"故宮這幅穿越畫，1100年沒人理解，放大10倍，棋盤上擺著什麼？"

故宮這幅穿越畫，1100年沒人理解，放大10倍，棋盤上擺著什麼？

一幅真正的名畫取決於什麼？並非是畫面有多美，切實可靠的反而是畫作中隱喻的思想。

細數古今中外的千古名畫，它們從古至今，從無到有，並非是驚豔脫俗的美，反而是直擊人心的意境，中國畫自古以來就講究意境美，要不就是大氣磅礴的山水畫，要不就是世外桃源般的花鳥畫，當然其中真正的傳世名畫，絕對是畫家以畫代言，表達自己思想的畫作，比如張擇端的《清明上河園》，畫中一篇欣欣向榮，細節卻又是一片亂象，而在故宮博物館中，還有一幅被稱為“史上最燒腦”的穿越畫。

這幅畫距今便是距今有著1100多年曆史的《重屏會棋圖》，聽到這個名字，想必很陌生，他沒有《清明上河圖》的名氣，卻絲毫不亞於它的價值，為何這樣說呢？我們僅從它的名字上，便可以看出兩點內容，一點是“重屏”，一點是“會棋”，這幅畫圍繞著這兩個主題，給人們展現出了一幅五代十國時期的精彩場面。

先說“重屏”，這是一種在畫作中很罕見的繪畫形式，如果現在展現到畫作中，或許我們會不以為然，但是這是一幅千年之前的畫作，就讓人肅然起敬了，“重屏”顧名思義，就是說屏風重疊，我們看上圖中，可以看出下棋之人背後，有著一個方形的屏風，而方形屏風上，又畫著一組摺疊的屏分，我們可以稱之為“畫中畫”。

這樣的場景，或許我們在電影《盜夢空間》中看到過，一層一層的夢境，然而這幅畫並非是故意“秀技巧”，這三重空間在時間上，是有關聯性的，第一重空間是發生在下棋對弈之前，也就是過去式，是剛剛玩完投壺遊戲，第二重空間則是在畫出了將來發生的事情，婢女準備好點心，等待下完棋的人去品嚐，而第三重空間則是當時正在進行的下棋畫面。

一幅畫整整穿越了三個時間段兒，稱之為一幅“穿越畫”毫不為過了，然而真正的巧妙之處並非於此，這幅畫自古以來被稱為“史上最燒腦的傳世名畫”絕非徒有虛名，這幅畫中隱喻著畫家數不勝數的思想，因為畫面中對弈之人，並非常人，而是南唐中主李璟與他的三位兄弟，而且這個座位的安排，畫家也是別有用心。

首先古代以左為尊，東邊為主，但是畫面中三弟與皇帝李璟一字並肩，都在東邊，其實並不怪畫家不懂規矩，反而是當時的南唐，因為各處戰亂，皇帝李璟與三位兄弟手中都有勢力，因此可以說成共同管理，而李璟當時即位的時候，也快馬加鞭的頒佈了去世後傳位給親兄弟，原因也是這樣。

當然，在“會棋”這塊，畫家最為細節的地方，便是棋盤上的內容，這一個地方，即使如今過去了1100多年的時間，仍然沒有確切的理解，上圖便是我們把《重屏會棋圖》放大10倍後的效果，畫面中明顯可以看出來，是沒有白色棋子的，沒有白棋怎麼下圍棋？其實畫家是故意而為之，我們看畫中黑棋擺放的位置，明顯便是北斗七星的形狀，而且左下角孤零零的那顆，也便是北極星。

為何把棋盤擺成這個樣子，對於這樣的說法數不勝數，有人說是為了表達皇帝李璟把自己看作是北極星，北斗七星圍繞著轉，卻無論怎樣也不會取代自己，也有人說是源於古話“斗柄東指，天下皆春”，北斗七星的尾巴指著東邊，寓意春天來了，也就是說南唐的盛世到了，當然不同的理解數不勝數，但是都只是猜測，無人能夠真正的解釋清楚。

從三重空間的創新繪畫，到畫中人的明爭暗鬥，再到棋盤中的細微之處，這幅畫隱喻的思想實則“燒腦”，網友們紛紛評價細思極恐，而創作他的畫家叫做周文矩，是一位南唐的宮廷畫家，不出名，然而留下來的畫作卻無一例外成為了千古名畫，而這位畫家就是典型的畫思想，用畫表達自己的言語來，之後很多畫家也都競相模仿，甚至臨摹這幅畫（如上圖），實則讓人佩服古人的創新與智慧。