因為羅雲熙和陳宇飛聯袂，《皓衣行》是我21年最期待的一部電視劇
實話實說，《皓衣行》是我2021年最期待的一部電視劇。
其一，我覺得這個劇選角色的眼神簡直毒辣，陳飛宇和羅雲熙這倆個人單拿出來的殺傷力遠沒有加在一起大。
他們兩個一個面目如雪，清冽風雅，一個乖張活潑，少年心氣。
一個默然如鋪散滿地的海棠花，一個至純至淨年少成才。
而兩者都是傲骨錚錚，不容褻瀆。
雖然都是帥哥，但是兩個人在一起，一個完全不會遮蓋另一個的風采，甚至是會襯托出他原本就該有的光。
羅雲熙是我見過長得最乾淨的中國男演員，沒有之一。他冷冽的風骨，脫俗的氣韻，眼角中蘊藏的無盡的悲喜，都凝結成了一個活生生的楚晚寧。
楚晚寧身為一代宗師是一個相當有自制力且極為剋制的人，他面冷心熱，不會大笑。連表露自己情意的時候都少的可憐，所以這樣一個看上去冷若冰霜但是內心卻如滔滔江海一樣的人，怎麼樣才能衝破他那張冷臉，表現自己內心的炙熱？
首先他笑的時候面部不需要有太大幅度的變動，笑意就已經能浸入眼底，生成荷花池底盪漾的瀲灩水波。
讓人看一眼就已經心馳神往，不可貪多，此為剋制。
如切如磋，如琢如磨。
無論是羅雲熙還是楚晚寧，都是一塊精雕細琢讓人鑑賞的美玉。
只可遠觀。
他外表的寒會擊退庸庸來者，他內心的熱也只能交給真正懂他的人。
書中是這樣描寫楚晚寧的：“大殿上， 此人華衣若雪，負手而立，綃紗如雲， 廣袖及地。神情看似端莊慎重，然而眼仁微抬， 睫簾微垂。“
這樣的形象除了羅雲熙，還有誰更合適？
楚晚寧在墨燃面前失去嚴厲，偶爾心情好，對自己徒弟笑的時候。
溫暖卻不失高潔。
笑容轉瞬即逝，但流芳卻依存百年。
楚晚寧身為一代宗師，晚夜玉衡，北斗仙尊。身上自然要有宗師的氣韻。
羅雲熙從小就是學芭蕾舞出身，並且畢業於上戲的舞蹈專業，沒有半路出家當演員，而是踏踏實實的完成了大學學業。這種專心和踏實的品性無時無刻不是一把雕刻羅雲熙的尖刀。
而芭蕾作為歐洲的古典舞，自然從小就將這種用身體用動作去表達美，表達故事的能力貫穿在了羅雲熙身上。
古典美人講究一個神韻，在《香蜜沉沉燼如霜》裡為什麼羅雲熙是男二號卻還是比鄧倫更有氣質，更讓人著迷，二者之間可能就差在神韻上面了。
現代帥哥講究精氣神，此為“神”，無論是鎂光燈下表演時候的張力，還是如小栗旬身上的熱血痞子氣，陳冠希早年的灑脫少年氣，其實都是一種精氣神。
而古裝扮相好的男人則講究“韻”，舉個列子：
《小李飛刀》裡的李尋歡，無論是扮相還是氣韻都拿捏的恰到好處
眼氳生波，眼尾含情，似有若無中卻也懂得留白。
而古裝男人的韻，也講究音韻，這樣的音韻在武打戲中極為重要。
身姿要如行雲流水般，人起音落仿若一支《高山流水》姍姍來遲。
雖是武打場面，但衣袖翩翩間又不能露出太多戾氣。
當是一代宗師，魂與魄皆是為了劫富濟貧，以天下為首，己為末。
無論是晚夜玉衡楚晚寧，還是舞蹈出身羅雲熙，皆是十年磨一劍。
舉觴白眼望青天，皎如玉樹臨風前。
負手立身於天地間，當真應了那句：“除卻君身三重雪，天下誰人配白衣。
“每一個清晨都是金色的，就像楚晚寧的魂魄。每一個夜晚都是黑色的，就像楚晚寧的眼睛。後來每一縷月華皎白都如他雲袖拂雪，每一輪旭日如他的目藏溫情，後來他在天邊的紅霞裡，在青蟹色的晨曦中，在壯烈的雲海奔流中看到楚晚寧的身影。
到處都是他。”
楚晚寧在死生之巔當楚宗師時漠然的樣子，冷若冰霜的面龐下是他害怕溫情，害怕別人對他好再拋下他的核心。
因為害怕愛上別人，索性就先斷了自己內心的這層情愛。
覺得自己丑陋無比，面目兇狠，不配得愛，所以冷漠，所以要面子，因為自尊是他唯一可以拿來掩飾自己的東西。
在墨燃性情大變當上踏仙君的那段時間，他被囚禁，墨燃一遍遍的問他那句：“見信如唔，展信舒顏。”是什麼意思，他才發現墨燃從前的回憶已經被碾成了粉末，散去。
而這句話，是他剛開始教墨燃寫字的開始，他握著他的手，教過他上百遍上千遍。
他才發現墨燃早已有異，只是自己遲鈍。
他內疚，他痛苦，他無法贖罪，所以他對墨燃說：“對不起，是我沒有保護好你。”
到最後，楚晚寧靈核盡碎，魂魄已無歸宿。
他知道一切回頭已經太晚。
所以他在死的時候對墨燃說下了那句：“是我薄你，死生不怨。”
“但求你要放過自己。”
神仙垂淚，我見猶憐。
所以楚晚寧的選角，原本就該用精準來形容。
其二，墨燃的這個角色並不好駕馭，原文《二哈和他的白貓師尊》本來就是重生文，前世和後世的墨燃整個就是一分裂型人格。
但是也正因為這樣的分裂才更好看，我們終其一生都是在和自己較勁。
前世的戾氣可以在今生換為柔軟麼？
前世犯下的滔天罪海，可以在今世被償還乾淨麼？
還是說就算我今生改頭換面，無時無刻不在贖罪，還是會心神不寧，噩夢連篇，冷汗滲骨。
甚至被嚇醒的時候會覺得，今生的這一點歡餘，不過是自己拿命換來的，都是偷來的。
一切都逃不過那句：“你命中三尺，難求一丈。“
而這樣的不得安寧，困擾了墨燃兩輩子。
陳飛宇無疑是年輕的，他和墨燃一樣，都是天賦異稟，少年成名，而且陳凱歌的兒子，在名聲上就已經超過了一批無名小生。
無論是踏仙君也好，墨宗師也好，墨燃年少時的經歷都是一樣的。
他小時候受盡凌辱，拖著母親的屍體走遍荒山野嶺卻無一人伸手的時候，有人坐在家中，閒雲野鶴，看天邊舒雲高起高落。
在他跪著在土地上摩挲，滿臉汙泥的時候。有富家公子把肉包子撇給身邊的狗也不願給他。
後來漠然被帶回來死生之巔，殘命得以保留。他心中的善僅剩一絲，如風中飄零的柳絮，岌岌可危。
但即便是這樣，他也記得母親臨終前的：“報恩吧，不要尋仇。”
短短七個字，他記了兩輩子，而這足以能體現墨燃的本心。而少年的本心大致相似，都是如泉水般透徹的。
所以墨燃的第一個核心應該是善良的。
後來他被捲進陰謀裡，長恨八苦花把他心中僅存的善念磨滅了，他變得偏執，不近人情，甚至濫傷無辜，眼尾微抬時，盡是陰霾與戾氣。
而這樣的一個踏仙君，無疑是年輕又迷茫的，天下的一切都盡收囊中，但是又好像沒有一件是自己的。
所以他的第二個核心應該是孤寂與暴戾雙生的。
直到他重生，他才開始變為真正的自己，沒有陰謀，沒有控制，誤會解開，了明心意。
這樣的他帶著第一個層次的本心與善良，但是也常常被第二個層次下的自己所驚醒。
這樣的雙面夾擊下，他才形成了一個完整的自己。
而這樣的墨燃無疑是難以演繹的，是多層次的，是和自己分裂但是又想與自己和好的，是複雜的，是變幻莫測的。
墨燃短短几十餘年的生命裡，不斷將過去推翻重來，不斷的在自我懷疑裡重找出路，不斷的在血水滔滔裡贖罪。
陳飛宇的長相特別的孩子氣，他沒有吳磊的桃花眼，所以眼睛單薄但是充滿靈氣，
鼻頭圓潤沒什麼攻擊性。
靜態的時候顯得呆萌青澀，而動態則少年氣息十足，非常符合墨燃這個角色的初期。
根據《二哈和白貓師尊》中的墨燃原型應該是一隻狼犬。
面對楚晚寧的時候是一隻忠犬，然後偶爾撒嬌耍賴，笑起來乾淨又青澀。
如同一個再純粹不過的人間少年一般。
楚晚寧和墨燃，一個內斂，一個外放。
一個含蓄，一個狂妄。
一個溫潤如玉，一個張揚似火。
此時不立cp，更待何時？
其三，我最期待這部劇的原因是因為我很喜歡原著，作者文筆很好，邏輯清楚有看點，雖然有的時候描寫的過於冗長，但是如果改編成電視劇的話，這個缺點可以忽略不計。
實體書的話一共有9本，可見其劇情之飽滿，基本上是處處有鋪墊，處處有伏筆，看起來非常連貫，而且裡面的段子，笑點根本就是信手拈來。
這臥房裡沒有別人。於是一代修真界暴君，蜀中惡霸，人界帝尊，死生之巔尊主，踏仙君墨燃在沉默許久後，誠實地表達了自己內心的感受。
“操……”
比起臨死之前看到的那個薛蒙，十五六歲時的他，顯得更加桀驁俊俏。一身黑底藍邊的輕簡戰甲，高馬尾，銀髮扣，獅首腰帶束著勁厲纖細的腰肢，護手腿扎一應俱全，背後一柄寒光璀璨的細窄彎刀，左臂上袖箭匣銀光閃閃。
墨燃暗自嘆口氣，乾脆利落地想：
嗯，騷。
薛蒙，無論少年時還是長大後，都真的很騷啊。
於是墨燃看薛蒙：鳥玩意。
薛蒙看墨燃：狗東西。
人物雖然多但是個性都鮮明，沒有臉譜化的感覺。
感情線和劇情線之間相互貫通，沒有一方推著另一方走的感覺，而是非常和諧，有種情到深處難自禁的感覺。
其實我並不詫異兩位會出演耽美劇，陳飛宇的國籍是美國，他從小接受的教育使他比一般孩子更懂得包容，更懂得接受新鮮事物。
我非常喜歡陳凱歌，一方面是覺得他是個優秀的導演，另一方覺得即便他年紀開始大了也並不迂腐，無論是對演員還是對自己的兒子，他都是一位非常稱職的人生導師。
戲如人生，他將自己的熱愛灌注在戲劇裡，教人如何有的放矢，也教人如何收放自如。
在拍《霸王別姬》的時候，張國榮說：“這部電影的題材是很敏感的，因為描寫的是一個同性戀的故事。”
但當時身為導演的陳凱歌對他說的一句話卻讓他非常的感動，陳凱歌說：“現在是92年，不是29年，所以應該不是會像從前那樣敏感的。”
今年已經是2020年了，年前發生的很多事情都在教我們學會珍惜，也學會尊重他人。
無論是自己喜歡的演員，還是自己喜歡的人，我們都沒有資格讓他按照我們喜愛的方式活著，去選擇我們喜歡的那些劇給他們演，讓他們避免掉這些敏感的題材。
覺得噁心也好，覺得喜歡也罷，我們終其一生都無法為別人去做選擇。
羅雲熙也有很多有優秀的作品，但是近些年一直沒有大火，他需要一個突破口，甚至是多接觸點不同型別的作品來豐富自己。
接下《皓衣行》對兩位演員來講都不是壞事，更是會讓觀眾大飽眼福。
作者：鬼馬
