沐浴之王：急需摘掉網路標籤的喜劇導演

雖然感覺“叫獸”易小星也算影視老人了，但其實《沐浴之王》也僅僅只是他的第二部大銀幕作品而已。

比起幾年前被資本和IP裹挾，倉促上馬且混亂不堪的《萬萬沒想到》大電影，《沐浴之王》在製作態度和水準上無疑都踏實了許多，你能看到創作者的認真。

喜劇還是喜劇，但並沒有再一味玩港式無厘頭或日和式吐槽。這個故事很容易讓人想起《阿呆拜壽》、《食神》、《金玉滿堂》或《少年賭神》這些港片，劇情和人物關係都相當老套，一眼就能看到結局。唯一新意是找了“浴池”這個點，把過去的賭神、食神，換成了搓澡之神，是換湯不換藥的“韓式”聰明。

整部電影前半段鋪得非常紮實，笑而不鬧，在人物的關係上沒少花費筆墨，也讓後來的大段煽情沒有特別突兀。

大概是易小星過去的風格太過深入人心，他努力在降低這種固化映像對自己作品的影響，反而把電影往著正劇的方向拍，喜劇與敘事部分幾乎涇渭分明。比較突出的是喬杉，他是可以做浮誇表演的，但整部劇中，演得相當收斂。

可問題是“搓澡”這個主題其實非常適合動漫化或無厘頭化，如果太一本正經反而有點浪費題材。易小星感覺首先感覺是要為自己“正名”，把網路喜劇的標籤摘下來，然後才考慮電影的故事。

所以在我個人看來，電影后半段其實比前半段有趣，有反派，有高手對決，有類似“傳武”和“習武”的過程，如果電影膽子再大點，大可以寫寫“搓澡”的門派和江湖，寫隱藏於市井的各派高手及南北絕技，按拍武俠片的方式來拍“搓澡”的對決，拍一部洗浴版的“一代宗師”或“逝去的武林”。這些都有大量現成電影做範例，生活中的南北派搓澡也有據可依，依樣畫葫蘆總不會差。

之前同樣是彭昱暢主演的《閃光少女》，用武俠方式寫民樂和西洋音樂對決，就拍得很取巧。

可惜電影在這方面下筆太少，一首南征北戰的BGM一帶而過，卻也成為電影裡少有的讓人印象深刻的段落。大決戰裡的鬥技，單純的音樂節奏掩蓋了技巧設計想法的缺失，顯得尤其單調。導演似乎更願意拍一些兄弟的情感，整體而言電影的煽情內容也比一般喜劇要多，最後那段煽情蒙太奇真是拖沓囉嗦，全場喊“兄弟”的戲份真是滿滿中二氣的尷尬。

總地來說，電影還是太平淡、太求穩，拿著港片的故事卻沒有癲狂的氣魄，把一個可能會讓觀眾笑瘋或嗨爆的電影，拍得溫吞了。電影裡不乏好笑的段子，催淚的煽情，但總體來說還是少了些力量。易小星的導演功力仍需提升，他的掌控力在一部正常時長的電影面前有些力不從心，以至於斷裂感明顯，每個部分的功能幾乎都是貼標籤一樣放在觀眾面前。

不很壞，也不很好，只是平庸。面對這樣的電影，觀眾不太會批評什麼，但也難以留下特別深刻的印象。

從這一點來說，易小星的小心翼翼，可能還不及《絕世高手》裡瀕臨失控的盧正雨。

演員方面，喬杉是自帶“浴場氣質”的男人，他在電影裡的收斂恰到好處，能見得是在塑造人物，而非販賣人設；彭昱暢大部分時候中規中矩，他的演技下限在那兒高懸著，高光時刻一兩處，一是看見喬杉給自己新買的上下鋪床，一邊說不怎麼舒服一邊樂得合不攏嘴，真有些黃渤的影子；另一處是記憶恢復時，幾個表情，把複雜情緒傳遞得清晰到位，異常精準；會演戲的金世佳完全被角色耽誤了，這個空洞且莫名其妙的反派完全沒法“演”，導演連他的動機都沒寫清楚，反正一臉奸相就對了。

另一個奇怪的地方是電影對語言的把握。背景是江南水鎮，導演是一個塑膠普通話的湖南人，主演一個湖南一個東北，卻在電影裡大面積用北京話配音，還是帶衚衕味兒的那種，也不知怎麼個考慮。這麼一個接地氣的題材，氣氛是最重要的，本來應該拿到大東北或長沙去拍的，用足用夠方言，自然能出彩。但電影的情況是地域文化特徵與人物狀態全面違和，大剌剌地不管不顧，實在不夠講究。

讓人唏噓的是看到當年“萬萬”團隊裡的熟人們花式客串，白客、子墨、柯達、孔連順，但現在真正的演技擔當還是一身腱子肉，多次出演韓寒電影的張本煜。

曾經意氣風發的團隊，網路上最炙手可熱的原創影片品牌，如今卻可以捨得放下過去，離開自己的創作舒適區，用幾乎重頭來過的勇氣踏實地拍一部電影，且完成度尚可。無論如何，這份踏實平和的心態，也是值得掌聲鼓勵的。