「藝術中國」——沈向然個人畫集

色彩上海青怎麼畫

前言

向然自幼喜愛繪畫，從年少時入少年宮美術班學畫，到青年考入華東師範大學就讀繪畫專業，而立之年後又從事美術教育，至今已入天命之年，筆耕不輟，成績顯著。

向然嗜畫，他的繪畫實踐和理論研習均有所成。他重視寫生，自上世紀九十年代以來，他先後赴江南各地、嶺南客家山村、湘西苗寨、海南黎寨，以及青海、四川等地體驗生活，足跡遍及大江南北，深得山川、風貌之靈氣。在理論素養上，他除了接受學院系統繪畫理論學習外，轉益多師，問業習道，同時也關心當代繪畫思潮。在繪畫創作上向然勤奮並善於思考，在日常繁忙的教學工作中對繪畫的探索從末停頓過，較之一般的畫家，付出的汗水更多。

每年向然都有新作亮相，他的繪畫均以民居、山寨為題材，從水鄉到山村，還有湘西吊腳樓、福建土樓，直到近期西部高原民居。從寫生到創作，如何調動諸如繪畫中的筆墨、色彩、構圖……，他均有新的探索和突破。從事藝術，習之不易，思之尤難，有悟方成，向然巳有＂悟＂也。向然自習畫至今從藝數十年，所得成績不小，畫作早已廣為人知。九十年代中期他曾在中國美術館舉辦個展，近年來他的不少作品先後參加全國和上海的各類繪畫大展並獲獎，得到了畫壇的關注和好評。最近又看到了他的新作，不但富有新意，在藝術上也更臻完美和強烈。

已故著名畫家張桂銘（文）

沈向然簡介

沈向然，中國美術家協會會員，以國畫與水彩創新融合的手法彩繪民居，在國內獨樹一幟。

沈向然1958年生於上海，祖籍浙江慈溪。自幼習畫，擅長國畫及水彩畫創作，就讀於華東師範大學美術教育專業，畢業後長期從事美術教育工作，同時深耕於國畫創作領域，尤以民居主題見長，不斷創新，自成風格，被國內多地省市特邀進行專題性創作，融藝術性與文獻性於一體，成果斐然，頗具收藏價值，作品先後被上海青渚美術館、張桂銘藝術館和萬達集團、融創集團等多家機構、企業收藏，還先後多次入選全國及上海美術大展並獲獎。其中，與著名畫家陳佩秋先生聯手創作的《古鎮換新貌》巨幅作品參加上海浦東新區改革開放28週年晉京作品展，2018年作品《魯迅故鄉》受邀赴法國參加中國藝術家作品交流展，米蘭世博會上的作品《米蘭中國館》獲銀獎。

沈向然曾在中國美術館等多家藝術館舉辦個展，中央電視臺、上海電視臺及上海教育電視臺曾作專題報道。先後出版的作品有：《沈向然畫傳》、《回望世博一一沈向然世博寫生畫集》等近十種畫集。還歷任上海中外文化藝術交流協會副會長、上海青渚美術館副館長，上海楊浦區美術家協會副主席，為瑞典諾貝爾藝術中心、上海書畫院、上海香山畫院畫師，龍人集團沈向然中國民居繪畫研究工作室特聘畫師，受邀於2017年和2018年參與籌辦中國美協主辦的全國中國畫展及全國油畫展。

沈向然的藝術創作具有鮮明的海派風格，同時從嶺南文化中吸取營養，數次在潮汕、開平等廣東地區採風寫生，作有開平碉樓系列和潮汕系列作品近百幅，並在佛山、江門等地的美術館舉辦開平碉樓系列寫生作品等專題性個展與聯展。

相勉寄語

畫家求變難能可貴

畫家沈向然，在赴深圳的旅途中相伴相識，聞悉他要出一本畫集，作為他總結過去，向畫風求變的道路上邁出新的起點。畫家沈向然，幾十年來，鍾情於江南水鄉的寫實畫風，卓有成就，為畫壇所認同。

然而，與所有畫家一樣，積幾十年的繪畫實踐，又面臨新時代深刻的社會變革大潮，熱切要求自己的畫風蛻變，這是難能可貴的。不變是相對的，變是絕對的，不停地追求變革，才是畫家努力的方向。

▲《湘西古渡》尺寸：137x68cm

現在，畫家沈向然對我說，過去的繪畫題材大多取自於一隅侷限，現要從各個方面汲取更多的繪畫題材，畫風要從過去較為寫實向更廣闊的、空靈的二維方向追求。我認為他的想法和他的繪畫實踐，是頗為令人欽佩的。近觀沈向然的新作，與昔日的畫相對照，深感他的畫風已具備過去所沒有的東西，有許多新的，從未見過的構圖、線條、設色已躍然紙上。如此探索、追求下去，堅持不懈，必將進入新的境界，將出現全方位的變化。