形不誇張，色不炫目！戴澤先生作品是真正生長於中國大地的藝術

1942年，戴澤先生在師長與同學的建議下，考取了當時位於重慶的中央大學（現南京大學的前身）藝術系，最後以榜眼的優秀成績被錄取。“我考得一般，當時韋啟美考取了第一名成績”，戴先生淡淡提起成績，至今回憶起來，他仍然覺得能夠考上大學便是最開心的事情，成績是次要的。（當時的央大有四十多個系，在校生兩千多人，考上也十分不易。）

自畫像 1946年

大一時候，徐悲鴻先生從新加坡回國，來到中央大學，舉辦了一場演講，演講中徐悲鴻先生提出了面對現實的寫實主義觀點，從此，這種藝術觀念深植於戴澤的心裡。大四時，戴澤正式受教於徐悲鴻先生，並認真地鑽研油畫人體課中的色彩調配與光線運用。

1978年 《徐悲鴻》 布面油彩

1946年畢業後，受徐悲鴻先生邀請，來到北京（當時叫北平）任教。

回憶起當初來到北京，戴先生充滿了對徐先生的感恩。當時戴澤隻身一人赴京，竟然還是坐了飛機。其原因是，火車票買不到。火車無票，鉅額的機票並沒有阻止戴澤奔赴北京的決心。飛北京的機票是40萬法幣，他從南京中央大學藝術系任教授那裡借到40萬法幣，扔掉被褥，只帶了幾件單衣，扛著一些小幅的畫作來到北京藝專（北京國立藝術專科學校）。

朝鮮平壤 油畫 1954年

徐悲鴻先生見到戴澤的第一句話便是：“抓緊時間畫畫，工作是工作，畫畫是畫畫。學校還沒有開學，北平這個地方還很值得畫的。”

這給戴澤留下了很深，甚至一生的影響。

打鐵 紙本水彩 1949年

有一次，一位老先生來看我的畫，他說我畫的已經很不錯了，但是可惜，就是字差一點。於是，我決定開始練字。又一日，徐悲鴻先生來看我的畫。他聽我要練字，說：“還是先把功夫用在畫畫上，要一張一張地畫下去，堅持到底”。

於是，我還是聽先生的，努力保持，盡力不停。

1955年 老馬

戴老先生說，徐悲鴻先生是一個有社會使命感的人，有社會責任感的人，他一生都在為中國美術的創新與發展做著努力。

戴老先生娓娓說道，彷彿將世人拉回當時布紙揮筆的畫案前，空氣蘊散著油墨香。

海邊 紙本彩墨

戴澤先生將徐悲鴻先生的藝術思想一一記在心裡，並堅持貫徹。徐悲鴻先生去世後，懷著對徐先生的敬意與思念，戴澤修復了《奚我後》，參與重建了徐悲鴻紀念館。

在戴澤先生的藝術人生中，有一種信念始終十分堅定，那就是熱忱地面向生活，用自己的情感去貼近現實，貼近人民群眾。

因此，在他的作

品中，出現了豐富多彩的生活景象和勞動人民形象

。

魚獲（一）

油畫 1961

年

戴澤先生一向注重觀察和感受生活，透過對生活的觀察與積累，形成構思、構圖與造型。他長期勤於素描速寫，在油畫造型上體現出紮實精湛的基本功。同時，他極為樸素的情懷又使他筆下的人物形象與畫面意境都顯現出樸素的藝術氣質，或者說充滿天然的個性氣質。

鍊鋼

油畫 1958

年

他的作品形不誇張，色不炫目，卻充滿了生活的氣息和真誠的光釆。

在今天藝術風格形式變幻迅疾、世界文化資訊廣泛傳播的時代，反觀這些發源自中國文化、生長於中國大地的藝術，尤其讓人領略到一種特別純粹的文化氣象。

水仙 紙本水彩

如今已年近百歲的戴先生，仍然關心著青少年一代的藝術繪畫之路，他鼓勵青少年堅持繪畫愛好。

在戴先生家裡，還保留著很多各地來信，他關心著那些孩子關於繪畫問題和疑惑，關心著青少年一代的成長。

大連老虎灘 紙本油畫 1961年

他說：“人活著總要做點力所能及的對社會有益的事情，相互扶持，對幫助過自己的人心存感激才能求得幸福安康。”這就是戴澤先生！