“五百年來一大千”繪畫系列——張大千人物畫賞析（十九）
竹內仕女 立軸 設色紙本 李秋君、張大千 1934年作
款識：甲戌七月夏日大千張爰畫仕女李秋君補景於綱師園中。鈐印：大千、李氏秋君（朱）、張爰（白）。 李秋君是張大千的紅顏知己，1948年，李秋君、張大千同屆五秩，陳巨來刻治“百歲千秋”印方，集兩人之名，供合作書畫時蓋用，傳為藝壇佳話。李秋君出身於浙江鎮海小港港口李家，是大家閨秀、名門淑女。李秋君初學工筆山水、古裝人物仕女，喜作青綠，又愛摹古。四十歲後，專攻山水，宗法董北苑、董其昌，作青綠，端麗可觀。《竹內仕女》由張大千畫古裝仕女，仿唐人格局，李秋君補竹子，同作於蘇州網師園，張善孖的園林中。此畫境界高雅出塵，清麗美奐，堪稱雙絕。
豔秋嬌態 立軸 設色紙本 1934年作 （425.6萬元,2010年12月北京保利）
款識：歡如菖蒲花，但開不得見。儂欲化春水，要看郎心變。歡如芙蓉花，生長湖心裡。移湖安儂屋，牽郎伴儂宿。歡行流水心，妾守幽閨性。蛾眉顰不展，蕉心比儂命。歡如雲裡鶴，可望不可即。安得作秋燕，西風吹儂去。問誰思不歌，問誰悽不泣。潛潛兩行淚，臨風溼湘竹。歡如洗紅裳，洗紅紅日淺。儂心如洗素，洗素素不澹。甲戌秋暮與彭恭父蕭靜亭諸公觀新豔秋劇歸來戲圖。大千居士。鈐印：三千大千、西川張八、摩登戒體。
大千筆下的美女，既有古代仕女的優雅，又富含時代風采，姿態風韻，個性鮮明。此幅仕女人物畫是大千在看完“新豔秋劇”後歸來所作。畫中仕女容貌端莊，具有傳統之美，坐於蕉林一石下，雙手伸向背後，撐於所坐之石。以細筆勾描出人物衣褶，復以淡墨染袖口衣領處，人物頭結以花青色敷染，淡雅飄逸，畫中女子所坐之石以淡墨勾寫出大體輪廓，復又以重墨幹筆皴出其結構質地，少外露筆觸痕跡，以突出山石整體感為要。蕉林以寫意之法，筆墨趣味濃重，既有形似，又浸透出文人氣息。地面復以淡花青渲染，遠處又以水紋勾畫交待出流動之溪流。總體而言，畫作趨於恬淡雅緻，表現大千對古代文人仕女畫技法的研究臻於純熟。
執扇仕女 鏡心 水墨紙本 1934年作
款識：此十八年前所作，季芬仁兄得之，囑為題記，壬辰（1952）七月張大千。鈐印：張爰（白文）、大千（朱文）。
《墨筆執扇仕女圖》的下部畫一仕女，側坐於坡石之上，左手下垂，右手執扇。頭部亦作側視狀，約為八分畫。仕女眉清目秀，面貌姣好。通鼻樑，櫻桃口，滿頭烏絲，後垂髮髻。體態端莊，窈窕雅逸。仕女身後為清竹兩竿，勁拔清幽。
竹邊少女 立軸 紙本設色 1934年作
款識：孤廬仁兄知予最早，得予畫亦最多，獨無予寫意仕女。新春晴朗仿予山中，固以六如小仙兩家筆法為此以博賞音一笑，甲戌七月大千居士爰。鈐印：大千好夢（朱文）、張爰之印信（白文）、大千（朱文）。
一位現代仕女，身穿旗袍，花樣年華，雙手後壓，倚靠於一塊石頭之上，似陷入若有所思的神態。張大千以傳統仕女畫的手法，尤其是臉部的表現上，“三白法”染出前額、鼻和下頷，順著髮髻線以細筆處理頭髮，但不失整體感，以簡練的線條勾出眼部的結構，卻十分傳神。背景事物以淡墨勾出，石頭則略微帶皴，竹枝雖以寫意筆法寫出，但比較謹嚴，與畫面整體氣氛十分協調。
紈扇仕女 設色紙本 1934年作
款識：甲戌秋七月既望，大千居士擬六如筆寫於萬壽山之聽鸝館。留與嘉德二姪女。爰。鈐印：張年、大千、大千豪髮、大風堂。 《紈扇仕女》軸屬於張大千早期人物畫作品，創作於1934年作者36歲時。他的人物畫最初從明清名家入手，多作小家碧玉。仕女畫最早學自清末畫家改琦（1774-1829）、費丹旭和顧洛（1763-1837），明代陳洪綬、唐寅，後很快又轉向華新羅的飄逸寫意仕女，並贏得了“張美人”的稱號。“六如居士”即是明四家之一，人稱“江南第一風流才子”的唐寅唐伯虎。唐寅晚年歸心佛教，認為人生如夢、如幻、如泡、如影、如露、如電，故自號“六如居士”。與唐寅的名作《秋風紈扇圖》對照，可以看出《紈扇仕女》與大千另肆幅早期人物畫《素蘭豔影圖》（1925年）與《芭蕉仕女圖》（1934年秋）《抱琴仕女圖》（1934年7月）《玉缸春酒暖》（1938年）一樣，明顯受到唐氏風格的影響，創作年代越往後大千線上條的運用和墨色的渲染上較前者更有進步。
《紈扇仕女》描繪了一位衣帶飄飄的紈扇美人。該作品人物造型正確，體態娉婷婀娜，衣紋行筆迅急婉轉，蘭葉折蘆兼而有之，筆致清勁秀逸。仕女綠髻的勾染率意虛和，頗有質感。面相也開始擺脫細目小口的概念化程式，呈現出肖像畫的意味。作品筆調輕快，疏放靈秀，清新淡雅，明顯取資於唐寅的意筆仕女畫法，同時又不無華新羅的筆墨意謬。畫中仕女手託香腮，相端莊嫻雅，與大千的往日仕女畫相比少了點嬌弱，多了份雍容。人物衣帶，裙襬的用筆極為爽利，是典型的大千用筆特點。張大千就是這樣廣泛汲取傳統的精華，唐寅畫風對他的影響，可以說一直持續到三十年代末。
贈吳湖帆仕女圖 立軸 設色紙本 1934年作
款識：顧影復自憐，自憐還顧影。可人期不來，月落秋階冷。甲戌夏，大千爰。鈐印：大千、張爰印。
題跋：心中可似人如玉，幾番撥盡相思曲。何意鎖眉峰，無言尤態濃。花邊魂斷處，往事如雲雨。紈扇寄晴天，月明誰向圓。菩薩蠻。吳湖帆。鈐印：倩庵痴語、樓前芳草年年綠。
此圖作於1934年夏，畫中執扇女子婉約可人，俊秀典雅，頗有江南大家女子之貌。據吳門後裔稱，此作很可能是張大千為湖帆先生夫人潘靜淑所繪。後潘夫人早逝，湖翁每每開啟此卷，思念之情油然而起，遂題其詞作《菩薩蠻》於此畫之上，以表懷感。
仿唐寅筆意仕女 鏡心 設色紙本
款識：浩公先生方家博笑。大千戲仿明人畫法。 鈐印：大千大利、蜀郡張爰。 邊跋：大千先生青年時期佳作。自題戲仿明人，其風神在海派與唐伯虎之間，面容秀美線描生動，識者珍之。丙戊春，蕭平題。鑑藏印：灤齋鑑賞、九華堂珍藏印。
本作是幅仿明代唐寅筆意仕女圖，頗具特色，展現了大千先生早年人物畫風貌。大千先生早年師習仕女畫，畫風僅停留於臨摹八大、石濤、新羅山人作品，也受到明代頗具知名度人物四大家：杜堇、周臣、唐寅、仇英等畫家的影響。畫中女子面態豔麗，比例正確，衣折曼美，風格清麗雅逸，線條輕盈飄逸，設色清淡淺絳，完全承襲了明清畫家一路。與敦煌歸來所繪仕女畫著意於濃豔華麗設色，長潤飄逸線條相比，有一種質樸含蓄之美。
綴音衿袖圖 立軸 紙本設色 1934年作
張大千早年作品是指其1941年43歲赴敦煌以前所創作的書畫，這一時期大幹的人物仕女畫多見學習清代畫家改琦之畫風，所畫仕女俊俏柔弱，人物衣紋線條嚴謹流暢，畫風靈秀。這幅張大千的仕女圖雖沒有他晚年仕女的華麗，但開相、髮絲、衣紋線條既簡約，亦秀麗，畫面協調，已顯露出大千的大家風範。張大千的書法在年少時便受到家兄張文修的啟蒙，弱冠之年自日本歸滬，師從清末民初的著名書家李瑞清和曾農髯二人，潛心學習，為其以後的藝術道路奠定了紮實的基礎。辛亥革命後，李瑞清改穿道服，以前清遺老自居，寓滬賣字賣畫為生，由於他學養豐厚，且特立獨行，故其書多有“書卷氣”而少“秀媚”之風，多有“金石”味，而少“霸悍”之姿。這幅張大千仕女圖的書法部份雖無雄渾寬博之勢，但具古樸超逸之氣，頗似李瑞清之風，實為難得一見。
綴音衿袖圖 立軸 紙本設色 1934年作
款識：願在竹而為扇，含悽飆於柔握，悲白露之晨零，終推我而綴音。願在木而為桐，作膝上之鳴琴悲樂極而哀來，終推我而綴音（顧襟袖以綿邈）。甲戌秋日似靜亭五兄博笑，大千張爰。鈐印：張爰（白文）、大千（朱文）。 此幅《綴音衿袖圖》中，描畫了兩位對首的女子。迎首而立的是位小姐，而背對畫圖的則是一位雙手託琴的侍女，似是閒日下出遊之作。這位小姐正值妙齡，烏黑濃密的髮髻高高挽起，一手拂袖持托腮狀，另一手執團扇，盈盈的看向侍女，似是傾訴，又似是作沉思，亭亭玉立，瀟瀟而來，引人遐思處，盡在不經意間。大千畫美人最傳神的部分莫過於其眼神，這也是所有仕女畫的精粹之處。但見畫中美人面容處，開臉嬌俏溫婉，媚而不嬌，眉梢含春，眼波流轉，把秋思之感留於眉宇間。整幅畫作以細筆勾描，人物體態娉婷婀娜，衣紋行筆十分的自然流暢，筆調輕快和率略。此圖也是大千先生早年時候學習簡筆寫意畫法的嘗試之作。
閒情賦 鏡心 設色紙本 (145.6萬元,2010年6月上海天衡)
款識：願在竹而為扇，含悽飆於柔握。悲白露之晨零，顧襟袖以綿邈。拈淵明語寫於濠鏡，張大千爰。鈐印：張大千長年大吉又日利、張爰長壽。
大千以“蕉蔭仕女”為題材的作品，從1934年開始陸續有所創造。此幀系大千早期仕女畫，根據陶淵明《閒情賦》的詩意而作，於濠鏡（澳門古時別稱）創之。《閒情賦》以浪漫的手法描寫了一位作者日夜懸想的絕色佳人，幻想與她日夜相處，形影不離，甚至變成各種器物，附著在這美人身上，全賦以“十願”的虛想，鋪陳對佳人的依戀、追求和心願不遂的“十悲”。大千畫中仕女的線條特色，具有濃烈的明代人物畫家吳小仙的仕女筆法特徵。畫中仕女頭身比例採用六頭身法，頭大身小，氣質溫柔嫻靜，帶有幽幽的閒愁，眉眼線條纖細柔婉，秋波流轉，充分表現出大家閨秀的女性美。整幅畫面清淡雅緻，令人心曠神怡。
芭蕉仕女 鏡心 設色紙本 1934年作
題識：歡行流水心，妾守幽蘭性。蛾眉顰不展，蕉心比儂命。少作子夜歌一首，寫奉涵青老長兄兩教，甲戌七月大千弟爰。鈐印：張爰（白文）、大千無恙（白文）。
仕女圖 立軸 水墨紙本 1934年作
款識：清商怨寫宋人詞意。甲戌夏七月張爰。鈐印：張爰、張季、大千豪發。
仕 女 立軸 水墨紙本 1935年作
款識：綽約肌膚不受吹，飄香墮玉怕春知。憑誰領取東君意，傳語東家十八姨。乙亥三月春日寫，弟大千居士爰。鈐印：大千居士、張爰私印。 這幅作品創作於張大千精力旺盛的中早期，此時畫家的功力、學養已日臻成熟。畫面雖然簡單，但人物乃至背景的修竹、秀石都刻畫得溫文爾雅，細緻入微。以瀟灑勁健的蘭葉描與折蘆描結合來表現那種衣裙飄逸的風姿，把仕女的嬌羞媚態表現得淋漓盡致。顯然當時張大千也受了唐寅較為活潑的蘭葉描與折蘆描的影響，比之於仇英來說，顯得較為奔放，不似仇英的風格那麼拘謹。其人物造型也改變了明清以來娟秀小巧，不勝羅綺的表現風格，溶入豐腴典雅的盛唐富貴之氣，增強了傳統人物畫的現代氣息。畫中的題款書法，雖然此時張大千剛36歲，但大千風貌已經具備。特別北碑的痕跡猶存，功力深厚，頗有繪畫意味。
紅梅仕女 鏡片 設色紙本 1935年作
玉堂佳色 立軸 1936年作
桐蔭仕女 立軸
款識：百尺梧桐十畝蔭，枝枝葉葉有秋心。何年脫骨乘鸞鳳，月下飛來聽素琴。大千居士略師新羅。鈐印：季爰之印、大千。
羅浮舊夢
羅浮夢影 立軸 1935年作
題識：羅浮夢影。仿崔道母筆寫於江戶。 鈐印：大千豪發、大風堂、摩登戒體。
又題：羅浮舊夢最銷魂，劫後梅花尚有村。重與麻姑話滄海，一杯春露向誰溫。乙亥春日大千居士爰。鈐印：張季、大千。
題跋：縹緲天風下佩環，玉鱗寂寂簇雕欄。雲階月地無窮意，獨抱孤芳守歲寒。庚辰（1940年）陽月傅增湘題。鈐印：癸卯館主、書潛詞翰。
《羅浮夢影》是1935年或以前，張大千在日本江戶所作。張大千在題識中註明此畫是仿崔道母筆法。崔子忠（約1595-1644）原名丹，字道母，號青蚓，明代平度（佔籍順天）人。他有非凡的繪畫天賦，最擅仕女，也畫神話人物及佛像。明末清初著名文人錢謙益評其畫是“慕顧、陸、閻、吳遺蹟，關、範以下不復措手”。清初著名書畫評論家周亮工贊其“工圖繪，為絕技，善貌人，無不克肖”。他與南方的陳洪綬並稱為“南陳北崔”，蜚聲畫壇。《羅浮夢影》頗有崔子忠畫風中遠追人唐意趣，不囿於宋元窠臼的精神。墨色靈秀淡雅，設色清麗，有飄渺空靈之感。
蘇小妹觀書 立軸 乙亥（1935年）作
題識：偶憶六如居士有蘇小妹觀書圖，戲擬之。乙亥十月，蜀人張爰。 鈐印：蜀中張爰、大千豪緑。
張大千筆下人物氣息高古，出神入化。開相妙曼，線條端穆，賦彩清麗，構圖變化，格調清雅，皆前人所未能夢見，一洗近世流滑孱弱之習氣。此幅《蘇小妹觀書圖》為仿明代名家六如居士唐伯虎的作品，作於乙亥即1935年，正是大千精力最為旺盛之時，才思敏捷，目力甚佳，是其人物畫創作的顛峰時期。畫中線條空靈明快，美人呈現出高雅、輕鬆和沉思之態，張大千以幾筆簡單的線條即表現出才女蘇小妹的聰穎與靈秀。
秋風美人 設色紙本 1935年作
款識∶冰肌自是生來瘦，那更分飛後。日長簾幕望黃昏，及至黃昏時候、轉銷魂。君還知道相思苦，怎忍拋奴去？不辭迢遞過關山，只恐別郎容易、見郎難。東坡居士《虞美人》。乙亥六月二十四日將有沽上之行，寄此意毫端雲，蜀人大千居士作。鈐印∶大千之作、大風堂。
執扇仕女 鏡心 1935年作
作品中仕女長頸，頭扎單髻，削肩，著深衣，腰間繫深色布帛之帶，腳穿小頭履，雙手置於背後，手持團扇。仕女五官刻畫細緻入微，額頭劉海，頭髮細線勾出，絲絲可見，著黃色頭飾，耳飾與頭飾顏色相近。面部呈鵝卵形，微肥，丹鳳眼，鼻樑線條柔軟，朱唇小口，額頭、鼻尖及下巴略施白，溫柔可人。仕女裙上繡鳳凰乘雲，團扇繪折枝花，極為工緻。衣飾主要用遊絲描，表現服飾綢緞質地，衣紋用細線勾描，增加了衣袋飄逸的感覺，足部紅色小頭履讓人耳目一新。人物身體頎長，主要以線勾勒，略施色彩，形神兼備，塑造出大方體貼的仕女形象。
