《最偉大的作品》賞析

時隔六年，周董的新歌《最偉大的作品》剛剛釋出，便掀起了一陣狂潮，褒貶不一，那我們一起看看周董的歌，到底有著什麼樣的內在。（多屬個人看法）

MV開篇，周董以處女作《不能說的秘密》同款鋼琴，做出致敬，同時穿越到了1920年的巴黎，與諸多歷史藝術家產生共鳴，並未他們提供了靈感！

一、首先是比利時超現實主義畫家勒內·瑪格麗特，致敬了他的代表作《人類之子—一個用青蘋果擋住臉的男人。

二、大家耳熟能詳的《記憶的永恆》，是西班牙超現實主義畫家達利的代表作，在穿越的過去，周董以突然的魔術，變彎金屬勺子，給達利提供了靈感，從而產生了這一代表作。，畫作中各種堅硬的金屬物質都變作了流淌融化的狀態，正是歌詞中“融化的是牆上時鐘還是乳酪”，最後還用他另一代表作《龍蝦電話》來調侃。

三、中國近代畫家常玉，是原本四川南充留法的藝術家，被稱“浪蕩世俗畫作裡最自由不拘的水墨”，無論是他的巔峰之作《聚瑞盈香》還是“常玉的腿”漂洋過海的鄉愁之下，是一無所有的溫柔。

四、周董用牆上的一幅國畫，給了莫奈靈感，創作了著名的《睡蓮》。

五、還有之後梵高的《星空》、愛德華蒙克的《吶喊》、野獸派創始人—馬蒂斯的《開著的窗戶》、徐志摩的《再別康橋》和《巴黎的鱗爪》

……。

那有人會說，周杰倫像是隨意拼湊一樣，但是所忽略的是，偉大的藝術家那麼多，為什麼周董偏偏選擇了這些藝術家與作品，寫進了歌裡呢？其實對映現實，結合周董個人情況，便剖析出了周杰倫的內心！

歌詞中“漂洋過海的鄉愁種在一無所有的溫柔”和“飛往午夜河畔翡冷翠的康橋蝴蝶”，緊接著一句“遺憾被偶然藏在了詩頁”，其實表達的是周董對於藝術境界的領悟高度，所以理解了那些我偉大的藝術家。

傷感了別人的傷感之後，便是表達自己宏大的抱負，也可以說是捨我其誰的霸氣！“世代的狂，音樂的王”，無論音樂藝術時代如何多嬌，我始終是不變的王者！甚至於“萬物臣服於我樂章”。可“指尖的旋律在渴望”，我始終沒有放棄更高的山峰。“我想我不需要畫框”，我便是我，如常玉“自由不拘的水墨”、如瑪格麗特和達利的超現實，如《不能說的秘密》一樣，我的造詣，總會有時間來承認！我的音符便是未來藝術！

這一段說唱多狂妄！但是我喜歡，也是周董不羈的一生的真實寫照。

最後回到現實，與郎朗鬥琴，一方面致敬了《不能說的秘密》中鬥琴橋段，一方面證明著“我杰倫永遠走在藝術的前沿”就像那些已經逝去的偉大一樣，最後也昭示了自身已並不侷限於流行樂的頂流，而是真正與歷史和時代比肩的藝術家！

可是~這壯志，又有多少人理解？所有有了末尾的“這世上的熱鬧，都出自孤單”，偉大的崛起，總是在後來！這也是周董的嗟嘆！

太絕了，最偉大的作品，不僅是那些被致敬的藝術家們，同時也是我周董，MV末尾，周董被郎朗手電晃到。彷彿在說：就像藝術界的《沁園春·雪》，俱往矣！數風流人物，還看你杰倫！