陳凱歌1984年的《黃土地》，含糊的成功，失敗的不確定

《黃土地》用澎湃而富有生命力的鏡頭，展現了黃土高原上原始的生命力與現代文明碰撞之下產生的火花。

極為寫實的場景、充盈著原始生命力的陝北民歌、矇昧與啟蒙的衝突、希臘悲劇式的結局，這些元素都使《黃土地》令人印象深刻。

影片的攝影是張藝謀，片中的鏡頭也很可以體現出張藝謀特有的偏好。很多遠景中大面積的山與星星點點的人形成強烈對比，凸顯人在這片土地的渺小。

幾場“正襟危坐”鏡頭下的儀式也頗有氣勢，這也許是北京奧運會開幕式的精神源頭。“癲狂”的鏡頭衝入腰鼓人群中，懟臉的記錄下腰鼓群眾的表情，看到這一段我想起了《有話好好說》。

《黃土地》豐富的表現手法更多的體現在攝影上，這一點張藝謀功不可沒。

另一些表現手法如突然出現的配樂，不明就裡的眼神特寫，也許有創作者刻意為之的想法在裡面，但恕我欣賞不來。

拋開表現手法不談，影片最關鍵的問題在於其核心思想表達上含糊性。

一方面，顧青需要民歌作為“公家人”精神力量的來源，另一方面，顧青又用現代文明的眼光審視著農民的原始性所表現出的愚昧。

但是，矛盾之處在於，民歌的生命力與原始的愚昧本就是一體兩面。正是現代文明目光中的“愚昧”生髮出了富有生命力的民歌。

創作者是想表達原始的矇昧需要現代思想為其祛魅，還是想說現代文明因為其來自於原始，更加需要原始為其賦能。我不確定。

也許創作者只是將問題丟擲，答案由觀眾自己尋找。但作為一部完整的藝術作品，核心思想應該更明確些，在這一點上我認為《黃土地》是失敗的。

但如果這種含糊是在非藝術因素影響之下產生的，其目的只是為了影片可以存在，那麼我認為《黃土地》的創作者是成功的。