範曾標價4千的書法作品為什麼幾年未能成交？

範曾是當代書法名家，他的書畫作品每年的成交額都會超過10億元，如果按照現在的市場行情來說，範曾寫下四個字的四尺整張紙，價格一般都在十萬元左右，繪畫作品價格更貴，幾十萬甚至上百萬都會有的。

在前些年，範曾曾經寫了兩個字“鴻圖”，被人掛在網上拍賣，規格是35×68釐米，估價是4000元，可幾年過去了，這兩個字還沒有被人拍走，這是什麼原因呢？可能跟以下幾個原因有關：

第一，尺幅太小，不適用懸掛。對於這樣小尺幅的作品來說，如果以4000元的價格拍到手，家裡不好懸掛，辦公室更不好懸掛，收藏起來也麻煩。所以落拍也是正常的。

第二，範曾的作品很難鑑定。雖然這個價格不是很高，但拍主如果想要進行鑑定，就要找到相關機構或範曾本人進行鑑定，花上4000元再鑑定，鞍比馬還要貴，得不償失。

第三，這兩個字的內容並不是很好。人們一般都說要“大展宏圖”，“宏圖之志”或“宏圖大展”等，而這兩個字寓意不明，不能很好地代表一個人所要表明的心志。因此，這也是此幅作品流拍的主要原因。

第四，對於範曾的書法作品來說，一般藏家很難用重金去收購。因為範曾的書畫作品價格太高，加上這幅作品的尺幅又太小，藏家對此沒有多大興趣來收藏，同樣是費神費力，還不好收藏一個大件作品。

第五，近些年，人們對範曾的作品褒貶不一，導致大家在收藏時持謹慎態度。因為種種原因，當一個人紅極一時，也就有了人們對他相反的看法了，由於網際網路的發達，社交媒體資訊的湧入，人們從各個方面都認識了範曾和他的書畫作品，懂得了什麼是好作品，什麼是名人作品，就有了各自的判斷力。就範曾作品來說，人們並不認為他就是書畫專業的大家，而是流水線作業完成的作品，所以拍品也就很難成交了。

從範曾這件作品流拍情況來看，也使人們清醒地認識到了幾個問題：

一是名家的作品流拍已經是一件常態化趨勢。並不是說，誰是名家，他的作品一定就會是長盛不衰的常青樹，如今，人們已經迴歸到了理性消費和理性收藏的時代了，不再是當代的追風時期，名家作品也是一樣，以前“字因人貴”的時代也一去不復返了。

二是書畫作品價格不是職務高低所決定的。一些名家因為平臺高、專的緣故，他們的作品在這些平臺之上，也會水漲船高，原來幾百、幾千，而職務上升後，作品價格也會翻上幾番，一旦自己離開了哪個平臺後，作品又立即恢復原樣。由此可以看出，書畫作品的價格並不是由職務高低來決定的。

三是越來越多的人注重“靠作品說話”。一副好的書畫作品，能得到更多人的喜愛，其中必有幾個要素：一是傳承經典的技法水平與能力，而不是靠名家的名氣；二是作品的意境有美感，不論是內容還是形式，都反映了作者的書畫水平和思想境界，這樣的作品最具升值空間