的。
非流量演員佔了相當一部分
這不是流量與否的問題，而是演員從藝的私德與職業道德問題
他的高存在感也讓片方在補救上更加困難
李安的《雙子殺手》被認為是電影工業的革新之作，影片利用面部識別、動作捕捉以及數字計算打造出了“年輕版”的威爾史密斯，最終呈現效果如假包換，“令人大受震撼”。
在國內，AI技術應用也在影視劇中發揮著一定作用。此前陳紫函換臉金喜善拍攝《修仙記之何仙姑傳》的時候，就發微博稱“親身感受到了黑科技帶給影視拍攝的便利”，
換臉對於演員而言，不是一件太難接受的事情
。
AI技術，上可提升影視工業水平，下可挽救演員帶來的損失。
可這種“便利”也會因為
。去年，演員週一圍演過一部懸疑劇名為《煥臉》，劇中一個黑社會成員的臉被換到了男主身上，從此他的世界觀被顛覆了，“變臉術”就如同開啟的潘多拉寶盒，會讓局面混亂不堪。
如楊穎在2017開年大劇《孤芳不自賞》中的
，以及短影片上的
。一旦“換臉術”在影視劇和短影片、直播上遭到更大範圍的使用，或者變得更加成熟和順滑，那麼一部劇的製作將更加依賴後期，而非拍攝與表演；而直播平臺這樣做無異於“詐騙行為”，牽扯的倫理與法律矛盾將會更加複雜。
演員的黑天鵝事件，是誰都無法預料的事情。
如何在挽救損失和避免造成誤導之間找到合適的界限感，對於影視行業而言，或許是個考驗。
本次對《青簪行》該何去何從的討論中，也有部分聲音是希望或換臉或重拍來補救一下的，其中不乏原著粉、楊紫粉絲還有部分古裝劇愛好者：“此時不換臉更待何時”，並表示讓《青簪行》搞快點，如果《青簪行》的自救效果好，能讓一些也遭到如此厄運的劇集看到希望。
只是，換臉自救要達到這部劇想要的質感，要付出的成本可不比換人小，但若是不及時挽救，
，就好比即使現在《巴清傳》換好了臉，技術非常順滑，也要問當下的觀眾還想看做瑪麗蘇夢的大女主劇嗎？因此《青簪行》若要換臉，須儘快。
