徉在文藝復興時期的藝術盛宴——烏菲齊美術館（下）
1591年，一名叫做弗蘭切斯科·波基的佛羅倫薩旅行嚮導在他的筆錄中曾經這樣描述烏菲齊美術館：“我彷彿被包圍在萬紫千紅的美麗景色之中……就像身處在世界的顛峰……這裡不僅可以看到年代久遠的精美雕像，還可以欣賞高貴典雅的各種油畫以及難得一見的稀世珍寶。“
上篇主要內容“波提切利”的作品；
中篇分享的內容“文藝復興三傑”的代表作品。
除此外，極具代表性的文藝復興時代的大師們還有：
提香、卡拉瓦喬、
喬爾喬·瓦薩里、彭托爾莫、菲利皮·裡皮、曼泰尼亞等等。
此篇一起走進那個時代其它大師們在烏菲齊美術館的經典作品。
作品01：
提香·韋切利奧 Tiziano Vecelli；
油畫，1538年，119X165CM；
作品《烏爾比諾的維納斯》；
自1631年放在這裡，來自費爾迪南多二世妻子的遺產；
1736年藏於烏菲齊美術館；
提香出生在義大利威尼斯北部風光秀麗的卡多萊，後來到威尼斯進入喬凡尼·貝利尼的工作室學畫，與比他大11歲的“喬爾喬內”是同學，之後也一起共同作畫，早期還模仿過喬爾喬內的繪畫風格。提香以99歲高齡走過了他輝煌的一生，幾乎從來都沒有離開過威尼斯。
提香早期受拉斐爾、米開朗基羅的影響很深，將這些前輩畫家們的風格和技藝，融入了由他老師喬凡尼創立的義大利“威尼斯畫派”之中，從而使當時這個不出名的歐洲小畫派，後來成為了當時歐洲的主流畫派之一。提香是文藝復興藝術時期重要的代表人物之一。
提香對宗教、肖像、寓言、古代神話、歷史題材都非常擅長，在油畫的技法和繪畫風格上對後期歐洲油畫的發展，如畫家倫勃朗、魯本斯、普桑都有較大的影響。
提香的肖像畫彷彿能看到讀到人物的內心世界。其口 《烏爾比諾的維納斯》，是提香不得不提的作品，也是著名的經典作品之一。
在文藝復興時代，“性感的人”被宣佈為人的理想典型。女人的身體如果具備為人母者所必需的一切條件，就被稱作美人。豐乳、肥臀、粗腰、寬胯詮釋了這個時代的理想女性美。此畫是那個時期最為性感的影象，也是文化的象徵。
1538年，提香受烏爾比諾公爵桂杜巴爾多·戴拉·羅維萊委託創作此幅作品。畫中的人被推測為當時的一位貴婦人，而不是神維納斯，是追求資產階級生活享樂的上層婦女的形象。畫中一個普通貴族的室內環境，華麗的床榻，女主人金髮鬆散的披散在肩上，她像什麼都知道似的，但又隱晦的看著觀眾。
桂杜巴爾多公爵頗為不耐煩的等待此畫完成，其間他還一再向烏爾比諾駐威尼斯大使詢問此畫創作的訊息。
類似這種畫在歐洲其它國家，大概要晚一個世紀，而在威尼斯，上層社會對繪畫的感官享受已提到議事日程上。此畫也是提香創作處於最旺盛年代的傑作。
作品02：
提香·韋切利奧 Tiziano Vecelli；
油畫，作於1515-1517年之間，80X64CM；
作品《生育女神佛洛拉》，也叫《花神》；
1793年藏於烏菲齊美術館；
作品03：
米開朗基羅·梅里西·達·卡拉瓦喬
Michelangelo Merisi da Caravaggio；
帆布油畫，1592-1604年之間，104X135CM；
作品：《伊薩卡的犧牲》；
1917年藏於烏菲齊美術館；
米開朗基羅·梅里西·達·卡拉瓦喬，與文藝復興三傑的米開朗基羅不是同一個人。卡拉瓦喬一生狂放、危險而又充滿了謎，被視為17世紀義大利最重要的現實主義畫家和開啟巴洛克時代的先驅，他的畫作強烈的明暗對位元點顯著。
《伊薩卡的犧牲》是卡拉瓦喬早期的作品，關於他的一生，本身就像小說一樣，感興趣的朋友可以看BBC紀錄片《藝術的力量》01集，就是講卡拉瓦喬的的故事。
《伊薩卡的犧牲》是受《聖經·創世紀》的啟發，他在創作的油畫展示了天使阻止受上帝役使的亞伯拉罕犧牲自己的兒子伊薩卡的情形。
很少有藝術家能夠強烈表達信仰的“悖論”。亞伯拉罕在100歲時，經過漫長的等待，收到妻子薩拉的兒子叫Isaac的神聖禮物。但現在卻要犧牲他兒子，亞伯拉罕服從，悲劇即將發生，刀刃在光下閃耀，Isaac被父親的手按住，在祭壇上痛苦的表情，正絕望的叫喊。就在旁邊，上帝的天使抓住亞伯拉罕的手臂，指著一隻公羊，是上帝派來代替他兒子犧牲的。亞伯拉罕是上帝的人，天上的光從黑暗中帶出樹木的形狀，然後是地平線，陰暗的雲朵變得晴朗，映襯的樹木和房屋清晰可見。
此畫的年代仍有疑點：本作品是前拉斐爾時代畫家的擁護者約翰·繆絲送給烏菲齊的禮物。它的出處也不清楚，因為它不與一個未知主題的油畫相應，而這個未知主題正是1603-1604年羅馬的馬斐奧·巴爾貝里尼付費讓卡拉瓦喬畫的。
雖然不完全符合聖經記載，但展在烏菲齊的此作品的確與“打算犧牲自己兒子的亞伯拉罕手持刀割向男孩的喉嚨，叫喊的男孩將要歪倒”的情節一致。
據1672年朱塞拜·貝洛裡的記載，此畫是為巴爾貝里尼家族創作的。
作品04：
米開朗基羅·梅里西·達·卡拉瓦喬
Michelangelo Merisi da Caravaggio；
油畫，作於1596-1600年之間，98X85CM；
作品《酒神巴克斯》；
進入烏菲齊美術館不明，貯藏日期截止於1916年；
作品05：
米開朗基羅·梅里西·達·卡拉瓦喬
Michelangelo Merisi da Caravaggio；
木板油畫，1596-1597年之間，直徑55CM；
作品《美杜莎》；
最晚自1631年藏於烏菲齊美術館；
作品06：
安德烈亞·曼泰涅亞 Andrea Mantegna ；
木板蛋彩畫；
大約1462年，77X75CM；
作品《頓悟》；
自1632年藏於烏菲齊美術館；
作品07：
喬爾喬·瓦薩里Giorgio Vasari ；
銅板油畫；
大約15642年，38X28CM；
作品《烏爾卡諾的鐵匠鋪》；
自1589年藏於烏菲齊美術館；
是米開朗基羅的得意門生，在建築上有輝煌的成就。
烏菲齊美術館整體建築就是他的傑作。
作品08：
雅各布·彭托爾莫 Jacopo Pontormo ；
木板油畫；
作於1519-1520年之間，86X65CM；
作品《老科西莫繪像》；
自1914年藏於烏菲齊美術館；
畫中捲紙寫有：斷掉的一枝不會減損另外一枝；
畫中坐著的人背後寫有：科西莫·美弟奇；
作品09：
菲利波·裡皮 Filippo Lippi ；
木板蛋彩畫，約1465年，95X64CM；
作品《聖母母子和兩個天使》；
1796年藏於烏菲齊美術館；
羅曼·羅蘭在《米開朗基羅傳》結尾說：“我不認為普通人能在高山之頂生活，但不妨每年去一次登高朝拜。在那裡，他們可以更換肺部的空氣與血管中的血液。在山頂，他們會感覺到更接近永恆。以後，等他們再回到人生的平原時，就會充滿勇氣地面對日常生活中的戰鬥。”
烏菲齊美術館有序的陳列著數不勝數的文藝復興藝術作品，是文藝復興時期的一座藝術寶藏。走進它，那個時代思想文化運動氣息滿滿地撲面而來，讓你身臨其境地感受到那場前無古人後無來者的文化鉅變。
...THE END...
