如何寫作即景詩？鄙人淺薄之見，歡迎大家理性討論

如何寫作即景詩？這是一個大題目，下面以我的一首小作為例來解析一下。原詩如下：

朗月流光入深潭，

清風荷香共纏綿。

香風拂柳驚蟬夢，

鳴聲起處飛已遠。

即景詩的寫作跟作者的心境息息相關。這首詩寫於去年夏季的一個深夜。當時在農村老家，心境有了城市裡不具備的恬淡平和。

那一晚，我躺在炕上，周遭一團漆黑，萬籟俱寂，整個人進入了思接千載、神遊八方的狀態。

最終，我的思緒落到了村頭的魚塘，構思出了一個光流、風清、荷香、柳飄、蟬鳴的“小宇宙”。

而且，在這首詩的寫作上，我儘量調動更多感官體驗，同時也注重對於字詞的錘鍊：

朗月流光入深潭

注：一個“流”字，化動為靜，營造出一種玄遠恬淡、如夢似幻的意境。

清風荷香共纏綿

注：清風為觸覺體驗，荷香為味覺體驗，一個“纏綿”，將不同的兩種感官體驗糅合在一起。而且“纏綿”也是一個動感較若的詞彙，進一步渲染玄遠恬淡、如夢似幻的意境。

香風拂柳驚蟬夢

注：在古詩詞中，蟬多與“鳴”“噪”等動態字連用，這裡與“夢”這個靜態字連用，繼續渲染玄遠恬淡、如夢似幻的意境。

鳴聲起處飛已遠

注：大家知道，蟬鳴本來具有持續性，又單調、沒有樂感，很容易破壞玄遠恬淡、如夢似幻的意境。然而“鳴聲起”與“飛已遠”連用，鳴、飛發生在瞬間，就像是古龍小說一脆爽，一刀擊出，對手橫屍當場，世界回覆平靜。此外，“鳴聲”也讓寂靜的環境多了幾分色彩。

【小結】即景詩講究“相由心生”，如果沒有相應的心境，還是不要硬寫的好。另外，即景詩也要講究意象的整合、搭配，這樣才能讓一首詩具備整體感。