京劇大師裘盛戎《銚期》你真的看懂了嗎？

【主演】

裘盛戎（1915-1971），北京人，京劇花臉演員。裘盛戎自幼隨父名淨裘桂仙習藝，後入富連成科班學藝，得蕭長華、孫盛文、王連平傳授。出科後，與楊小樓，四大名旦以及金少山、周信芳、馬連良、譚富英等名家合作，20世紀50年代裘盛戎與馬連良、譚富英、張君秋、趙燕俠組建北京京劇團，藝術風格亦日趨完美，最終雄淨行之首。

裘盛戎以其父裘桂仙的演唱法則為基礎，吸收了金少山以及老生、且角甚至曲藝、地方戲的特點，在京劇花臉聲腔方面取得極高的成就。表演上借鑑了郝壽臣、侯喜瑞等名淨和周信芳的風格，刻畫人物生動鮮活，被稱為“裘派”。

“裘派”的聲腔最為突出，裘盛戎出色地把頭腔、胸腔和鼻腔共鳴結合起來形成了音色悅耳、韻味醇厚的聲音造型，並透過聲音、節奏和旋律的變化來體現角色的情感、個性，使京劇花臉由雄渾剛勁的表演特徵進入了剛柔相濟，追求細膩、精緻的藝術境界，他所創造及開拓性地使用的許多唱腔流傳至今，對後世影響極大。

【劇情】

銚期鎮守草橋關，牛邈不敢進犯。漢光武帝劉秀思念銚期，命馬武等赴草橋關替回銚期。銚期入朝後，其子鏡剛打死郭妃之父郭榮，銚期綁子上殿請罪，劉秀顧念老臣，不忍處罰。郭妃將劉秀灌醉，期全家問斬。牛邈攻打草橋關，馬武回朝搬兵，聞信闖宮，逼劉秀髮下數旨，命鏽期父子戴罪出征。

【賞析】

《銚期》是裘盛戎根據傳統戲《草橋關》、《上天台》改編整理的劇目草橋關》淨角為主，《上天台》淨角和老生並重，兩者可分演，也可連綴，結局為銚期被劉秀斬殺。裘盛戎突出了花臉表演，保留了原劇中精彩的唱段，精減並重新安排了場次，改動了結尾，變為銚期終為馬武所救，重新披掛出征。

全劇劇情緊湊，主題鮮明，裘盛戎大大拓展和豐富了鏽期的性格、心理和情感，對原劇的經典唱腔作精心打磨和重新處理，透過不同場合、不同段落、不同心理層次的唱腔，塑造了一個威產持重、忠心皇室，卻又諳熟朝堂風雲，小心謹慎的風塵老將的形象。

裘派的桃期有深度，有內涵，生動地勾勒出兩千年前封建王朝的政治畫卷全劇以唱腔為刻畫人物的主要表現手段，以腔模人，以腔生情，隨著劇情的推進，將角色的性格和人物的情緒變化一一展示給觀眾。

劇中開場時，馬武等人奉旨來到草橋關時，鍵期所唱的兩句［二黃散板］，旋律平穩，演唱不事花哨，裘盛戎卻在這外表平淡的聲腔中唱出了人物對伴君的優慮，為人物奠定了性格基調。

此後期在長亭與老友把酒話別時的［西皮快板］則唱得開朗、爽快，短短四句的唱段充分顯示了銚期一代名將的豪邁氣概。全劇的銚期以謹慎、持重為主色調，僅於此處用了［西皮］的調性，而這一明朗的音樂造型大大豐富了銚期的性格色彩，給人留下了很深的印象。鏽期進宮面君，邁入金殿的四句［二黃原板］，裘盛戎以細膩的小腔渲染唱詞中。

皇恩浩蕩”的“恩”字，突出銚期對劉秀的感恩心理；以聲音強弱的控制唱出唱詞中“心意彷徨”的“彷徨”，將銚期不安的心情帶給觀眾；最後一句“換戎裝卸甲冑來見君王”則在“卸”字上做足文章，唱出了一個久經沙場的老將從此脫去鎧甲的無奈惆悵之情。裘盛戎抓住唱詞中的核心字眼，透過不同的處理，表現出銚期不同的心理狀態。

劉秀垂問銚期邊關戰事，銑期一一作答，劉秀感念銚期風塵勞苦，賜酒嘉賞銚期答謝時所唱的兩句［二黃原板］如敘家常，卻又畢恭畢敬，揭示了君臣之間關係密切但又尊卑有別的人物關係。

而劉秀的寵妃郭妃賜酒銚期，銚期忌憚郭妃父女的權勢，答謝時的情緒截然不同，唱腔中“待老臣恩重如山”的“山”字，拖腔綿長曲折，極盡委婉惶恐之狀。同樣的行為動作，反差極大的音樂處理，真正做到了以聲傳情。

銚剛打死郭榮，戲劇情勢陡轉，銚期責子、斥子，演唱如山洪暴發，噴薄而出起句“小奴才”三字憑空拔起，“奴”字運用頭腔共鳴，於挺拔有力之中唱出人物發怒的心理，“才”字由高亢漸入低沉，把由盛怒難抑至爆發，繼而又轉入打子後對愛子恨鐵不成鋼的複雜情感表現得淋漓盡致，表現出“裘派”聲腔“因情譜曲，按字行腔”的原則。

此後唱詞中“犯王法”的“犯”字澀音、顫音並用，表現人物怒、悲之下的哽咽失聲，歌詠之中突作寫實處理，效果更顯強烈。銚期全家自行捆綁上殿請罪，末句“有罪之人跪丹墀”沒有大腔，一字一頓唱出，收尾戛然而止，簡潔之極，卻“無聲勝有聲”，給人以無限遺憾和絕望。

裘盛戎集銅錘花臉精華之大成，他所創立的“裘派”聲腔藝術既體現了花臉唱腔的傳統風範，又有很大的發展，“裘派”《銚期》即是以聲腔塑造人物的典範。戲曲以唱、念、做、打，歌舞演故事，唱為主要手段，但唱決非僅僅依靠動聽的旋律和悅耳的嗓音，其本質功效是準確地表現人物，即所謂的聲情並茂。

此外，裘盛戎塑造的銚期洞悉封建王朝君臣間的遊戲規則，處處小心翼翼以圖自保，可還是差點喪身於宮廷權力爭鬥的暗礁，具有強烈的典型意義，這也是此劇久演不衰的原因。