他是值得被記住的民謠歌手，如果你還會唱“村裡有個姑娘叫小芳”

26年前，瀋陽歌手李春波以一首自己作詞作曲的《小芳》紅遍了大江南北，這首有著濃濃民謠風格的歌曲幾乎走在哪都能聽到，“村裡有個姑娘叫小芳，長得好看又善良，一雙美麗的大眼睛，辮子粗又長。”樸實的歌詞和旋律朗朗上口，讓人一學就會。現在看來這已經是現象級的神曲了。

李春波憑藉《小芳》獲得了當年全國十大最受歡迎男歌手獎，1993年甚至被媒體稱之為“小芳年”和“春波年”。第二年，李春波又再接再厲推出了《一封家書》，這首歌不但讓他繼續拿到了最受歡迎男歌手獎，還同時獲得了金唱片獎和中國流行音樂風雲人物獎。這樣三個重量級的獎項，讓他的歌唱事業登上了一個新的高度，李春波也因此成了中國民謠的領軍人物。

其實不管在任何時候聽眾的耳朵都是很挑剔的，無病呻吟式的歌詞堆砌只會讓人反感。只有有閱歷的民謠歌手才會創作出直擊人心的歌曲，用內心最本真的感受去打動聽眾，這一點李春波恰恰做到了。他從小就喜歡音樂，學過二胡，在少年宮的樂團還擔任過領唱。作為家中最小的孩子，他的哥哥姐姐們都當過知青，並且姐姐還用為數不多的工資給他買了一把當時十分珍貴的吉他。《小芳》這首歌就是李春波唱給和哥哥姐姐一樣的知青聽的，也可以說是他對知青文化的一種回顧。

簡單的歌詞很容易就能讓聽眾理解這個故事：下鄉的男青年和村裡的美麗姑娘相戀，但要返城時，姑娘卻沒辦法跟著一起走，兩個人在河邊最後一次約會互訴衷腸，最後男知青一去不復返。這是個悲傷又無奈的愛情故事，帶著長輩們獨有的生活烙印，打動了無數返城的知識青年。

李春波的歌詞很少講什麼大道理，他總是簡潔明瞭卻能直擊人心，就如同他的編曲，不太用宏大的配樂，總是以吉他和絃輕輕淡淡的相伴，聽得人格外舒心。

現在再聽他的《一封家書》仍然能讓人感動。“親愛的爸媽，你們好嗎？你們身體好嗎？我在廣州挺好的，爸媽不要太牽掛。”對比現在動不動就咬文嚼字恨不得把自己認識的所有古詩詞都貼上去的民謠，這樣淳樸自然的歌詞才能在某一瞬間讓聽者潸然淚下。

“兒行千里母擔憂”，父母對千里之外的孩子無時無刻不在牽掛，而遠行的我們也有很多話不好意思當面對他們說，“我買了一件毛衣給媽媽，別捨不得，穿上吧。”中國人的感情自古內斂，只能透過李春波溫情的歌詞唱出來，才會讓老去的父母明白我們的心意。

兩張專輯先後銷量都突破百萬，李春波的音樂獲得了聽眾們的肯定和喜愛，他所代表的口語化民謠風格音樂在內地樂壇也有了一席之地。但在《一封家書》大火的第二年，李春波就放棄了已經如火如荼的音樂事業，轉而進入北京電影學院，學起了導演專業。

之後李春波參演過講述知青故事的話劇《都有一顆紅亮的心》，執導過電影《女孩別哭》，但這些都沒能再讓他像《小芳》時期那樣爆紅，當時有一個媒體採訪問李春波：因為什麼原因放棄自己的音樂事業？李春波回答：當時也有人勸過我說如果不出現的話，時間一長大家未必想的起我，但是我還是堅持了自己想走的路，如果人們真的忘記了我，那麼說明這個行業並不適合我。

事實證明人們並沒有忘了他，2014年，李春波參加了湖南衛視的元宵喜樂會，演唱了他的成名曲《小芳》，並在同年以民謠歌曲《姐姐》正式復出。這個曾以自己獨具人文氣質的歌曲影響了一代人審美的李春波，依舊是歌迷心中那個質樸的歌手，時代在變，但好歌值得永遠被記住。