那個堅持自己信念和理想的演員——鄭業成

他是陽光帥氣的鄰家男孩；他是7歲學京劇，10歲考入上海戲曲學院的別人家的孩子；他是特別懂事的孩子，也是特別能吃苦的孩子；他是青澀叛逆的高邁；他是酷帥隱忍的張冼赫；他也是溫暖平凡的趙赫男……

他是那個堅持自己信念和理想的、喜歡演戲的、執著的演員。

“因為我熱愛，所以我存在”，這個信念自鄭業成踏入演藝圈就一直力行著，“我自己選擇的路，我跪著也走完”。他在演藝圈中不斷突破自己。他將演戲作為生命中最重要的事情，有戲拍就是一種幸福。因為熱愛演戲，他會用心演繹接到的每一個角色，不管是配角，還是客串，或是特別出演，都能夠用心對待；他會珍惜每一個表演的機會，他會讓每一個角色深入人心，打動人心，讓看了他作品的觀眾總覺得下一部戲，他的演繹會更完美，甚至會覺得只要是他演的儘管放心的這種感覺，我覺得這就是一種了不起！這種了不起，讓人感到他就是一個純粹的演員，是為演戲而生的人。

每個人的道路都不是一帆風順的，他也有過這樣的窘境。半路父子後有長達7個月，沒有戲拍，沒有工作，沒有收入，沒有任何事情可以做，沒有任何人需要他。在那段黑暗的日子裡，他也會迷茫，也會失落，也會自我否定，艱難而彷徨。那種從未有過的孤獨與惶恐，只能一點一點堅持下來，他堅持了下來，也許他也有過退縮，但是對夢想的追求，超過了一切的恐懼和艱難，他堅持了下來。好在他堅持了下來，才讓我們看到那麼多不同性格的、特別有識別度的、鮮活的角色。

也是有了那段艱難的時光，才造就了他更加珍惜每一個演戲的機會，更加珍惜現在，更加懂得成功的來之不易。只有苦過，才有甜，甜的時候才會如此絢爛。

所以後來他接受採訪時，說，“面對所謂的空窗期，你覺得你一無是處，什麼都不行，高不成，低不就的一個狀態時，跟自己獨處，學會與自己和解，去督促自己去做一些，能夠在此時此刻去提升自己的事情。”這是有多深的體會，才會淡然而又中肯地說出這些話。

所以，他拍戲非常拼，拍李星雲時，打戲基本都是自己上，連續幾天的小連軸轉，又感冒，天又熱，拍攝棚裡將近40度，拍姬如雪死在他懷裡那場戲，他大吼一聲，暈了過去，嚇壞了眾人。他說，“我演了李星雲之後，覺得有的時候應該學習他，不管多難都要堅持，這就是李星雲精神”，就這樣，他堅持了下來，一如他度過的所有難熬的過往，一瞬花開。

他堅持原聲配音，他說用原聲配音呈現的人物是飽滿的，所有的氣質都由一個人來呈現的，聲音也是很重要的表現形式。所以他的劇大部分都是自己配音，而配音也日趨臻美。他就是這樣要求著自己，不斷進取，不斷努力，不斷學習。

在他逐漸被更多的人發現和關注時，他仍然保持初心，仍然保持著難能可貴的熱愛與堅持，他也對自己的事業有著很清醒的認識，他說，“這行是有很多機遇和命運在裡面的，可能是七分天註定，三分靠打拼，既然七分天註定我決定不了，我就好好努力，那三分我自己打拼。若紅了，也不要忘記你最初的想法，這個時代紅的方式太多了既然你選擇的是做演員，你就踏踏實實的。”在這個浮躁和功利的時代，多的是心浮氣躁的演員，而他踏實肯幹，謙遜沉穩，能這樣清醒地認識自己的為數不多。他像一段美好的旋律，又像一泓清泉，吟唱著一份清朗，閃耀著一份純淨，自信而高潔。

他和善的對待身邊的每一位工作人員，和他合作過的人都對他的細心、謙遜讚不絕口，他就是這樣熱忱真純的對待每個和他接觸的人。他用微笑和誠摯的謝意迴應他的小葉子們，他會因為粉絲的鼓勵支援哽咽難言，就像他說，“能量和力量是互相給予。不是說我一個人，我可以給大家多少力量，給大家帶來多少正能量，或者是積極的陽光樂觀的精神，我也有抑鬱的時候，我也有難過的時候，我有過不去時候，當我翻開微博看她們留言，我會感受到一種力量。你要為自己負責，為她們負責。”

看他的微博，一個善良、上進、真誠的男孩子，沒有設定半年可見之類的，從不避諱自己的“黑歷史”，因為“網際網路是有記憶的”，他永遠那麼溫暖、對父母那麼孝順、對未來充滿希望，他成了多少人的啟明星，照亮了多少人的前路，他在發光，他在小葉子的世界裡就是驕傲的唯一。

他應該是有一定的表演天賦在身上的，但是如果沒有知識的積累和文學的素養，演員對角色的把握，對角色理解的深淺程度肯定是不一樣的。我在看鄭業成的角色的時候，總在想那些年他沒有白背關漢卿、馬致遠……這些古代文學的滋養，對他一定有很大的幫助，要不在微博上怎麼寫那麼好的詩作那麼好的文呢？

最讓人感動的是他的理想，就是弘揚國粹，京劇。這是刻在他骨子裡的DNA，和他從小學京劇有關。

七歲的鄭業成開始學習武術和舞蹈，在學習期間，他喜歡上了京劇。10歲的時候，他考入上海戲劇學院附屬戲曲學院學習戲曲武生。他付出了超出同齡人很多的艱辛，每天早上六點起床，除了四個鐘頭的文化課，就是練功，踢腿、翻跟頭、學曲子，到晚上八點多才能休息，日復一日，年復一年，直到17歲，考入中國戲曲學院。

人們常說，人生沒有白走的路，每一步都算數。鄭業成這麼多年日積月累的辛苦練功和訓練，讓他在演藝圈的受益非淺。身段板正，儀態挺拔，打戲基本不用替身，原聲配音，這些沒有長年累月的訓練，不可能一蹴而就那麼容易得來。

京劇是他不遺餘力，隨時都會安利的國粹。他說，“傳統文化有它的底蘊，是傳承千年的積累，融匯在每個中國人的血脈裡，用適合當代年輕人的方式來演繹，一定會興起傳播，自己也有這個責任，在適合的機會下，努力弘揚。努力學習，在傳統戲曲中，汲取傳統文化的養分，為弘揚傳統文化，做出自己的貢獻。”

他參加詩意中國，最美中國戲，表演了豪氣的楚霸王，表演了智取威虎山，表演了飛天十三響，表演了趙雲。我喜歡他的每一個行雲流水的動作，喜歡他的每句唱腔和臺詞，喜歡他認真地講關於戲曲京劇，喜歡他熱心極力地推崇傳統戲曲，喜歡他對戲曲的熱愛，喜歡他以他的方式和微薄的力量為戲曲盡心盡力。

我不懂戲曲京劇，因為鄭業成，對它有興趣，想去了解它；也因為鄭業成，我對戲曲京劇充滿了崇敬之情。我不懂，我也不敢說鄭業成的功底和唱腔臺詞如何，但我就覺得他每個動作都好帥，他對戲曲的一腔熱忱，他推廣傳統戲曲的真摯和真誠就讓人深深感動。他說，“戲曲教了我一點很重要的就是做戲先做人，還有一點就是一句戲比天大。”這樣的人怎讓人不喜歡呢？

他滿懷深情地說著京劇演員的不易，“臺上一分鐘，臺下何止十年功。我們羨慕英雄表面的光鮮，殊不知其背後付出的汗水。真正的勇士，不止敢於直面慘淡的人生，還能逆勢提升自我，創造機會，成功的秘訣裡從來就沒有偶然。”這又何嘗不是在說他自己？十年的艱辛歷程，造就了今日的鄭業成。京劇是他的熱愛，他希望30歲時，能為京劇的傳承貢獻一份力量，就是舉辦個京劇專場，祝願他30歲夢想實現。

對未來的憧憬，一定比一味地回味過去更吸引人，讓那個眼中閃爍著靈動的光影，內心充盈著浩瀚的星月的鄭業成更加出彩，星途坦蕩，演繹順遂，皆得所願。

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