《華燈初上》第一季是牛逼，第二季半個演藝圈都來了
文丨艾弗砷
《華燈初上》首季播出剛過一個月，趁著口碑還在發酵，奈飛趕在元旦之前，放出了第二季，有意讓觀眾帶著懸念跨年。這一季仍舊是群星雲集，新出場的就有徐若瑄、吳慷仁、霍建華、曾敬驊、王淨等人，臺灣演藝圈的一半大咖都出動了。似乎不來拍《華燈初上》，就不算是一線演員。
《華燈初上》（2021）
第一季上線後不久，片方就放出訊息，主創正在計劃籌拍第四季，顯示出對接下來兩季延續甚至突破第一季口碑的信心。
但幾天下來，第二季的反響只怕辜負了片方的期待。上線第三天，豆瓣評分停留在7。4這個不上不下的尷尬位置，看網上的風評，只怕打分還有繼續下探的空間。
第二季這八集看完，頗能感到編劇力有未逮。之前就有預料，第二季作為過渡季，是最難拍的，人物群像已經在首季構架完畢，案情也已經明確，而致命線索又肯定是第三季才出現，如果第二季沒有重大轉折發生，很容易變得可有可無，成為雞肋。
第一季埋伏了五個多小時的線索，終於在最後時刻交代了死者的身份。觀眾自然會期待，在案件調查取得關鍵進展，逐漸鎖定真兇的重要時刻，會有使案情轉戾的事件發生，以便將升級後的懸念保留到第三季。
然而，第二季的主線卻偏離了觀眾的期待。案發當晚的事情逡逡巡巡講了整季，但直到最後一集結束前的五分鐘，案情沒有取得任何關鍵進展。
而首季中為人稱道的女性人物群像，到第二季，除兩位女主被重點關照，鋪排出不少細節之外，酒店裡其他小姐的戲，只是在延伸第一季的內容，將第一季裡大家早已熟稔的人物畫像又重畫了一遍。如果沒有吳慷仁的勾魂攝魄的魅力出場撐起檯面，整個第二季只怕走到中段，便平平無奇地坍塌了。
劇本
本劇借電視劇的資方大佬範總的口，說了句，「拍一個成功的戲，編劇很重要」。這像是本劇的編劇杜政哲的自嘲，畢竟，他之前沒有過寫懸疑劇的經驗。
他以偶像劇編劇出道，在世紀初偶像劇黃金十年時期，曾經批次生產小資女愛上高富帥的SOP浪漫劇碼，近幾年偶像劇退潮，又開始轉而嘗試時代劇和家庭情感劇，與林心如合作的幾部劇，都沒跳出都市愛情劇的藩籬，細究起來，仍是新瓶舊酒，吃的還是早年的老本。杜政哲自己也說，「你只知道同溫層的事，你就只能寫出那個圈子的故事。」
《華燈初上》的劇本創作可謂備嘗艱辛，前後寫了四年，兇手改了十次。最初是想通過幾個女性形象，拍攝以條通為背景的人情時代劇，表現條通隨大時代的沉浮變遷。杜政哲想趁著剛殺青的時代劇《十六個夏天》的熱度，就著靈感趁熱打鐵。口碑尚可的《十六個夏天》，為林心如量身定做，延續了她一直以來的瑪麗蘇形象，而《夏天》與本劇類似，也是劇情走到中段，開始變得拖沓渙散。
《十六個夏天》（2014）
後來《華》確認了女二號，主題又轉為「紅玫瑰與白玫瑰」的女性成長故事。再後來，製片方認為時代劇收視率低，於是將日式酒店題材與時興的懸疑推理元素結合。
但最終，杜政哲還是不肯放下自己駕輕就熟的情感脈絡和女性成長主題。
這種題材的拉鋸就體現在第二季裡。對於不擅長的部分，杜政哲靠大量童年戲和回憶彌補懸疑劇情資訊量的不足，倒在兩位女性成長的旁枝上，下了不少功夫，影響了主線的脈絡。
他一條線講的是女性成長，表現兩個女人互相攙扶走過二十年，跌跌撞撞，風雨同舟；另一條線上，又要服務案情的需要，讓兩人最後徹底撕破臉皮，彷彿二十年的陪伴只是造就了一對互相未曾瞭解，也不會體諒的塑膠姐妹花。兩條線的劇情相互排斥，爭奪撫養權的伏筆、汙衊販毒的情節，越細想越顯得幼稚，讓整部戲艱難撐起的懸疑結構岌岌可危。
至於懸疑與警方探案這條線，杜政哲直言，因為沒有相關經驗，這部分最難寫。杜政哲沒有謙虛，這部劇裡，警察的查案確實太過兒戲。警察沒有封鎖現場，沒有保護證據，沒有分析受害人遺物裡的線索，重要的會面人沒有追查，重要毒品相關情報也不上報，破案似乎比不上把妹來得重要。
杜政哲甚至把自己的掙扎寫進了戲裡，讓大編劇江瀚突然得知自己被踢出劇組時，笑著說，「這樣子蠻好的，老實說，這個戲我也寫不下去了。」
人物
這一季雖說內容拖沓，但放在蘇媽媽和羅絲媽媽兩個人身上的筆墨，不盡都是閒筆。儘管不少細節難以自圓其說，但能看出，兩個女主角的形象在這一季有了不同的走向。
林心如飾演的羅雨儂開始籠罩大女主的光環。
編劇在這一季，把重心放在了羅雨儂身上。這種情況早有預料，本劇的靈感來自2018年的韓劇《迷霧》。也就是說，同《迷霧》一樣，懸疑只是協助塑造大女主形象的工具。不出意外，兇手肯定被設定成羅雨儂身邊最親近的人，以便在最後一季真兇揭曉時，大女主能夠帶上耶穌受難般沉重而聖潔的光環，揹負著一切重擔，開啟新的人生。
《迷霧》（2018）
《迷霧》對這部劇的影響，首季還看不出來，到第二季，羅雨儂突然脫卻第一季在酒店裡退居二線的形象，事事站在臺前。在被懷疑是犯罪嫌疑人後，面對質疑，隻身與媒體和公眾對壘，同時讓遭遇瓶頸的事業挺過難關，本已瀕臨關店的「光」重獲新生。甚至第二季中吳慷仁風情萬種的易裝出場，也是為了透過競爭對手的強大，反襯羅雨儂絕地逢生的魄力。
故事線的推進和挑戰者出現的設定，都儼然是《迷霧》的副本，羅雨儂的人物塑造也向《迷霧》中的高慧蘭靠攏。
可以預料，第三季裡，這個光環會更加晃眼。
蘇慶儀的人物塑造無疑是失敗的。
對人睚眥必報，動輒出語侮辱，對閨蜜設局陷害。讓人很難相信羅雨儂能與她相交二十餘年。這個人物立不住，羅雨儂的形象也難以成立。
不過，在第二季中，「惡女」形象背後極少數的細節，透露出她深藏的無奈和寂寞。
白玫瑰是蘇慶儀最喜歡的花。但她本人卻是紅玫瑰，別人手裡的東西，她都要爭，即使並不需要。爭奪男人，可能不是她的愛好，但這是上天給她的本事。就像《紅玫瑰與白玫瑰》裡王嬌蕊說的，「一個人，學會了一樣本事，總捨不得放著不用。」
但第二季裡出現了她爭不到的東西：孩子。先用一個蘇慶儀與大學生似有似無的懷孕做引，後來又引出了子維血緣關係的問題。兩件事似乎並不相關，卻又相互呼應，編劇在這裡顯示出熟練的技巧。
不管蘇慶儀有沒有獨自墮胎，但這個話題和子維撫養權的伏筆，都分明在明示，她蹉跎半生，儘管有過風光，但下半輩子，還是想尋個依靠。
最終，兩個自小被趕出家門的人，內心深處最需要的，還是家的感覺。在酒店門口揮手告別過成千上萬的客人，她們越發明白，縱然這世界上有那麼許多人，可是他們不能陪著你回家。
夜深人靜時，陪伴在身旁的，到頭來或者只有寂寞。「對於要不到的東西越用力越難過，最後想一想，到底為什麼要？到底哪裡好，是不是因為不甘心？我們根本不記得了。」
這大概就是編劇想傳達的蘇慶儀的凌厲作風背後，幽微隱秘的無奈期許了。從第二季的種種跡象看來，這種期許引發出的恨意，是推動案發的導火索。
在第二季裡，主要的男性角色突然盡數痛改前非，變成了暖男。已經在第一季被譽為渣男標本的大編劇江瀚，被辭退後在咖啡館當起侍應生，兼職國中代課老師，接著又引出他自小在孤兒院長大，想用童年創傷來解釋他麻木的神經，用這些博人同情的標籤扭轉他的形象。
不過，第一季的渣男範本實在太過深入人心，第二季這些標籤又貼得過於生硬，只會讓觀眾覺得編劇翻雲覆雨亂作文章，難以產生共鳴。
至於羅雨儂的丈夫吳少強，第一季還是拋妻棄子的負心漢形象，第二季閃回時卻充滿擔當，不知道第三季該如何自圓其說。
霍建華則貢獻了最讓觀眾齣戲的戲份，沒事就掏槍，一直咬牙切齒大喊大叫，夫妻二人的首次對手戲落得一地雞毛。
要靠第三季把這些破綻百出的人物收攏起來，簡直是不可能完成的任務。
未完待續
說回劇情。第二季除了毒品的線索，主要鋪排了三個疑點，一個是花子與阿達，從第五集裡花子剁叉燒鴨的鏡頭能猜到，花子參與了一場謀殺，而最後一秒撞人後，後視鏡中阿達的眼睛更讓人確定，兩個人至少部分地參與了兇案。
第二個疑點，是劇裡遲遲沒有交代的，事發當晚與江瀚一同去「光」的女人是誰。
第三個疑點則是鋪排了整整一季的人物：子維。子維將是第三季裡矛盾的焦點。不出意外，前兩季體貼懂事的形象，會在第三季中顛覆。子維自己說過，案發當晚，子維回家的時候，羅雨儂已經睡了。當晚子維到底做了什麼，第三季肯定會揭曉。而圍繞他的爭鬥，下一季也會激烈展開。
按目前兩季的上線節奏，《華燈初上》第三季很有可能實在農曆新年之前上線，甚至有可能在林心如生日當天的1月27號上線。
不過，主創真的還有勇氣拍第四季嗎？
