“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”！這水墨山水，絕了！

呂少華 書法畫家一九四六年生，江蘇南京下關人

中國山水畫簡稱山水畫，是以山川自然景觀為描寫物件的中國畫，魏晉南北朝時期形成，隋唐時獨立，五代、北宋時趨於成熟，發展過程中產生了青綠、金碧、水墨、淺絳、沒骨山水等畫法。

在“水墨”和“青綠”之間，明董其昌把王維和李思訓分別作為南宗和北宗的代表，提出“崇南抑北”的思想，認為水墨山水屬於南宗，是畫家的“頓悟”和才情的表現，青綠山水屬於北宗，只能靠“漸識”而得。

而在當代，青綠、水墨、淺絳等並行，各展所長，山水畫創作經歷了各種探索和創新，顯示了中華偉大復興時期的文化共融。

富春山居圖

這是畫家呂少華筆下的一組水墨富春山，送給大家一賞！

雨後富春山

富春江畔松瀑鳴

呂少華老師說：“山水畫的實踐與創新，首先須把社會責任感和藝術使命感放在首位，作品應該積極向上，以時代精神為核心，以傳承和創新中華民族傳統文化為主導，反映中國文化精神。

藝術家生為個體，必須思考自己的行為對客觀世界產生了什麼影響，給社會帶來了什麼，更重要的是能不能對社會起到甚至很微薄的推動作用，自身價值能不能在時代的程序中得以體現，也就是說藝術家的步伐能否與時代同行。

只有這樣，藝術家對人類社會、對生活的個人立場，才會變成對真善美，對社會責任的高度思考，才能創作出高品質的藝術作品。”

富春山瀑圖

富春秋瀑圖

所以第二點，山水畫的實踐與創新，創作理論和構思理念必須在繼承和發揚中國畫傳統藝術的基礎上，走具自已獨特的繪畫風格和獨特繪畫語言的路子。

在創新中必須保留中國畫傳統筆墨功夫，皴擦點染、濃淡虛實等特殊的筆墨韻味。

富春飛瀑

富春幽居圖

中國畫重視“骨法用筆”，五代。荊浩言：“凡筆有四勢，謂筋、肉、骨、氣，筆絕而不斷謂之筋，起伏成實謂之肉，生死剛正為之骨，跡畫不敗為之氣” 道出了國畫的真諦，從精神上解釋了“骨法用筆”的精髓。

富春山溪圖

富春山中有人家

山水畫的骨法用筆表現在力，如表現名山大川的雄偉時，中鋒側鋒並用，勾勒岩石、草木，塊壘層疊，皴擦點染，“平、留、圓、變、重”，方筆圓筆，輕重緩急、筆到、氣到、意到。

中國畫具有高度的概括性、意象性和象徵性，亦即筆墨的寫意精神，中國畫的寫意性特點，要求表現它的色彩、筆墨要是從生活原形中提煉出來的、簡約的、含蓄的、見素抱樸的。

中國畫是文人的繪畫，是思想者的繪畫，它與人的思想、人格精神息息相關，“氣韻生動”，“隨類賦彩”，等衡量標準都能體現藝術家與眾不同的筆墨語言和風格，所以對筆墨的錘鍊是畫家畢生的追求。

富春山夏瀑圖