這部16年評分最高的大陸電視劇，出續集2了，沒有丟臉！
去年一部“三無”網劇，成了2016評分最高的大陸電視劇。
哪“三無”呢？——沒有流量鮮肉傍身，沒有IP光環加持，沒有資深導演坐鎮。
唯一有的，卻是那些流量劇恰恰沒有的，就是口碑。
時隔一年，導演畢鑫業和一眾演員再次聚首，共同打造了《一起同過窗》第二季，並且打破了續集定律，取得了比第一季更好的成績！
簡直令人髮指！
因為這部網劇，那可是全網公認的“水”。
為什麼說它“水”呢？因為它完全是一部“90後大學生活流水賬”——吃飯、睡覺、上課、社團。
你上大學時經歷過什麼，你就能在這部電視劇裡看見什麼。
比如第二季故事開篇，路橋川坐著計程車碰上班主任，得知顧一心出國，然後各路人馬出場，為顧一心寫送別祝福。
（連字都跟我的一樣醜……）
大一的學妹進校，大二的學長瘋狂獻殷勤；
新一年的社團招新，當初招不到人的社團現在……依舊沒什麼起色；
還有敷衍的暑假作業，熱鬧的宿舍生活，無聊的上課時光；
最感動的是，劇裡的大學宿舍，是木板床！！！
終於不是有客廳有廚房有坐便的高階公寓了，
上床下桌床還特別破，
這才是我的大學啊！
它沒有日劇裡撩撥心絃的小細節，沒有韓劇裡炸裂天際的顏值和長腿，沒有國產青春片四十五度仰望天空的憂傷。
第二季的畫風，依舊延續了第一季的接地氣。
主角們一個個的，還是那麼貧。
段子金句滿天飛。
還緊跟時代潮流。
一本正經的胡說八道，無疑給平淡生活增添了一道調味劑。
讓故事不那麼跌宕起伏的大學生活流水賬，瑣碎也變得鮮活。
所以雖然這部劇很“水”，但你就是捨不得碰進度條。
因為……天知道你會錯過什麼有趣橋段！
但是，如果僅靠還原些普通場景，湊湊搞笑段子，成不了一部好劇。
這些，還只是表面。
讓它在青春劇中脫穎而出的，讓第二季好過第一季的， 離不開“成長”二字。
國產青春劇，自從告別了“撕逼、墮胎、灑狗血“的1。0時代，轉身迎來了“公主抱、牽小手、撒狗糧”的2。0年代。
然而不管是傷痛1。0時代，還是甜膩2。0時代，核心始終圍繞著男女主角的各種感情糾葛，好像不愛得死去活來就不是青春一樣。
然而《一起同過窗》卻偏偏不玩傳統一對一的CP組隊模式，
開啟了戀愛“食物鏈”副本。
在第一季中，九位主角的感情線，錯綜複雜：
李殊詞喜歡肖海洋，肖海洋喜歡鐘白，鍾白喜歡路橋川，路橋川喜歡林落雪，林落雪喜歡畢十三，畢十三喜歡顧一心。
一水兒的單箭頭，導致在第一季中，幾乎沒有愛情戲可言。
而在第二季中，隨著顧一心的出國，鍾白和橋川的“喜結連理”，這條食物鏈終於從根本上被瓦解了。
僅僅用了兩集，就將這斬不斷理還亂的感情線清理的乾乾淨淨。
要從這根食物鏈中抽身出來，唯有妥協。
而學會妥協，就是成長的第一步。
當然，“成長”二字也並不能就這樣簡單的概括。
唸了三年大一終於升上大二的肖海洋，他從一開始的沒心沒肺，找李殊詞假結婚騙學分，到明白“不錯，就是愛而不得，退而求其次”的含義。
以朋友身份在鍾白身邊呆了十三年的路橋川，終於學會正視了自己的感情，也從逃避多年的烏龜殼裡爬了出來。
連和別人說話都小心翼翼溫溫吞吞的李殊詞，在路橋川的再三鼓勵下，終於學會了大聲說一句“不”。
這些改變，都是潛移默化的。
成長不是說對人生有了多大的感悟和心得體會，不是說馬上就能扛起一片天，成長是一件又一件小事堆砌起來的情感爆發，是一個又一個陪伴在身邊的朋友給你的鼓勵，是在栽了一個又一個跟頭之後終於明白的真理。
劇中的男女，像極了你我大學的傻樣，可笑又可愛。
一群新鮮的面孔，演技雖然稚嫩，但卻那麼有生氣。
大學不就是這樣嗎？稚嫩懵懂，懷揣著一堆的野心和夢想，即使看不清前方的路，也會堅定地走下去。
能把這些雞毛蒜皮的校園日常拍得如此細緻入微，不得不說導演畢鑫業不愧為“最懂大學生的90後導演”。
雖然長得著急了些，但畢鑫業實際上也是個大學畢業沒幾年的90後。
他自編自導的“高考三部曲”——
《再見金華站》《我要進前十》《騰空的日子》
發揮都極其穩定，豆瓣評分全在8分以上。
當年拍處女作《再見金華站》時，導演還是大三學生。
講述了一個高三男生在緊張的複習中，暗戀樓上女孩的故事。
如今大學畢業，畢鑫業又將鏡頭瞄準了大學校園。
對於自己總能拍出令觀眾產生共鳴與感動的作品，畢鑫業說：
“情懷這種東西我始終覺得不是針對一段時光，而是針對一個時代的，它是一個偏倒敘的手法，而我活在我最愛的當下，所以我記錄當下，不紀念情懷。”
說得真好。
我想也正是因為他只記錄當下、拍他所瞭解的，
所以，他的作品才能如此誠懇、切中要害，而不是滿屏無病呻吟。
