《北京人》十年再回歸 獨特詮釋曹禺經典

《北京人》十年再回歸北京人藝供圖

中新網北京10月20日電 （記者 高凱）傾斜的舞臺，流動的人物，憂鬱又靈動的韻味，10月19日起，北京人藝曹禺經典名作《北京人》再次登上首都劇場的舞臺。

這部首演於2006年的作品距離2012年上一輪演出後整整過去了十年。此次的重新排演，除了陣容上由一批新的演員擔綱，對人物的理解，作品的解讀，也同樣呈現出全新的面貌。

《北京人》是曹禺的經典名作，曹禺先生在談到為什麼要創作這部作品時說，“當時我有一種願望，人應當像人一樣地活著，不能像當時許多人那樣活，必須在黑暗中找出一條路子來。”作品中既寫出了封建社會的腐朽黑暗，又寫出了人性的善與美。作為一部經典，《北京人》從1957年起在人藝舞臺首演至今，久演不衰，可以穿越時間，激盪人的心靈。“經典在於有很多解釋。”李六乙表示，“曹禺先生的戲很安靜”，希望讓觀眾在安靜中沉澱下來，進而思考生命的意義。

《北京人》十年再回歸 北京人藝供圖

此次上演的版本中，李六乙從啟用全新陣容到進行全新解讀，都讓觀眾看到二度創作的再次創新。

曾文清在舞臺上的靜，是戲中人物的日常，也是演員塑造人物的一種內心表現。在飾演文清的苗馳看來，曾文清這一角色臺詞並不多，但即使是不說臺詞的時候，整個人物狀態仍然應是“像吞鉛塊一樣，吞進去之後，雖然表面是松的，但內心的沉重和困惑是可以讓人看到的。”從16年前的曾霆到現在的曾文清，苗馳在《北京人》中的表現可以讓觀眾看到青年演員的舞臺成長。

而觀眾熟悉的演員盧芳，此次出演愫方這一角色，與以往張力十足的角色不同，這次盧芳以內化的表演方式，將臺詞的韻律、時代的感覺表現出來，讓愫方的女性力量綻放於舞臺，“我在舞臺上的臺詞和思想是兩個空間的，臺詞是有時間的，而思想的流逝沒有時間。”盧芳說道，她認為自己在當下的年齡再演這一人物比別時更多感悟，“之前在中戲的時候也演過演愫方，當時這是我最不願意演的一個角色，是因為我性格是比較外放的，但是我覺得隨著慢慢年齡增長和有了生活閱歷以後，現在才真正理解了這個女性角色的她的愛和她的美和她的偉大之處。”

《北京人》十年再回歸 北京人藝供圖

而劇中其他演員的表現也可圈可點。作為該劇的另一亮點，其獨具風格的舞臺呈現方式從首演之初就備受關注。傾斜的舞臺，被白紙覆蓋而成的素白色院落，在舞臺上營造出一種神秘詭譎的色彩。封閉的空間中，又延伸出時空的交錯，大面積的傾斜式舞臺，暗含著這個封建家庭搖搖欲墜的命運。全劇最後，當舞臺裝置進行大幅度傾斜，演員在舞臺上以幾乎要傾倒的姿態站立，再加上著名作曲家郭文景所作音樂的烘托，作品給予觀眾一種內心的極致衝擊。

該劇將上演至11月5日。（完）