素描基礎：素描色相、純度、明度圖解教程，網友：終於會畫素描了

素描基礎

素描是一切造型藝術的基礎，是練習繪畫的基本手段。米開朗基羅說：“素描是油畫、雕刻、建築及其他種類繪畫的源泉和本質。並且是一切科學的根本，已經掌握了這門技術的人可以相信自己已擁有一筆巨大的財富。

素描的分類

1。從目的和功能上說，一般可分為創作素描和習作素描兩大類。

2。從使用工具上分，一般分為鉛筆素描、炭筆素描、鋼筆素描、毛筆素描、水墨素描、粉筆素描或兩種工具穿插使用的素描。

3。從作畫時間上說，可分為長期素描、速寫、慢寫等。

4。從描繪內容上來劃分，素描可以分為石膏幾何形體素描、靜物素描、石膏頭畫素描、石膏半身畫素描、石膏全身畫素描、人物頭畫素描、人物半身畫素描和人體素描等。

持筆基礎

橫握

筆桿放在拇指、食指和中指的三個指梢之間，食指在前，拇指在左後，中指在右下，食指應較拇指低些，手指尖應距筆尖約3釐米。筆桿與作業本保持45°角的傾斜，掌心虛圓，指關節略彎曲。

豎握

食指與拇指的端部輕捏筆桿，離筆尖約3釐米處，中指的第一指節處頂住筆桿，無名指和小指自然彎曲墊在下面，筆桿上部靠在食指根部的關節處，筆桿與紙面保持45°至50°角。

素描技法

素描的顏色

色相、純度、明度被稱為色彩的“三要素”。而每一種色相都具有相應的明度，即是以幾個色相的高純度色做比較所呈現的明度差異，黃色的明度最高，紫色的明度最低，其他各色相即為不同明度的灰色。如果將不同的色相分別混入不同分量的白色或黑色，或將其置於不同強弱的光線下，它們的明度將會呈現出更多的變化。

顏色過渡

素描是“單色”繪畫，因此，物象的色彩感只能依賴於不同物象色彩的明度差異來表現。

明度差異

藉助於豐富的明暗層次去塑造形體，在光線照射下的物體所呈現的明暗變化是相比較而存在的。

線條的表現

由於線條是素描最主要的表現手段，所以，以線條為主的素描風格樣式繁多。由於工具不同，線條也各具特色：鉛筆、炭筆的線條可有虛實、深淺變化；毛筆的線條可有粗細、濃淡變化；鋼單純，由於畫家追求的效果不同，有的線剛健，有的線柔弱，有的線拙笨，有的線流暢。有的畫家的線條注重素描關係，以粗的、實的、重的、硬的線表現物象的前面及突出的地方，以細的、虛的、輕的、軟的線起後退、減弱的作用；有的畫家則是用粗細均同的線，透過透視位置來決定形體的前後。

線條的排列

在作畫前，可以從觀察事物形體的結構關係出發進行分析、理解。作畫時，要省略明暗調子、固有色等因素，依靠線條自身的穿插、銜接、疏密的組合，用筆的輕重、粗細去表現事物的體積感以及不同的質感。例如，粗線表示堅硬、厚重，細線表示輕而柔軟，挺拔的線可表達出光滑的東西，飄逸和流暢的線給人以動態、粗松和遲緩的感覺。總之不同的線可表達出事物的豐富多彩。

排線方法