《偶然與想象》中的3個故事背後，賞析其對白之深意

看了濱口竜介的

《偶然與想象》

，一直興奮得睡不著覺，好似讀完一本好書一般，捨不得離開剛剛抓住的魔法世界。

沒有社會關懷與高大尚，沒有屍體與死人，沒有驚悚與懸疑。濱口竜介用很低的預算，精準的臺詞，恰到好處的演員，抓到人之所以為人的、如細針般的細微情緒，把我們扎得一邊笑一邊驚呼，結束後喘口氣，有點悵然。

以「偶然」為主題，在各種不可預期的尷尬、意外中，摩擦出美麗的時刻。

我常常覺得，人們賴以為生的，支撐著人活下去的，或許就是這些不可控制的小巧光芒。

整部電影是由三個故事構成的。

《偶然與想象》中的3個故事背後，賞析其對白之深意。

第一個是〈魔法〉。女主角與閨結束工作後在計程車上八卦，對話中透露閨蜜最近與曖昧物件的互動，她形容那種一見如故是，第一次碰面就可以掏出靈魂長聊15小時也捨不得結束的心靈高潮，類似「魔法」。本來是誠心的傾聽、私密的分享慾望，結果越聽越不對勁，

閨蜜口中的魔法師根本就是兩年前被自己拋棄的前男友。

女主角由古川琴音飾演，古靈精怪，持著簡直可以殺人的誠實，嚇死人的銳利語言，衝到前男友的面前，不留情面地朝他丟東西。前男友一開始還想鎮住腳步，不斷叫她滾開，只是羈絆一定有理由，情慾竄流，情勢變得難以捉摸。

同場觀影的觀眾，似乎被這樣家常的情節鬆下了一切。不斷在公共場合表現得像在家裡，在漆黑影廳中脫口而出：「嗄！？什麼啦！太壞了吧！」

哪裡還有善男信女，所有人都要為自己的慾望爭一口氣。

但也讀到資料，濱口竜介已是歐洲影展的常勝軍，但在日本仍常被視為縱慾或太把日常揭穿地過份強烈的導演，還無法普遍地讓日本觀眾入口。

讀到這個資訊，我聳聳肩，

那第二個故事〈敞開的大門〉簡直是太大逆不道了

。

在香港上映時該段落中文名翻譯為〈門常開〉，我比較喜歡這個標題——「保持門常開」，是這段故事的核心。澀川清彥飾演的法文教授，不論在什麼情況下都要求研究室的門要保持敞開。哪怕是下跪的學生、或為了替該學生復仇而前來誘惑教授的女主角森鬱月，始終都沒法把門關起來。

教授讓人敬佩的，正是他的「門常開」。

保持門常開，不畏懼外界的眼光自顧自地存活。女主角飾演一名結婚生子後重返校園，鎖住內心，與外界格格不入的女子。在與對方度過的安靜午後中，以肉身檢驗自己的存在價值。

當森鬱月放棄拉攏教授，她坦白地說「自己的存在就是讓人討厭」該怎麼辦？教授板著學者的臉，立刻解答：「我不知道」。然後說：

我不清楚你以往度過怎樣的人生，但是如果身邊的人否定你的價值，請記住要抵抗，不要讓社會的標準來衡量你。

他聽下去了，不論是女主角拉攏時念著愛情場景的小說內容，或是她情不自禁地傾訴對自我存在價值懷疑的獨白，教授全都聽下去。

某種程度上，讓我覺得這跟小說裡關於男女之事是同一件事情。

濱口竜介似乎相當明白，在對話中放入愛情對白的威力，造成一種貼近日常又瞬間遠離的奇怪距離感。對我而言，有種近似村上春樹之感。小一點的時候讀村上，心中會埋怨：「為什麼總是要寫這型別場景呢？」這些鮮少真正造成故事情節的推動，只是因為想要而已。

就像是那個角色傳了簡訊給村上：「恩，幫我安排吧。」然後村上就安排了。後來覺得，

這種安排是一種慾望的、動物的、活著的詩意揭露。

看完第二個故事，影廳的男男女女非常激動。不是因為慾望撩撥，而是導演的手法太幽默，讓人想大嘆：「不可能這樣——」的同時，又接受了：「好吧，是會這樣的。」這就是偶然。無法反駁。

比起來，最後一個故事〈再一次〉非常溫暖。

使觀眾走出影廳後，覺得雙手好像剛剛被失散多年的朋友緊握過。

佔部房子飾演的女子久違地參加高中同學會，沒有遇到想要找的初戀情人，只是在三十年後，站在一群誰也不認得誰的同學裡強顏歡笑。吃完一碗記憶中的豬排飯，準備返回東京，卻在車站遇上了想要找的物件——河井青葉飾演的另一名女子，已經育有兩個兒子的女人，邀請她到家中坐坐。節奏順暢，當觀眾以為這對無緣女人要化解多年來的心結時，她們發現，彼此認錯人了。