春光乍洩：不如我們，重新來過

沒看電影《春光乍洩》之前，《重慶森林》和《花樣年華》一直是我最喜歡的王家衛作品，現在又多了一部，《春光乍洩》可以說是王家衛的巔峰之作，王家衛獨有的美學風格在這部電影裡發揮得淋淋盡致，不僅風格強烈，這次技巧也非常純熟，平行蒙太奇和對比蒙太奇的運用相當驚豔，色彩又上了一個巔峰，不愧是一代宗師。

電影在剛開始看的時候就被一股濃烈的港人對歸屬的焦慮感侵襲，沒想到王家衛在最後還是藉著黎耀輝的口點出了這個主題。但是這部電影打動我的地方卻是黎耀輝這個角色本身，因為有那麼多像他這樣的人默默的努力的生存，如此值得被愛卻不敢奢求更好的愛情，好在電影中似乎還是有人看到了這些細節，令人寬慰。鏡頭節奏、光線、色彩、搖晃和運動營造出一種如夢似幻的效果。電影語言和心理情感也高度統一。

有的電影在講故事，有的電影在講情緒。黎耀輝、何寶榮兩個人在感情裡相愛相殺。何寶榮縱情聲色，只有受傷之後才想到黎耀輝，重逢便是無休止的爭吵。黎耀輝先覺醒了，他仍是怕那句“我們重頭開始吧，”他知道那不是重新開始，不過是爭吵的輪迴。覺醒的黎耀輝在瀑布那裡，仍然覺得不圓滿。這麼幼稚又深沉、散亂又歇斯底里的愛，只有王家衛能拍得出來。沒有另一半是那樣的寂寞，而真的愛上一個人，全世界都會淪陷。分分合合又聚散不定，最後終寂寞。

《春光乍洩》異國的拍攝基於同性的情感都是一種探險，極簡的故事，豐富的電影語言渲染出的迷離拉丁味。最後的迴歸映襯出片中唯一出現的香港影像為倒立，相同的心境把結尾拔高，使王家衛邁入藝術大師之列，從此也開始慢拍片的創作節奏。愛情可能就是你看著他們彼此爭吵撕咬，卻還是控制不住嘴角上揚。可是後來，看著瀑布下只有的一個人，看著抱著毯子痛哭的那個人，卻連讓他們重新來過都開不了口。原來，寂寞的時候，人人都一個樣兒。原來，叫一個人的全名，可以叫得這樣地老天荒的寵溺。

因為張震有家，所以他可以自由自在的滿世界跑，哪怕是世界盡頭；因為梁耀輝放不下何寶榮，所以他才會被束縛在布宜諾斯艾利斯；何寶榮看似放蕩，但在內心中，梁耀輝才是家。說到底，沒人會一直在原地等你，當你醒悟時，那個人早已走的很遠很遠了，也許就已經是地球兩邊了。梁朝偉和張國榮就像是兩道春光，看他們曖昧或糾纏，完全抵擋不了那種乍洩誘惑。除了演員，也不得不驚歎王家衛的編導功力，用濃烈的色彩描繪情調，用質樸的對白述說情緒，並以放縱而又不失細膩的手法把兩個男人遊離邊緣的情愫展現得淋漓盡致！

你的每次離開是否都希望得到挽留？嚮往自由的熱火般的愛，或許最開始就不與他保守的以至於冷淡嚴苛的束縛不合。但愛不就是因為尖銳激烈而美嘛。懷疑與被懷疑，分分合合，各自墮落，卻總會再相見的吧。哪怕相隔整個地球，觸之不及的思念是最龐大的寂寞，隨之而來的愛，會填補你生命裡深深沉溺的溫柔！