“百變女郎”周迅：農女，傻白甜，風塵女，沒“周公子”演不了的
說起“百變”女演員，就不得不提起“周公子”，周公子周迅被稱作老天爺追著餵飯的演員，
周迅小小的身體總能爆發出意想不到力量。
作為老天賞飯吃的演員，周迅在演技方面導演只需要告訴他需要演出的效果，更多的是看周迅自己的對於角色的詮釋。
《如懿傳》
周迅在如懿傳中出色的演技，讓她橫跨三個階段飾演角色。
年輕時可愛活潑的青櫻，展現出當時還沒有入宮時的青春可愛，周迅表現出一種少女感，完全不受年齡的限制，純熟的演技足以支撐她跨越不同的年齡階段展現角色的魅力。
但是年少時周迅所飾演的青櫻還是被廣大網友吐槽聲音太過老成，甚至一度懷疑周迅的演技，但是在整部電視劇完成之後，這種質疑也就銷聲匿跡了。
但從青櫻入宮之後周迅用自己的演技證明自己依舊是演技派。對於角色的把控十分到位，
一顰一笑都展現出一個年少時相伴的青梅竹馬變成深宮之中相依相伴的支撐。
周迅的演技主要體現在周迅的眼睛
，在成為側福晉之後與霍建華之間流淌的溫情是多少人羨慕的物件
，四目相對之間周迅將對霍建華的崇拜與愛戀體現的淋漓盡致。
單手托腮眼神中的一抹抹嬌羞更是將當時因為深愛而入宮的周迅刻畫飽滿
，年少時的愛情總是充滿甜蜜。
盡力過後宮生活的如懿不再是以前的傻白甜形象，因為沉浸在愛情裡而被陷害進入冷宮，在冷宮中的三年時間周迅並沒有怨恨過冷宮生活的苦澀，甚至在冷宮中還保持著自己的優雅。
與年少時不同此時的如懿雖然還是一手託著下巴，但是眼神中沒有了從前對愛情的憧憬，只是眼眶中沒有落下來的眼淚在說著自己的想念。
從冷宮出來成為皇后的周迅也展現出皇后的威嚴
，面對各種事情冷靜處理，讓後宮眾位嬪妃感覺到安心，也著實收穫了眾多嬪妃真誠的敬重。正是這樣的皇后儀態也讓後宮之中的嬪妃在如懿離世的時候真誠地祭奠。
更多人都在說在這部劇中周迅飾演的角色是一個戀愛腦
，什麼事情都是為了愛情，但是小編認為劇中的
如懿只是不願將自己變成最不喜歡的人，一個為了後宮中地位而不擇手段的人。
只是想追逐一種純粹的愛情，事與願違年少時的心心相伴最終被後宮生活磨滅，少年時愛人已經不見，現在兩兩相望剩下的都是失望。
至此整部劇中周迅用自己純熟的演技刻畫了一個讓觀眾念念不忘的角色。不論是最開始少女時的扎著斜麻花辮充滿著少女氣息的青櫻 還是最後成為皇后華貴的頭飾但又沉穩大氣對於周迅來說都是可以拿捏的造型。
《畫皮》
單單一部如懿傳只是周迅塑造的其中一個角色，百變周公子在飾演不同角色時總是能讓觀眾忘記之前塑造的形象。最開始的狐狸精
小唯在妝造方面帶著不經世事的感覺一頭長髮讓人感到純情.
周迅在劇中
飾演敢愛敢恨的狐狸精小唯，沒有經歷過愛情的小唯再看見劇中佩蓉和王生之間不離不棄的愛情，心生羨慕常年以來身邊只有小易陪伴的小唯是孤獨的
，於是小唯動用各種手段去搶奪王生，想讓自己脫離孤獨。
周迅不單單
表現出狐狸精的魅惑，更是要在各種事件中表現出小唯的眼神變化，讓他從一個冷血的妖怪轉變為因為愛情而奉獻的懂人間感情的妖怪
。
在
王生府中時
小唯
也是從不加任何裝飾的妖怪的造型變成了人間女子，頭髮已經束起，帶著簡單的頭飾，妝造的變化也體現著小唯對於人間感情理解的增加。
在山谷中王生知道小唯身份之後，緊緊擁抱著自己的妻子。
周迅所飾演的小唯透過眼神的變化，表現出對自己愛的人愛而不得的絕望，以及即便愛的人不愛我也想要成全到複雜情緒。也是在這裡小唯原本高高盤起的頭髮又回到最初妖怪造型的散發，妝容方面也是帶著妖怪的魅惑，整部劇中披髮造型和束髮造型的小唯是體現狐妖作為人和作為妖怪的兩個方面。
從最先開始不懂愛情的狐狸精轉變為最後為愛而犧牲的狐狸精周迅將一個狐狸精的一生都演得活靈活現。
《龍門飛甲》
在龍門飛甲中周迅表演一身男裝行走江湖的女俠，
不同於其他女演員在劇中武打戲使用替身，周迅在劇中完全是自己親自上陣，一手飄逸的劍法讓觀眾對於女俠的定義更加明確。
劇中的周迅，雖然以男裝行走江湖。但其實內心安然是一個痴情的女人。他男裝行走江湖，只是為了找到趙淮安。他不僅重愛情更重江湖義氣。
週週迅劇中對於角色的成功塑造讓她有了一個新稱呼周公子，這是觀眾對於周迅演技的認可
。
這部戲也讓觀眾對於周迅角色塑造的能力有了深刻的認識，真是演什麼像什麼。
劇中的周迅高高束起頭髮，為了讓自己飾演的林秋燕展現出應有的英氣，在化妝是周迅的眉毛就特意加粗過，一旁邊同是女扮男裝的演員比起來，如果不是提前知道性別大概沒人會覺得林秋燕是女子。
《李米的猜想》
在李米的猜想中周迅飾演的計程車司機更是讓周迅的演技被觀眾所認可，不同於其他女演員在意自己在劇中的形象
，
每時每刻都要保持精緻。
周迅為了更加貼合劇中人物的形象
，
在劇中經常穿著隨意的襯衫和長褲，搭配劇中周迅凌亂的頭髮和不加妝造的頹廢眼神，一個尋找自己失蹤愛人的司機形象躍然於紙上。
為了讓周迅幸福已經成為毒販的方文然隱瞞自己的出身，想要周迅死心離開。
這也讓周迅所飾演的李米再遇見各種事情時感到絕望，這與周迅之前飾演的角色不同。
周迅在這部劇中表現出的愛情打破童話世界的美好，真實地展現社會底層小人物之間的愛情。
童話般的愛情在面對現實的各種事情的影響最終只能破滅。
在出演李米的猜想之前，周迅一定不會開車。為了真實的體驗當司機的狀態周迅，甚至將車撞到了媽媽的車庫裡。
在劇中有一幕周迅被車夾。為了能夠真實地還原場景，周迅在現實生活中真的去嘗試結果手臂腫了。
周迅純熟的演技和她對於角色的認真是分不開的，天賦是不可或缺的，但是努力更是不能缺少，
正是周迅的認真讓她出演的每個角色都具有衝擊力。而周迅也是憑藉在李米的猜想中出色的演技斬獲十個影后大獎。
《蘇州河》
周迅總有種能力，能夠很容易和觀眾共情，只要她想就能讓觀眾想哭就哭。
在這樣一部以追逐愛情為主題的蘇州河中更是讓觀眾隨著周迅難過。
在劇中周迅一人分飾兩角，分別向觀眾們闡述了兩段愛情故事的不同發展，一個是生活的夜場賣藝為生的美美，穿著誇張的衣服，濃郁的妝容金色的頭髮，從方方面都在說她生活的不易。
另一個是走私團伙頭目的女兒牡丹，牡丹雖然是黑社會頭目的女兒，但在造型方面披著的長髮，淡淡的妝容都在展現她對於情感經歷並不豐富。這兩個反差極大的角色都讓周迅刻畫得深入人心。
在劇中周迅所飾演的兩個角色都遇上了同一個人叫做馬達。不同的是馬達在為了自己的所欠的45萬選擇綁架黑社會頭目的女兒牡丹，而這一次
也讓牡丹選擇跳江自殺，周迅刻畫出一個被背叛最終選擇自我了結的少女。
而在馬達出獄之後，也是遇見了與牡丹長得非常相似的美美，這次遇見讓馬達堅信一定是牡丹沒有死。
但與牡丹不同的是，美美是一個生活在社會底層的小人物，對於愛情這種奢侈品是自卑的。
周迅在劇中鏡頭面對她換衣服時表現出來的不安，更是讓觀眾感覺自己並不是在聽一個故事，而是自己就是美美。
劇中周迅表現出來的一切都讓人感受到一種壓抑感，同樣是
兩個追求愛情的女人最終結果卻是天壤之別，但是她們相同的是不論遇見什麼事情她們對於愛情的追求是一樣的，自由而又熱烈。
《你好，之華》
在出演你好之華的時候周迅的年紀已經不符合劇中的少女形象，但是觀看之後的觀眾大部分只有吐槽周迅的臉帶著老態，卻沒有很少有人去吐槽周迅的演技。
不同於其他的愛情劇，《你好之華》在劇中並沒有很多大動作的場景。更多是透過演員對於角色內心的刻畫，來展現劇中不同感情線的。
周迅潤物細無聲的眼睛在這裡也體現得淋漓盡致。在劇中周迅一襲短髮，簡單的妝容搭配日常隨處可見的穿搭一下子拉近了和觀眾的距離，短髮也讓周迅的眼神看起來更加溫柔。
和生活中一樣，平淡地舉手投足，也是讓這部劇更加的貼近觀眾們的生活。
周迅現在劇中所飾演的角色更是被大家所不看好，不同於她以往出演的角色所具備的華麗感，在這次的最終周迅所飾演的是一個平凡，而普通的家庭婦女。
豐富的經驗和優秀的演技讓周迅將劇中的家庭婦女刻畫得非常貼近生活。
沒有表現出什麼大的情感變化，只是透過日常生活中雞毛蒜皮的小事和與家人相處的溫馨感情來刻畫形象。
這也讓觀眾深刻認識到周迅的演技，
不僅僅是簡單地對於角色的出演更是對於自己演技的昇華。
出色的心裡戲以及周迅自帶的煙火氣讓周迅在演技在劇中達到返璞歸真的感覺。
《紅高粱》
一部
影視作品的成功離不開好劇本以及好演員，周迅在劇中出演身世坎坷的九兒，身世的坎坷並沒有影響九兒對於生活的嚮往。
即便生活不如意也從不認輸，最終更是和日本人同歸於盡。
未出嫁時的九兒留著劉海扎著頭髮，將少女時期的活潑可愛體現出來。
四十歲的周迅闊別娛樂圈已久但是再次出演十九歲的九兒還是毫無違和感。
劇中飾演的九兒更是被廣大網友覺得依舊少女靈氣十足。
即便是年齡階段的不同，讓周迅在出演九兒時，還是會因為臉上歲月的痕跡讓覺得不合適，但卻因為周迅的演技讓大家忽視這點小缺點。
在那個混亂的年代，小時候的九兒被自己的父親賣給麻風病人當妻子，從這開始九兒的命運就開始不斷經歷波折，但正是這樣的挫折讓九兒有著
不服輸的人生態度，對於自己想要的都去追求，就像她對餘佔鰲的愛情一樣。
而在成為二奶奶之後，九兒的頭髮也已經盤起來梳成了婦人形象，依舊存在的劉海也表達著九兒即便是成為了二夫人，還是秉持著年輕時的為人處世。
九兒面對事情也更加成熟，遇到不同的人用不同的態度，遇到好人
就比好人更好，遇到壞人就用比壞人更壞的手段去處理。將一個人敢愛敢恨，機敏聰慧但又不缺乏
國家大義的愛國人士刻畫得入木三分。
在面對事關女兒與國家的抉擇，即使自己痛苦萬分依舊選擇國家，江南女子的周迅卻將東北人的九兒那種潑辣展現得淋漓盡致。
導演鄭曉龍更是評價周迅是用生命在演戲，在一場餘佔鰲將九兒壓在高粱地的片段更是周迅忍著胳膊被扭傷的疼痛表演出來的。
九兒更是在最後餘佔鰲重傷的時候
為了國家大義帶著一往無前的勇氣走進高粱地，將與日本人玉石俱焚和對兒子的不捨兩種衝突的感情表現得和諧，周迅飾演九兒就像活生生經歷過這些事情真實存在的九兒一樣。
對一個演員最大的肯定就是他所飾演的角色讓觀眾覺得和自己腦海中所定義的角色一樣。
周迅的九兒
並不是從書本中走出來的九兒，而是周迅在原有的九兒身上添加了屬於自己的理解，並將九兒飾演得活靈活現。
在最後為了國家而犧牲的九兒又回到了最初的造型，讓觀眾聯想最開始九兒的遭遇和她最後的選擇，不論發生過什麼最終面對大是大非依舊是中國人。
結語
每個角色都有自己不同的故事，而周迅的演技不僅僅是將劇本上塑造的形象表現出來，而是純屬的讓人在觀看的時候感到自然，好像事情就是該這樣發展，從小細節入手透過各種小細節展現角色的特點，引起觀眾的共鳴，演什麼像什麼，這就是百變的“周公子”。
