春夏秋冬各有不同，《孟姜女》結構精巧，讓人讚歎

正所謂“同聲相應，同氣共求”，要更好地展現藝術作品，就必須以情動人，由於《孟姜女》講述的是一個悲切的愛情故事，歌中充滿了孟姜女對於丈夫的愛，所以，在演唱的時候要注意將自己的感情融入進去。

歌手光有一流的演唱技巧，但是卻沒有深切的感情投入，甚至嘻嘻哈哈的，那自然是不行的，但是如果一味地愁眉苦臉，其實也同樣無法創造高潮，所以在演繹的時候要注意在悲痛之中加入感情的細微變化。

圖片來源網路，不包含於原創部分，下同

歌曲的第一段是“春”的部分，這一段描寫的新春佳節，家家戶戶點紅燈，閤家團圓，雖然說丈夫不在身邊，而是去造長城了，孟姜女的心中懷有無奈和悲涼，但是這個時候心中至少還應該有些期待的，所以演唱者在表現的時候不應該過於激動，情緒應該把握得稍微平穩一些，儘量反映出一個獨上重樓看月明，在萬家燈火中深情思念丈夫的少婦情懷。

而第二段的部分，乃是“夏”的部分，要注意到在這一段的樂句是有很多切分音的，而緊接著又是一個四度音程的出現，這樣的樂曲變化最適合用哭腔，也就是拖腔調的方式來展現，這樣可以展現出孟姜女的心緒突然變化，表現出她發現美好的生活因為丈夫的離開而突然降到了谷底，因此心情突然黯淡了下來。

下面就是第三段，第三段中有很多的小跳音，再加上羽調式的柔和，使得樂曲具有淒涼的感情，這個時候已經是“秋”的部分了，看見秋風乍起、黃葉飄零，任何人都會心生悲涼的，更何況是走投無路的孟姜女呢，這裡可以適當地展現她內心的恐懼和不安情緒。第四段就是整首歌曲的高潮部分了，孟姜女千里尋夫，看見了一路上淒涼的冬景，當她得知丈夫的死訊後，心情應該是絕望、悲切、憤慨等種種負面情緒都融合在一起的。

我們可以注意到，這個時候的樂曲在節奏、速度上都有了很大的變化，節拍層層遞減，但是分音符音階卻極速上升，這樣的曲調很適合反映內心的傷痛，演唱者應該配合曲調，將自己的情緒推動到頂點，用真情實力來展現孟姜女此時內心的悲憤。由此可見，以情動人，在演唱的時候投入自己的情感，並融合一定的演唱技巧，這樣做才能夠更好地演繹出完美的藝術作品。

《孟姜女》的成功很好地體現了小調民歌曲風在藝術上的昇華，《孟姜女》突破了傳統民歌單調、缺少變化的弱點，在保留傳統藝術的精華的基礎上將西洋美聲唱法中的精髓融入了進來，使得整首歌曲的風格變得獨樹一幟。

我們可以看到，《孟姜女》既有中國戲曲伴奏中常見的搖板和由慢到快的垛板的表現手法，也加入了轉調、擴充套件音域等現代音樂編曲中常用的技法，這讓原本單調儉樸的民間小調變成了震撼人心的大製作，成為了令人震撼的多段體曲式結構的大型聲樂作品。

或許可以這麼說，原本的民歌《孟姜女》是小家碧玉，而經過了藝術昇華之後的《孟姜女》則成了能夠登堂入室的大家閨秀，它展現出了足以征服世界的藝術魅力。