遞藏有序，名門珍藏！聚寶競売2021夏季拍賣會開拍在即！
聚寶競売株式會社
，2020年成立於日本橫濱。作為日本拍賣界新秀，聚寶競売放眼亞洲，立足東瀛，致力於發掘日本本土生貨精品。過去一年，聚寶競売推出四場精品拍賣會，吸引眾多優質藏家關注，積極踴躍競投，成交額持續攀升。
本次2021夏季拍賣會，
7月28日-29日預展
，
7月30日-31日舉槌
，品類涵蓋瓷器、書畫、佛造像、翡翠近500件拍品，瓷器工藝品專場以
清乾隆 青花折枝花果紋蒜頭瓶
最為矚目，媲美臺北故宮博物院、北京首都博物館、南京博物院三大博物館館藏；如上開篇影片
《喜上眉梢》
為古董大鱷「山中商會」珍藏，恭王府舊藏，山中定次郎遞藏；另一幅日本企業家「三井物產」前社長金子堅次郎舊藏
《富貴鵓鴿圖》
，頗為吸睛；更有聖武天皇御筆，東大寺舊藏的
《大般若波羅蜜多經》
精彩亮相。
瓷器工藝品
7月30日10:00 開拍 （北京時間）
Lot 1283
清乾隆 青花折枝花果紋蒜頭瓶
高 28。8cm
款識：大清乾隆年制
本器蒜頭形口，長頸微束，溜肩鼓腹，高圈足略外撇，造型挺拔俊美，胎質細膩堅實，釉面平整溫潤。瓶通體以青花描繪，口肩分飾回紋、纏枝花卉、蓮瓣及如意雲頭等五條紋飾帶，腹部主體以“三多”為主題紋飾，繪製石榴、佛手、壽桃，寓意“多子、多福、多壽”，瑞果之間再點綴三組折枝花卉，整體佈局疏密得當，錯落有致，足脛部則以蓮瓣及海水江牙為邊飾，底心青花書“大清乾隆年制”六字三行篆書款。
蒜頭瓶，因器口形似蒜頭而得名，最早見於戰國晚期秦國青銅器之中，明清兩代景德鎮御窯廠皆有仿製，酷愛摹古的乾隆帝對這種造型優雅且富有趣味的器形更是情有獨鍾。
據《乾隆記事檔》載
，乾隆三年六月二十五日，
乾隆帝就曾命太監高玉傳旨將內府舊藏一批明代瓷器
，交付景德鎮御窯廠讓唐英仿燒，
其中就有“宣窯青花白地蒜頭瓶”
。
本瓶器型師法古器，紋飾層次清晰，畫工精細流暢，青花色澤豔麗，筆觸點染之法為仿永宣青花鐵鏽斑式樣，是乾隆時期景德鎮御窯廠的精品之作。
博物館藏類同乾隆青花蒜頭瓶：
①
臺北故宮博物院藏品
，錄於《故宮藏瓷》，香港，1968年，圖版5a、5b、5c；
②
北京首都博物館藏品
，載於《中國陶瓷全集》，卷15：清（下），上海，1999年，編號8；
③
南京博物院藏品
，刊於《中國清代官窯瓷器》，上海，2003年，頁211。
Lot 1078
清乾隆 翡翠持卷觀音像
高39cm 重14kg
備註：帶木託 高44。5cm
此件觀音擺件由整塊的老坑翡翠雕琢而成，光澤勻淨，通體濃綠，十分的奪目。所雕觀音為“持卷觀音”呈自在坐。工藝十分精到傳神。觀音低首垂目，鵝蛋臉，飽滿豐潤，神情慈祥，似在俯瞰塵世眾生。其髮髻高束，披長巾，胸前瓔珞珠佩。雙手一手持經，一手持念珠扶膝， 指若削蔥。一足半露，一足屈掩。其衣紋自然，透過垂拂流轉的衣褶，隱露出觀音的肢體形態。持卷觀音為三十三觀音之一，因手持經卷故名，法華經卷七普門品所載（大九五七上）“應以聲聞身得度者，即現聲聞身而為說法”之觀音化身。此係因聲聞乃聽聞如來之說法而得道 者，故以手持經卷表示說法。供奉持經觀音，在其護佑下，能學業有成，金榜題名。
Lot 1222
銅水月觀音像
高 15。8cm
備註：帶木託高20cm，有修
此尊水月觀音像觀音頭戴花冠，中有小化佛（阿彌陀佛），豎髮髻，臉相豐腴，額現白毫相，原本應鑲有寶石，惜已佚失。法相慈祥莊嚴，雙目下垂，護佑眾生神韻自然流露，仰視者莫不感應其救苦拔難之法力。頸部三道肉褶亦承襲自唐代觀世音造像風格，頸圍纓絡，戴臂釧。橫披天衣，飄帶自然下垂，下身著錦繡羅裙，菩薩手指柔美，右手垂搭於曲起的右膝上，左手支撐座上，左腳自然垂下，姿態優雅，形成自在閒適的遊戲坐姿。
Lot 1143
清乾隆 御題 詩文端硯
長16。5cm
題識：每歲講筵舉，研精引席珍。文淵宜後峙，主敬恰中陳。四庫庋藏待，圖書禮樂彬。經史子集富， 佩以勵修身。御銘。
鈐印：會心不遠。
硯蓋題識：乾隆甲午夏御銘。
硯蓋鈐印：幾暇怡情，得佳趣。
此硯為一方御製端硯，依照硯石的形態隨型硺刻而成，硯質細膩幼嫩，硯色紫紅。雕琢成一塊上古的璞玉狀，上首邊緣雕刻仿古的夔龍紋飾，隨型挖墨池。正面仿生雕刻一面袱巾包裹狀，袱巾折角，邊幅有纏枝花卉，巾角有團龍紋，惟妙惟肖。尤其是硯背，頗見工緻，席紋地上有摹古龍鳳紋，袱巾以帶相系，繩頭有長長的流蘇，硯背隨型內挖開光。
Lot 1188
青銅鴞尊
H 29cm
備註：帶木盒
古青銅彝器常呈幾何方圓，亦見動物外觀，如犀牛、水牛、象、貘及如本拍品之鴞。此類雙鴞相背造型的青銅尊大多製作於商代，主要有兩類形制，一類表面光素簡潔，另一類則如此器滿布紋飾。
此類鴞尊，紋飾以細密羽毛紋及雷紋為主，偶見小型的鳥紋。
1。
R.W.Bagley著1987年出版《Shang Ritual Bronzes in the Arthur M. Sackler Collections》中收錄了三件此類例子
：
① 一件藏於美國華盛頓特區弗瑞爾美術館，見頁371，編號63。4；
② 一件藏於京都泉屋博物館，頁115，編號 154；
③ 一件藏於英國劍橋大學菲茨威廉博物館，頁371，編號63。3。
2。
布倫戴奇珍藏中亦見一例
，見《Ancient Chinese Bronzes》，舊金山，1966年，圖版XVIII（B）。
3。
玫茵堂藏一例
，見戴克成著《中國銅器》，第1冊，圖版27號。
4。
大英博物館藏一例
，見William Watson著《Ancient Chinese Bronzes》，倫敦，1962年，圖版13a（圖二）。
5。
明尼阿波利斯美術館 一例
。
另有一種介於兩類的鴞尊，其器身如第一類滿布羽毛紋及雷紋，但效果趨於平面，而翅膀的形狀也與第二類較為相似，如山西石樓一例，曾於1973年9月29日-1974年1月23日展覽於倫敦皇家藝術學院《The Genius of China》，第81號；
6。
普林斯頓大學藝術博物館一例
，見E。 von Erdberg著《Chinese Bronzes from the Collection of Chester Dale and Dolly Carter》，Artibus Asiae，增刊，1978年，圖版47；
7。
辛辛那提美術館藏一例
，見E。 B。 Avril著《Chinese Art in the Cincinnati Art Museum》，1997年，15及33頁，圖版7號。
中國書畫
7月31日10:00開拍
（北京時間）
Lot 2126
佚名 喜上眉梢
設色絹本 鏡片
103。5×57。5cm 約5。4平尺
此畫作出版于山中商會《支那古美術展覽會》一書，圖208。為昭和十年（1935）日本一誠堂出版印行，內收作品三百餘幅，書中有山中定次郎作序，出版的皆是恭王府藏品，“一座恭王府，半部清朝史。”恭王府的收藏分為如意庫、書畫庫、玉器庫、青銅器庫等幾十個寶庫。可以說，恭王府收藏的古玩和藝術品，數量之多，檔次之高，僅次於紫禁城。
此幅宋代《喜上眉梢》，上方的飛鳥在繪畫技法上使用勾、點、染相結合的方式，喜鵲的細羽用筆尖逐漸簇點，從腹至背由淡轉濃，層層積染，使用白粉對其大羽勾色，對比強烈，繪畫過程中以寫實的手法來表現色彩，使棲於枝頭的喜鵲活靈活現，雪後的寒冬，雖然是萬物凋零之際，然而斜出的老梅發出朵朵新花，喜鵲宿於枝頭，給人以吉祥喜悅之意。處處充溢著生機，蘊含著至真至美。其畫風的高雅，手法技藝的凝練，就算放在如今也依舊光彩奪目。
Lot 2068
齊白石 墨梅
1921年作 水墨紙本 立軸
117。5×23。5cm 約2。5平尺
題識：寶臣先生喜餘大華，畫有言其短者，必答曰；白石之畫，在用意新奇，不欲人人見之，皆稱也。辛酉春餘過，訪求為老梅寫照，舊時一物，猶難捨卻。真有情人梅花須知之，白石並記。
鈐印：齊大（朱文）
此幅齊白石的《墨梅圖》可見尚有金農的影子
，但已經突破形成自己獨立的風格，正是藝術變革之後，齊白石所承受的自我否定與重建過程是艱難而困苦的，箇中辛酸寂寞自是難以為外人所知的，不過我們還是能透過這此題識得以窺見一二。“白石之畫，在用意新奇，不欲人人見之，皆稱也”。而就在這一片嚴冬的孤寂中，惟有梅花才能體會藝術家不為人知的品質與堅持，此刻梅花成了齊白石傾訴愁苦的朋友。1921年是齊白石藝術生命的重要轉折點，生活諸多不順加之對市場潮流應對之困，繪畫技法的變革不僅是發自齊白石的內心真誠需要，也同樣有著現實需要的考量了。在變法過程中齊白石恪守了藝術自我創新的精神，而在變法中取得的點滴進步也讓他更加肯定了正在堅持的道路。
Lot 206
吳昌碩 奇石圖
1918年作 水墨綾本 立軸
143。5×41。5cm 約5。4平尺
題識：石頭頑似此，天上謫遙星。落落丈人行，籬籬秋海萍。護寒一林屋，鑿空萬山青。獨抱秋心臥，談禪不耐聽。戊午初春，七十五叟吳昌碩。
鈐印：吳俊之印（白文）吳昌石（朱文）歸仁里民（白文）
畫家很少畫單一的石頭
，
此幅作品《奇石圖》
，
便是吳昌碩眾多作品中極少的以石單獨入畫的作品
，
石是中國畫的一大傳統題材
。
《芥子園畫譜》“山石譜”中第一節就是“石法”
。有論者稱吳昌碩是“近代畫石之集大成者”。蘇東坡說“園無石不秀，齋無石不雅”，而缶翁是“畫無石不雄”。他畫石不像鄭板橋那樣，喜清瘦嶒嶙之貌，而多肥厚渾樸甚至醜怪之狀，但雄渾之氣沛然，自抒鬱勃之胸臆也。
吳昌碩《奇石圖》，石之剛勁、堅定、沉雄、厚重，經得起風雨、耐得住寂寞的品性，與其人格境界不乏相通之處。其友笑曰：“此倉石先生自寫照也。”他說自己“信石不信金”，有時自稱“石人子、石敢當、石尊者”。
Lot 2085
蔡鍔 行書“錄梁啟超詩”
水墨紙本 立軸
136×59cm 約7。2平尺
題識：錄滄江先生以應溝延總平君之壽，蔡鍔。
鈐印：邵陽蔡鍔（白文）
Lot 2125
佚名 富貴鵓鴿圖
設色絹本 立軸
163。5×88。5cm 約13平尺
備註：日本企業家「三井物產」前社長金子堅次郎舊藏。
此圖精工富麗，美不勝收，構圖豐滿，設色豔而不俗。其細膩的苔點和小草，從整體構圖看，也都符合宋元前場景花鳥畫的審美理念。鴿子頭部、項脖羽毛組合無交錯，順沿項脖動態延伸，與墨染的結構不同方向。鴿子的背部和展翅鴿子的腹部等羽片，其厚彩之前曾有細線構形，厚彩之後則以淺淡的顏色暈染，在此基礎上又疊加淡細線，如此反覆，使之渾然一體。
此法來自唐代宮廷的正宗傳承
。
此幅畫作有黃荃技法影子。
根據郭若虛《圖畫見聞志》
“黃荃富貴，徐熙野逸”，而且以“翎毛骨氣尚豐滿”闡釋了“黃荃富貴”的形態特徵。相反的，則以“翎毛形骨貴輕秀”表達徐熙的“野逸”形態。此畫雙鴿在豐滿形態和富貴神韻呈現黃荃的重要特徵。
Lot 2128
大般若波羅蜜多經
道慈 聖武天皇御筆
東大寺舊藏
水墨蠟箋 手卷
題識：大般若波羅蜜多經卷第卌六。天平九年天皇詔啟最勝會大極殿時。奉加。南都道慈。
鈐印：東大寺八幡宮
26×1017cm 約23。8平尺
備註：帶原雙重木盒，日本企業家「三井物產」前社長金子堅次郎舊藏。
此件經卷為東大寺舊藏
，
聖武天皇御筆
，
大般若波羅蜜多經卷第卌六
，
處分菩薩品第十二之二
。與敦煌寫經的制式類似，書體接近寫經體，每行“十七字”。結體較為寬扁，橫畫長而直畫短，仍保留一部分隸書的筆意，章法給人的第一感覺是整齊，字間距、行距，給人以穩定、莊重的視覺效果，結字的寬窄、長短的變化會產生區域性細微的差別，把可能呆板拘謹的楷書變得生動活潑帶有一定的行書成分，筆法多變，在法度允許的條件下自由書寫、因字賦形，顯得天真爛漫、不呆板、不拘謹。
給人的感覺是靜中有動、字中含情。字的造型、長短、欹正的變化，書寫的節奏與墨色的變化。從而表現出一種渾然天成的設計美，達到書法藝術的高境界。經中的字，運筆圓潤、娟秀、挺拔、整齊，字的重心與筆畫間的配合得當，又同樣擁有隸書般橫向的舒張。下筆時不逆鋒，用尖峰，收筆時用頓筆或提筆，這在寫卷中都得到了較好的體現，形成豐潤的美感；點畫靈動、欲尖而圓、欲尖而銳，筆筆不同，錯落有致，不失法度，嚴謹、端莊，頗具“二王”風采。
東京國立博物館藏，日本國寶寫經《賢愚經》，日本奈良時代，紙本墨書，傳為聖武天皇筆，以資參考。
此經卷原藏於“東大寺八幡宮”
。東大寺起源於武則天在洛陽造大佛銅像通天浮屠，以及在龍門奉先寺雕刻大佛石像盧舍那大佛。740年，聖武天皇發願“朕亦奉造”。因建在當時首都平城京以東，所以被稱作東大寺。又稱大華嚴寺，金色光明四大天王護國寺，是南都七大寺之一，距今約有 一千二百餘年的歷史。東大寺八幡宮別名為手向山八幡宮，建造於749年，是東大寺的鎮守神社。
