為什麼人們歷代對《古詩十九首》如此推崇？

今天小編和大家一起學習《古詩十九首》。我們說的“古詩”，是南北朝時期人們對漢魏無名氏所作而又不入樂府的詩歌的稱謂。鍾嶸的《詩品》提到有五六十首，有人懷疑其中一些為漢人枚乘、建安曹植、王粲諸人所作；也有人說這些詩原先是入樂的，是古樂府。但缺乏確鑿證據。到了蕭統編選《文選》時，選了十九首，題為“古詩十九首”，以後大家就這麼沿用了。《文選》把它排在偽蘇李詩之前，《詩品》又說到陸機所擬。結合詩中所寫的內容，大體可以斷定那是東漢末年的作品。

對《古詩十九首》，歷來都是推崇備至的。鍾嶸說：“驚心動魄，可謂幾乎一字千金！”劉勰說：“實五言之冠冕也。”明代譚元春說：“在諸古詩之上，千古無異議。”

十九首的內容，主要寫離愁別緒，或遊子思歸，或閨房懷遠；其次是人生易逝的感嘆，或及時行樂，或不甘貧賤。反映社會現實的深度和廣度都是有限的。它們是東漢末年宦官與外戚爭權，政治動亂的產物。作者是一批失意的文人。為了謀求功名，離鄉背井，到京都洛陽，期望“先據要路津”，但追逐的結果，還是“然軻長苦辛”，因而苦悶、鎊徨、憤藏，只好“斗酒相娛樂”，“遊戲宛與洛”，用以慰藉心靈上的空虛、絕望。為了功名，夫妻“相去萬餘里，各在天一涯”，已經是不得已的了，現在一切落空，虛度年華，覺得“浩浩陰陽移，年命如朝露”，“客行雖雲樂，不如早旋歸。”可是，“思還故里間，欲歸道無因”。有家不得歸，只能“同心而離居，憂傷以終老。”基調大體如此。

十九首的成就在於能把這些常見的主題表現得扣人心絃，驚心動魄。如陳祚明所評：“十九首所以為千古至文者，以能言人同有之情也，……低迴反覆，人人讀之，皆若傷我心者。”對其藝術特色，劉勰概括得最簡明中肯：“直而不野，婉轉附物、留悵切情。”（《文心雕龍·明詩》）點出了十九首的風格、手法、情調。

“不野”還表現在作者對日常用語的精選與提煉，故常有用意精絕、立言不朽之句：“生年不滿百，常懷千歲憂”；“盛衰各有時，立身苦不早”；“棄捐勿複道，努力加餐飯”等等，都凝聚了許多人生的經歷與體會，既有詩意又含哲理。對於一個有過類似遭遇的讀者，無疑是會“驚心動魄”的。

“直”則不隱晦，“婉轉”則不淺俗，兩者在十九首中是統一的。作者如何使用婉轉的手法呢？陳祚明說：“相去日已遠，衣帶日已緩”，改成“相去日已遠，身體漸消瘦”，當然不成詩，而“衣帶日已緩”則大有詩味。表現了丈夫走後無心整容，由衣帶鬆緩而發覺自己消瘦下去了。“浮雲蔽白日，遊子不顧反。”歷來解說紛紜。“浮雲”是什麼？各猜各的。其實這把不便說、無須說的種種原因，託為一物，內涵更豐富了，讀者可以憑自己的聯想去理解。《迢迢牽牛星》全首作比，把牛郎織女二星擬人化；“盈盈一水間，脈脈不得語。”寫盡無限情、無限苦、無限相思！想象得多麼出奇。

《明月皎夜光》是觸景生情：““眾星何歷歷’，仰觀於天；‘白露沾野草’，俯察於地；時節之變可知也，故點醒一句曰：‘時節忽復易’。”（朱筠《古詩十九首釋》）《回車駕言邁》是寓情於景：“東風搖百草，”本是萬物萌生，春風浩蕩的境界，而作者接著卻感嘆：“所遇無故物，焉得不速老。”從新陳代謝中想到人生易逝。一般只是秋景使人愁，而這裡卻春景也使人愁。這就是“人人筆下所無”的，所以出眾。

詔悵（失意貌），這是十九首情緒基調的概括。切情，即真切地表達作者的感情。這本來是衡量抒情詩成功與否的一個重要的藝術標準。十九首在這一點上，實堪為抒情詩的典範。《青青陵上柏》敘寫了洛陽的繁華之後，以“極宴娛心意，慼慼何所迫”的感嘆作結，一種樂極生悲的預感，使讀者看到了繁華背後的陰影，東漢王朝行將傾覆的先兆。這是情切於時。思婦之詞在十九首中近達一半，多數都表現得委婉含蓄。

這是符合中國古代婦女一般的性格特徵的。但亦有個別篇章如《青青河畔草》，居然發出“空床難獨守”之怨，何等大膽、坦率。但由於主人翁是一個出身於“倡家女”的“蕩子婦”，因而毫不足怪。這是情切於人。《驅車上東門》與《去者日以疏》，同是抒發人生易逝的感慨的，是作者走到了東門之郊，見悲風蕭蕭，白楊松柏之下一片古墳的情景而觸發起來的。這種處境、氣氛實在“愁殺人”。“人生忽如寄”，“不如飲美酒，被服紈與素”的想法的產生就很自然了。這是情切於境。

文人五言詩從班固“質木無文”的《詠史詩》算起，漢代並沒有幾首象樣的。但到了十九首，卻達到了爐火純青的地步，標誌了文人五言詩的成熟，標誌了抒情詩的新發展。這是十九首的作者善於學習樂府民歌、繼承《詩經》、《楚辭》優良傳統的結果。它被歷代詩人所仿效，被歷代評論者所讚頌是有道理的。

關於《故事十九首》小編今天先整理到這裡，小編感到滿滿的情真意切，之前你對《古詩十九首》有多少了解呢？歡迎留言。