關於中國畫的這些問題您怎麼看?

本期在心心社微課堂和大講堂中徵集了關於中國畫的若干問題，意在透過問答活動，引發畫界同仁及中國畫愛好者的深入交流和思考。

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本次問答以相互尊重為基礎，謝絕不文明或攻擊性言論。

理念

1。 如何理解山水畫中的意境和禪意？

2。 看了兩次趙老師的講座，感受迫深，學習古人，敬畏古人貫穿教學始終，過去山水是畫在絹、熟宣或半熟的紙上，

而現在的生宣可否進行臨習？為什麼現代山水畫家大多用生宣創作，這樣臨習是否會走彎路？

3。 素描，速寫運用於中國畫中，給筆墨帶來的

影響

正面的多還是負面的多，為什麼？

4。 宋代中國畫是否符合現代審美觀？

5。 現在國家上下呼喚回歸傳統文化教育的聲音很高，但一提起傳統文化大多想起的是書法，古琴，經典背誦，

太極等，即使涉及到國畫，也多以近代的寫意畫居多，幾乎看不到宋畫的身影，是宋畫曲高和寡，一般人不適合學習

的原因嗎？您認為從難度係數和審美高度來看，宋畫是否可以融入現階段的傳統文化教育領域？

6。 學習宋元繪畫應該怎樣取法？傳統當中，什麼元素是不變的？什麼元素是可變的？

7。 趙孟頫提出：書畫同源，源是什麼？書法好繪畫一定也不差嗎？明代仇英如何解釋？

8。 什麼是傳統？

9。 傳統繪畫中提到的理法是什麼？

10。 如何欣賞經典中國畫？應如何去學習？

11。 明清以後至今已無宋元時繪畫的理法，但時代總是發展，從農耕到工業到電子資訊發展中都有明顯的時代性，繪畫是否也要有

時代性，一百年或五百年後看現今時代，她的藝術特徵是什麼？我想總不會是宋元或明清吧，繼承是一定的，發展更重要，難道說有人類以來繪畫高峰就在宋元，以後都是在退化嗎？您對繪畫當代性怎麼看，當代水墨是曇花一現流行歌曲嗎？

12。 現在社會上學畫的很多人說傳統需要改革，可是大多數人還是喜歡傳統繪畫，您認為中國畫未來的發展方向是怎

樣的？

13。 我們在向傳統學習的過程中首先解決理法的問題還是技法的問題？理法和技法哪個更重要？

14。 一些當代水墨作品，已經完全沒有傳統程式化的影子，但也講究濃淡乾溼，這個現象怎麼看？

15。 畫白描山水時，可以用寫意要求來運筆嗎？如干，溼，濃，淡，鬆緊等等。

16。 是否可以只用線條表現山水，不加擦，染嗎？

17。 石濤的畫變化無窮，但是其中有些山石看起來非常怪異，一些構圖超乎想象，這是突出個性還是弊端，怎麼理解

？臨摹是要忠於原作還是要避開自認為不好的地方並做修改？

技法

18。 臨摹古畫臨的是什麼，目的是什麼，具體的方法有哪些？

19。 如何提高中國畫用筆的能力？

20。 積墨法每一次怎麼用墨用水用筆，才能厚而不膩，不積成死墨呢？

21。 淺絳山水畫的著色方法？

22。 請問一幅畫裡可以有幾種皴法？常用的是哪幾種？

23。 什麼是山水畫的開與合？開合的關係是怎樣的？有規律嗎？

24。 山水畫設色，如何色不礙墨墨不礙色？

25。 在繪畫中如何準確表現和突出作品的時間性，有什麼方法可以去實現？

26。 每一種物象都要用不同的筆法來表達嗎？這個是固定的嗎？比如畫樹用什麼筆法？黃賓虹說以篆入畫，那怎麼判

定用哪種筆法更好？

27。 如何把臨摹古人學到的東西儘可能的轉換成自己的方法或畫法？

28。 宋代山水畫構圖的基本原則和規律有哪些？

29。 畫山石或者樹木，墨色上的變化怎麼掌握？

30。 畫國畫之前是否需要用鉛筆起稿？

方向

31。 零基礎能學習宋畫嗎？

32。 零基礎要從芥子園學嗎？還是可以先學某一家？

33。 學習中國畫後對個人最大的改變是什麼？

34。 有一定基礎的人學習宋畫時，用不用選擇一家學習，先把一家學透學熟然後再學別家的？

35。 我比較喜歡石濤的畫，可以從臨摹石濤入手學習中國畫嗎？

36。 初學者臨摹哪些範本較好？

8月23日墨池公開課第一節（1元試聽課）趙修老師會談一下對以上問題的看法，歡迎報名試聽。