特攝很假：既然不如特效好看為何要拍到今天！你真的瞭解特攝嗎？

特攝很假：既然不如特效好看為何要拍到今天！你真的瞭解特攝嗎？

特攝很假，不好看，這是很多人對於特攝的印象，而特效則讓人充分體驗到感官刺激，所以說特攝在今天就沒有必要存在了。例如最近上映的《哥斯拉大戰金剛》就讓不少人發出這樣的感慨，那麼你真的瞭解特攝嗎？為什麼說特攝到今天仍然有許多人喜歡呢？我們不妨就來聊一聊這個話題。

特攝的靈魂根本

我們現如今所說的特攝，大部分指的就是日本特攝，一種屬於日本獨有的拍攝方式，說到底還是要感謝圓谷英二，利用微縮模型和真人皮套，以及背景等特殊手段所拍攝的作品。其根本原因就是要讓觀眾體驗到真實的感覺，這也確實是特攝最初的意義，例如《哥斯拉》系列和《奧特曼》系列，就是很好的例子，為了讓人們體會到怪獸和奧特曼真實的巨大感，說得直白一些，也是為了讓觀眾體驗到緊張刺激的感覺，與我們今天所說的特效是一樣的。

既然這樣說的話，那麼是不是就是說特攝是一種落後的技術，需要被淘汰了呢？答案自然是否定的，因為以今天的技術來說，事實上很多場景仍然是需要道具+CG的組合來完成的，而日本特攝之所以會自成一派，很大程度上不是因為這些外在的原因，而是講故事的方式和側重點的不同，日本特攝往往是誇張的，甚至是有漫畫感的，而好萊塢從過去開始，其實一直注重的就是所謂的“真實感”，即使這個科幻中的生物壓根就不存在，也要呈現出一種所謂的“科學”的基礎上，就像是好萊塢的哥斯拉一樣，僅僅看體型就更有生物感的樣子。

但特攝和特效，事實上以今天來說，這二者其實是不分家的，如今的特攝也不全是傳統的拍攝方式，以圓谷來說，1996年的《迪迦奧特曼》就已經運用到了CG的技術，而今天更是不用說了。所以說特攝也不是一成不變的，因此粗暴地將二者分開是一種非常愚蠢的行為，而且所謂的看起來好萊塢的更加真實，我們完全可以從兩個方面來說明這個問題。

1：風格的不同

就像是我們剛剛提到的一樣，日本特攝無論是皮套的設計還是故事的方式，都和好萊塢有明顯的區別，這是雙方不同的文化所導致的問題，好萊塢一向更加追求真實感，而日本則更加註重於“空想”的部分，風格的不同導致了為大家所呈現的內容和畫風是完全不一樣的，你可以說更加喜歡好萊塢的表現形式，這是完全沒有問題的，但我們也沒有必要去踩一捧一，這對於哪一種藝術的表現形式都是不尊重的。

2：人力財力的差異

以一部標準的好萊塢商業大片來說，這不用說是日本這個彈丸之地了。即使是與我們相比，這中間仍然有很大的差距，所以說我們不單單只是看表面上的問題，背後的人力，財力，物力，包括系統的產業化發展等等，日本和好萊塢都是沒法比的，也正是因為這樣，所以日本才會出現特攝，實際上特攝的出現就是為了節約製作成本和拍攝週期，因為同樣的年代裡，好萊塢採取的是道具+定格動畫的方式拍攝的，這種方式無疑是更加耗費財力和時間的，只不過以那時候的技術和條件來說，定格動畫還有一個掉幀的問題，而特攝畢竟是人在表現，再加上是黑白的畫面，所以說更會使人有壓迫感也就能理解了，而這種製作思想的不同，也逐漸導致了日後的變化。

獨具一格的特攝

實際上，一種藝術的表現形式，往往不是固定的，以畫畫來說，最初的圖畫就是要表現出真實的景色，或者是人物，然而在照相術發明後，圖畫也面臨極大的衝擊，在這種情況下，所以才會誕生出諸如“抽象派，野獸派”等一系列不同的表現形式，現如今的特攝也是一樣的道理。很多朋友之所以會喜歡特攝，不是說一定要看到多麼緊張刺激的場景，而是能夠去理解這其中的樂趣，觀察皮套和道具，以及劇情的細節等等，從而愛上了這種表現形式，這也是特攝為什麼至今仍然存在的原因。

實際上特攝一直都是很小眾的，但小眾不代表沒有存在的價值，原本審美就是一件非常私人的事情，我們無法區分高低，簡單來說就是“你走你的陽關道，我走我的獨木橋”就可以了。就像是戲劇一樣，那自然不如CG來得刺激，但並不妨礙有人就是喜歡，人們喜歡在戲劇中看到演員對於角色情感的表達，而特攝也是一樣的，觀眾喜歡在特攝中看到“皮套和道具下的人文故事”，這就是特攝的魅力，不求一定喜歡，但希望大家能相互理解，這才是最重要的，也是互相尊重的根本。

這就是對於特攝和特效之間，包括特攝的魅力，我個人的一些理解，如果說大家喜歡的話，還希望能一鍵三連，感謝大家的支援，有什麼想說的，也歡迎大家在評論區留言，但一定要尊重他人的感受和想法。