彈琴時眼睛看譜,距離感有助於在坐姿上保持腰部、頸部與頭部呈現一條直線,從而做到坐姿自然挺直且放鬆的彈奏狀態,這樣彈琴也能得心應手...
不管是比賽還是考級,每一次都會有孩子緊張,有的緊張的發冷,有的緊張的熱,導致曲子斷,忘譜,沒有表現力,等各種問題,那麼最好的方法就是多上臺多鍛鍊,只有多登臺才能訓練出強大的心裡素質,有了強大的心裡才能把能力體現出來,從而找到存在感和自信心...
小A今年5歲,剛開始學琴,但是在鋼琴上坐半天才能彈出一個音,A媽心裡急啊,和老師一商量,先學認譜吧,等譜子認熟練了再開始彈琴,兩人一拍即合,鋼琴暫停,加強讀譜······這件事的後續我不知道,我們今天要來聊的是這件事情的必要性,因為小編已經...
同時在讀譜過程中需要我們瞭解許多相關知識,充分研究音樂的背景材料,包括作曲家所處的時代、文化背景、樂曲的創作階段與風格特徵、該作品在音樂史及作曲家作品中的地位等因素...
對於練習不充分、技巧弱的考生,即便是彈奏鋼琴考級曲目,建議依然堅持加強有效的基本功練習,注意基本技巧問題,保證手指、手掌支撐力,高抬指、快下鍵,手臂適時的用力和放鬆...
【優秀】彈奏技巧與完整性:1、彈奏方法正確,完整流暢2、基礎紮實,技巧熟練、規範3、聲音集中,音色變化鮮明、乾淨、清晰4、觸鍵講究,均勻,有變化5、演奏專注,準確性好,從容穩定6、彈奏完整流暢,技術能力很強讀譜與節奏:1、讀譜準確,節奏正確...
位於“間”上的音符相對於在“線”上的音符更醒目,因此建議大家初學時候記住上圖中4、6、1、3其中任意一個音在琴上的位置,然後在讀譜時候以它做參考...
在實踐中我們會發現不少的合唱團隊在演唱時速度、節奏與樂譜不符,並難以與伴奏合拍,究其原因是因為在演唱時不良的演唱習慣造成的,沒有按照譜面的各種標記來規定演唱,只是憑著自己內心的韻律及主觀意願來唱...
慢速進行讀譜的過程慢速進行需要分手練習、雙手合起來練習,每首曲子可以先分手練習,但是不建議從頭到尾地分手彈奏,音樂是一個瞬間的藝術,如果是從頭開始彈到結尾的話,可能會忘記前面部分的彈奏,所以建議大家先按小節或樂句的方式分手練習,左右手單獨練...
基於此,反映在視唱練耳課的讀譜技法教學中,應該是緊緊把握對樂音的高低、長短等感受能力的培養,重點解決學生讀譜訓練中的節奏、音準和音樂的理解與表現能力...
優秀彈奏技巧與完整性:1、彈奏方法正確,完整流暢2、基礎紮實,技巧熟練、規範3、聲音集中,音色變化鮮明、乾淨、清晰4、觸鍵講究,均勻,有變化5、演奏專注,準確性好,從容穩定6、彈奏完整流暢,技術能力很強讀譜與節奏:1、讀譜準確,節奏正確,嚴...
其實我們在打音遊時,判斷擊打時機的方式無非就兩種,第一種,是根據動態視力所捕捉到的螢幕上出現的物塊來判斷,當你看到一個音符(以下統稱note)出現,大腦會根據note下落的速度判斷出它什麼時候到達判定線,然後向手指傳送按下去的指令,最後完成...
節奏訓練,都應強調保持雙手的獨立性,加強弱指的技術控制力,千萬不要趕或拖拍子,任何手指均不能出現滾、溜等不均勻的現象,尤其是當兩手彈不同節拍的時候(三連音對兩個八分音符之類的節拍轉換),不論節奏如何變化都一定要做到雙手齊步走,切記...
讀譜慢是大多數學音樂同學都存在的問題,但讀譜慢的問題,其實80%以上都是在於老師的引導方式有偏差,在我們初學五線譜時,老師會第一時間都會教大家中央C在哪,也就是中間的那個do...
先研究這些總的標示, 如有不認識的, 就去查一下音樂表情術語詞典, 然後把意思標在譜子上, 以時刻提醒自己不要偏離該首樂曲的總體要求, 並努力去達到曲子的要求...
棋譜(第59手)以先後次序為主線,輔之以區域性變化,再將棋譜以區域性拼圖的形式重新組合起來,這樣讀譜,更好、更快...
讀譜要加入樂譜中的各種記號只是讀音符、讀節奏還不夠,音樂中有各種演奏記號、表情記號、力度記號等,讀譜應儘可能把各種記號讀進去,而不是等會唱音了甚至會演奏了再考慮這些記號...