法宗傳統文脈重煥山水生機——記著名畫家徐炳炎~作者史峰

一位在藝術的海洋裡經半個世紀不停地遨遊的夢想者、紮根人民、樸實生活、走近社會、熱衷公益，體現了人民藝術家的真正意義。

徐炳炎（字雲山伊隱，號名典聖波翰），1961年生，浙江海寧人。自幼從1966年學書畫起，童年逆境，困境中的學習磨練了意志。工作做過水泥粉刷工、擋車工、政工組、宣教科，在業餘或工作都與藝術有關並進學習。1986年上海交大工業美術設計及中國畫專業學習後大型企業美術設計工作11年，後創業時放棄了大量休息時間長期堅持學習。現文化館特聘老師國畫班授課三年，文化宮公益課堂國畫授課五年，在藝術的海洋裡遨遊，幾十年筆耕不輟。平時就是採風、寫生、創作、授課、樸實的藝術生活。海寧市美協會員、嘉興市美協會員、中國書畫名家協會常務理事，作品嘉興第七屆中國畫展優秀獎，浙江省文化禮堂作品入選，平湖一峰杯作品入選，浙江省文化館環創杯作品入選，全國總工會作品獲優秀獎，部分作品在國內外多次獲獎。

中國書畫名家韓國麗水世博國際交流展作品“富貴天香”榮獲金獎並授予書畫名家文化大使入編《中國書畫名家大辭典》；第三屆”羲之杯“全國詩書畫家邀請賽書法作品獲一等獎併入編《羲之杯全國詩書畫家精品集第三卷》；首屆中華國粹論壇暨《蘭亭序》問世1600週年中華詩書畫大賽書法作品榮獲創作一等獎併入編《中國蘭亭序詩書畫大典》；八一杯中國南昌第八屆文學藝術大獎賽暨名家書畫邀請展作品”水鄉圖、山水圖“榮獲金獎併入編《八一杯文學藝術大獎賽獲獎作品集》；偉大旗幟全球華人書畫名家作品大賽中書法作品獲得金獎併入編《小平頌全球華人書畫名家作品典藏》。

徐炳炎

放棄了大量的休息時間，在藝術的海洋裡遨遊，幾十年筆耕不輟，以筆墨為伴作為一生的目標與使命。仁者樂山、智者樂水、愛筆墨、愛山水，畫山必畫石，一提筆就是《山石》，石是萬古之物，是大自然賦予的富有靈氣，生機盎然，因為與石有緣故愛石寫石，加上……就成了山水。乘現在年輕朝著藝術之路的目標努力前行。本人一介平民，不注重理論，雖畫齡半個世紀，只記得用一生精力投入於藝術事業，將來的作品水平就不一般了，只有先實踐，才會有真切的高超理論。

唐代畫家張澡曾提出”外師造化，中得心源，”的藝術創作論，即自然之美既源於對大自然的師法，又離不開藝術家內心的情思構設。畫家徐炳炎的繪畫創作，平時就是採風、寫生、創作、教課、樸實的藝術生活是常態化真實的寫照，實可謂“師造化，得心源”。

如泰弋爾的名言：不要著急，最好的總會在最不經意的時候出現。那我們要做的就是：懷揣希望去努力，靜待美好的出現。

以下是央視著名書畫評論家史峰特別為徐炳炎書畫家的評語：

法宗傳統文脈重煥山水生機——記著名畫家徐炳炎

傳統的山水丹青在當下畫壇內已經是到了一種舉步維艱發展境地，一方面是因為傳統的山水畫技法很難被完全掌握，即是能畫者多，而精通者少。另一方面則是因為多數畫家均是沒有深厚的意境底蘊和文化素養，所創作出的山水作品即會顯得匠氣味十足，畫面也是毫無自然生氣可言！而在這佳作稀少的畫壇背景下，卻仍有少量的畫家能夠以深厚的畫功造詣脫穎而出，並一舉成為了當下畫壇內的實力派名家和前沿性人物，今著名畫家徐炳炎先生便正是其中一位！先生的山水丹青，不僅具有著傳統的筆墨語境和文人精神，在審美上他更是融入了諸多當代水墨的藝術元素，並且畫中無論是傳統筆墨和現代構意的結合，還是自然風韻和人文格調的契合，其皆是呈現出了與眾不同的文化特質和創作嘗試！是謂師法於自然，熔鑄於古今！

徐炳炎先生的丹青文化，是深與傳統的東方文化精神同一脈絡，畫中所依循的亦是外師造化，中得心源的取法之道。所以無論是他的丹青取向還是他的丹青脈絡，都無疑是代表了他本人能夠深

居

於

主流審美

和傳統文化的硬實力！其畫中山水形意，更是能在有機的筆墨中持續昇華，上可取自然之風，下可汲

醇正

之雅，注以文人情懷，迴歸山水本質！

其

筆下山水，境有氤氳，界有高致，山形淡墨緩流，有斧鑿之佳痕，卻無工匠之俗氣，山勢猶如存於雲霧之間，峰巒險絕，綿延不絕。畫中水意則常有輕緩漫流之態，可感波瀾不驚，可品優潤和暢。樹木茂林，時而遒健碩立於山巔之頂，時而傾倚於溝壑之間，筆鋒塑於濃淡，淡時歸隱，濃時歸蒼，點染多型，可寓疏朗！而一些作品中的筆墨設色，更是被徐炳炎先生賦予了極其栝淡的視覺質感，色調力避俗流，不顯甜媚，不彰輕浮，觀之猶入隱世之境，簡遠悠然，曠達不已！

從整體上來說，徐炳炎先生的丹青造詣是比常人擁有著更多的個性元素，尤其是他能在傳統的文化大局中精準的找到自我的藝術定位，同時還能理性的去體悟山水的內外形意，而這種高層次的個人藝術解析，也註定了他的丹青作品必會成為畫壇內的欣賞熱點之一！所以徐炳炎先生在丹青上的藝術成功，絕不是偶然的事情，而是多方面的共同結晶，而他本人那深厚的文化修養和深刻的人文基礎，也正是當下眾多習畫者所缺少的內在條件！