國畫教程：蘆葦、竹、草的畫法三種畫法，簡單易學，一起來臨摹

蘆葦、竹、草的畫法

山水畫中的配景題材廣泛、種類豐富，就植物而言，蘆葦、竹子和雜草是最常出現的三種。它們雖為配景，但在畫面中起到的作用卻不亞於主體物，因此配景的優劣直接關係到作品的藝術質量。

蘆葦

繪製蘆葦的時候，我們通常將其處理為一邊倒的態勢，既可以避免雜亂，還可以間接的表現風的感覺。不過，要透過濃淡的對比體現空間感。

以狼毫筆用中鋒畫出參差高低不同的蘆葦。

在蘆葦右側重墨新增葉子，葉子通常兩筆為一組，蘆葦頂部的葉子顏色較淡。

繼續新增蘆葦的葉子，適當地調整墨色的濃淡變化，透過濃淡變化分出前後空間關係。

竹

竹在傳統文化中有著非凡的地位，就算是作為配景，對其挺拔灑脫的形態、正直清高的氣質也不可有所忽略。

中鋒用筆調重墨，從下往上地勾竹竿，每根竹竿都要有頓挫，筆意要貫穿。根梢部略短，至中漸長。接著根據竹竿的生長規律勾畫竹子的小枝，下筆要流暢挺勁，不可遲緩。

根據畫面的疏密關係和濃淡變化從畫面最左側開始新增葉片，使疏密關係更加強烈，並使畫面豐富多變。

新增右側近景處竹子的竹葉。觀察畫面的構圖和疏密變化，用淡墨新增遠處竹竿的竹葉，再用重墨新增前景的竹葉，使竹葉前後形成空間變化。完成竹葉的繪製。

草

山水畫中，常常在山石間繪製簇簇小草來體現畫面的生機。雜草的數量不宜過多，且切忌雜亂。表現雜草的墨線短促而挺拔，不要拖泥帶水，會有頹廢感。

以雙勾法勾勒出山石的外輪廓，透過墨色的濃淡變化區分出山石的前後關係。

調重墨從山石的邊緣處畫草，兩筆交叉排列。

繼續從其他的邊緣線向下畫草，五六根草為一組。注意大小疏密變化。

在山石的近景處重複新增草，以突出前景部分。接著調重墨豐富山石中間的草，形成從中間到四周的疏密對比。

樹葉的畫法

樹葉的常見畫法分別有三種，即點葉法、夾葉法和針葉法。在繪製葉片時，排列的方式很重要。葉片之間要有遮擋掩映的關係，彼此之間疏密相應、濃淡兼併，才能表現出其美感。

點葉法

繪製樹葉最常用的就是點葉法，即直接用筆在樹枝上進行點畫。點葉法形態各異，針對不同的樹種可靈活運用，可表現葉片的濃密厚重感。點葉法的要點是要注意整體筆墨的變化效果。

用狼毫筆點出較小的點，注意點的疏密排列。

用同樣的方法調稍重的墨色，繼續點厾其他的點，注意疏密變化。

繼續點厾淡色的墨點，使整體呈現出遠近的空間感。

夾葉法

夾葉法是以雙勾法為基礎，用清晰的墨線勾勒葉片的形態、輪廓，與點葉法相比更有裝飾感，多在表現樹叢時，摻雜一兩處夾葉畫法，以增加疏密變化。

夾葉法有很多種，雜樹葉的形狀呈心形，中鋒用筆連線三個樹葉，形成一組樹葉。

繼續用同樣的方法畫出其他的一組葉子。

用同樣的方法繪製出右側略多的一組樹葉，左右兩邊要保持均衡。

用同樣的方法繪製出左側稍多的樹葉，左右兩邊繼續保持均衡。

針葉法

針葉法一般是用於繪製松樹的松針，特點是成組排列的，多呈發散狀。針葉法繪製出的葉片，給人以整潔舒適之感。繪製時，要注意整體形態，要避免雜亂，以免影響效果。

中鋒用筆勾勒針葉。刺松點，顧名思義就是像刺一樣的點葉法，因此繪製時要用直線，一筆一筆地畫出。

用同樣的方法新增針葉，注意每組針葉的疏密排列。松針成組排列，針葉有半圓形也有圓形的。由外往裡行筆，再向左右過渡，形成扇形。

用同樣的方法新增針葉，注意每組針葉的疏密排列。松針成組排列，針葉有半圓形也有圓形的。由外往裡行筆，再向左右過渡，形成扇形。

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