《千隻鶴》：川端康成用“黑”、“紅”、“白”三色展現出女性美
1968年，川端康成以《雪國》、《古都》、《千隻鶴》三部曲獲得諾貝爾文學獎，《千隻鶴》是三部曲之一，主要講述了主人公菊治和四個女人之間糾纏不清的感情故事。
川端康成的文學作品中，總是圍繞著愛情和死亡的主題展開。
愛情寓意生的希望，是美好的象徵，因此，作品中的愛情總是透著一種悲觀情緒；死亡，是恐懼的代名詞，川端康成把死亡當成最高的藝術，也是美的一種體現。
川端康成在《千隻鶴》中，用“黑”、“紅”、“白”三種顏色展示出女性之美
。她們各具特色，不同的色彩美，代表了她們不同的性格特徵，也同時展現了作家對日本傳統美孜孜不倦的追求。
慄本近子的黑色美
慄本近子是小說中的核心人物，串聯起了整個故事，她是菊治父親的茶道學生，也是菊治父親的情人。菊治在年幼時，曾跟隨父親到近子家中，第一次看到了近子的黑痣：
近子正在茶室裡敞開胸脯，用小剪刀剪去痣上的毛，那黑痣佔了座乳房的半邊面積，黑紫色，很是醜陋。
十天後，菊治聽到父母的談話，說起了近子的黑痣，父親卻假裝毫不知情。菊治已經看見近子的痣了，父親竟無視他，他對這樣的父親感到厭惡，自此以後，父親不堪的形象就這樣深深地印在菊治的腦海裡，那塊長著毛的黑痣也一直纏繞著菊治。
於是，小說中開始不斷地出現近子的黑痣，那黑痣，也像癩蛤蟆一般留在菊治的記憶裡。
近子擔心
“孩子吃奶時，讓孩子看見，會感到痛苦”
，於是終生未嫁，只為不讓這塊痣
“深刻地纏住孩子的一生”
。近子乳房上的黑痣，使她感到自卑，一輩子抬不起頭，可是她也曾經對生活充滿了希望，在菊治父親移情別戀之後，她雖然把自己變成了
“中性人”
，但那一塊
黑痣就如毒蛇般盤根於她心底
。
在北鎌倉的旅館裡，菊治曾對太田夫人說起近子的痣：
“慄本這兒有一個大痣，你知道嗎？”
黑痣在菊治心中揮之不去，也成為近子的象徵，
黑色的痣代表著陰鬱和沉悶
，
也成為近子命運的象徵。
川端康成的作品中，近子是
“偽惡醜”
的化身，也是
“真善美”
的對立面，近子的存在是為了反襯其他人的形象之美而存在的。
由此可見，近子總是生活在嫉妒和怨恨之中，她妄想透過干涉菊治的生活，企圖把菊治的命運操縱在自己的手中，一方面說明近子對菊治的父親依舊想念，另一方面說明，近子是想透過這種手段對菊治父親進行報復，因為菊治父親拋棄了她，投到了太田夫人的懷抱。
川端康成對慄本近子黑色美的形象刻畫
，讓我們感到厭惡的同時 ，也有點可憐她，黑痣讓她顯得醜陋、卑鄙，卻也讓人覺得可嘆可悲。
太田夫人的紅色美
太田夫人是菊治父親的情人，在菊治父親死後，她又與菊治發生了關係，這種行為違背了倫理道德，這種感情見不得光，於是太田夫人選擇了自殺。
菊治第一次見到太田夫人，是在鎌倉圓覺寺的一個茶會上，她：
白皙修長的脖頸，和那與之並不相稱的圓圓的肩膀，體態比年齡更顯年輕，鼻子和嘴巴較於眼睛更小巧玲瓏，仔細觀察，那小巧的鼻子模樣別緻、招人喜歡。說話時，嘴巴偶爾顯出反咬合的樣子。
太田夫人與近子不同，太田夫人性格溫和，惹人憐愛，是個如水般溫柔的女人。
太田夫人比菊治大二十歲，她已步入中年，但是她柔情似水、軟綿綿的身子、以及輕聲細語的聲音可以融化菊治。
在太田夫人身上，菊治感受到的是：
夫人彷彿是非人間的女子，甚至令人以為她是人類以前的或是人類最後的女子。
川端康成童年時期過早地體會到了人間冷暖， 隨著家人的相繼離世，他成了孤兒，於是在作品中創作了太田夫人這個母親般的角色。太田夫人是形象美與母親的統一，永遠散發著妖豔的美，妖豔即是
"紅色"
的象徵。
在我們看來，
紅色總是讓人聯想到太陽和火焰，它們總能帶給人活潑、溫暖的感覺，太田夫人給人的感覺即是如此。
太田夫人的
紅色美還體現在兩個物件上，志野水罐和志野茶碗
，它們均是太田夫人死後的遺物。
志野水罐
“白釉中隱約泛著紅色，顯得冷肅而溫馨，罐身潤澤”，
水罐中插著的白玫瑰和淺色石竹花都與上面的釉彩渾然一體，朦朦朧朧，宛若雲霧，柔軟而夢幻，看到志野水罐，菊治不由地想起太田夫人的恬靜之美。
“志野茶碗的白釉裡隱約泛著微紅，仔細觀賞時，那紅色彷彿要從白釉裡浮出來似的”。
志野茶碗白釉上透出的微紅以及邊緣處染上的口紅，象徵著太田夫人的溫柔之美。
太田夫人的紅色美不僅體現在她溫柔有熱情似火的性格中，同時也體現在她使用的兩個物件中
，它們都不約而同地和
“紅”
掛起鉤來。
當這樣兩件遺物出現在菊治眼前時，他感到厭惡、作嘔、眩暈，正因如此，菊治對太田夫人念念不忘，可是太田夫人卻選擇用自殺結束了生命。
川端康成對於太田夫人這種溫柔恬靜，帶著紅色妖豔的美極為欣賞
，小說看完，也讓我們對太田夫人有了憐憫和同情之心。
文子純真的白色美
文子在現實生活中是能夠滿足菊治愛慾的純真女子，代表顏色是“白”。白色可以用來形容純潔清麗，淨化人心。
川端康成對文子的描述是：
"白皙修長的脖頸"，"白色的裝飾"以及"白色的棉服"，"不施脂粉的雙頰"
等等，這些描寫都使用了白色來襯托文字的純真。
文子和菊治的交往從志野水罐開始，文子甚至把母親太田夫人生前用過的茶碗也送給了菊治。
菊治也從文子身上看到了太田夫人的身影：
從文子在門口迎接菊治的時候起……他在文子那張典雅的臉上，看到了她母親的面影。
母親的體態卻微妙地遺傳給了女兒。
白色的夾竹桃花開正燦，文子站在花蔭下，樹根處還看得見她穿著襪子和庭院木屐的腳。
在菊治的眼中，
文子就像白色夾竹桃一般，給人一種純真之感
。
文子和母親太田夫人體態、樣貌相似，由此，菊治對文子產生了一種說不清道不明的感情。文子不僅帶來了菊治的父親和文子的母親用過的一對茶碗，還帶來沾有太田夫人口紅的志野茶碗，然後，文子摔碎了志野陶。
文子具有純真的白色美，她不希望菊治就此墮落，於是她摔碎了志野陶，以此勸誡菊治，應該去珍惜更美好的事物，不要總是糾結以前，停止不前，此外，也在對菊治告別，希望菊治能找到更好的女孩。
雪子純潔的白色美
菊治初次見到雪子，是在赴近子茶會的路上，短暫的一瞬，他就被潔白的千隻鶴包袱吸引，雪子點茶時，她周圍
“仿如有千百隻白色的小鶴在不停地飛舞”
，雪子清秀的姿態與風采，讓菊治忍不住沉醉其中，同時，菊治對雪子產生了愛慕之情。
菊治在與太田夫人發生了一夜情之後，眼前便浮現出了雪子點茶時的身影以及那個千羽鶴包袱。雪子第二次來訪時，明豔照人，讓寬敞幽暗的客廳為之一亮。在雪子走後的第二天，菊治仍然感覺得到雪子的芳澤餘香，還在茶室裡盪漾，她的美讓菊治覺得可望而不可及。
雪子的形象和千隻鶴聯絡在一起，
千隻鶴是日本傳統美的象徵， 在川端康成筆下，雪子也是日本傳統美的象徵，她像那明媚的陽光，讓人無法觸控，可望而不可及。
雪子具有的純潔的白色美，是不能被汙染的，她只能出現在菊治的幻影中，而觸控不到，她又總是出現在菊治感到罪惡的時候，她本身是來拯救菊治，幫他擺脫束縛的。
就像文中說的：
雪子永遠是另一個世界的人，總是像一道光，讓人感覺無限遙遠，無法觸控。
雪子的純潔雖然淨化了菊治的罪惡感，
但也正是那種罪惡感，成為菊治和雪子之間永遠無法跨越的鴻溝。
結語
川端康成在《千隻鶴》中，大量使用了色彩描述，
潔白的千隻鶴包袱、近子黑痣的醜陋、太田夫人紅的妖豔、雪子白的純潔、文子白的的純真
，這些豐富的色彩描寫，讓人物形象更加飽滿生動。
《千隻鶴》不僅表達了川端康成對日本古典美的追求，而且在他獨特的描述下，
每一個女人都展現出了各具特色的色彩美，她們美的那麼清晰可見，同時在藝術上也實現了色彩美與傳統美的完美結合。
川端康成在寫完《千隻鶴》後說：
“他憧憬著在夕陽中的樹林和天空下純白的千隻鶴翩翩翱翔。”
