能將影帝梁朝偉逼出喜劇市場，再把前作炸成渣的尬戲，誕生了!
影帝尬戲嗎貼吧
大家好，我依舊是妳們
喜歡或者不喜歡
的曾先森。
今天繼續談春節檔電影，說說《捉妖記2》。先宣告一下，不管你
喜歡或者不喜歡
，我就是
不！喜！歡！
而目前的評分也說明了一切
這不是一部好電影，但它偽裝得很像。
因為吧，導演許誠毅幾年前的前作，就精準的把握到了過年期間閤家歡的
喜劇精髓
：
開心，熱鬧，簡單
。
觀眾需要開心，胡巴，他畫得可愛。
過年吧，根據中國習俗就搞得熱鬧一點，所以故事劇情方面他也寫得曲折，為了照顧小朋友，就乾脆省略很多細膩的感情部分，簡簡單單，套用一句爛俗的香港電視劇常用的話就是
“一家人，最重要齊齊整整”
。
實際上，《捉妖記》這兩部的核心還是在講述這件事情。
所以當時還算口碑票房雙豐收啦。曾先森不可否認，前作我個人還是喜歡的，幾年前在這裡我也寫過影評。
這是續集，勉強應該說有優點，比如音樂節奏不錯，比如動作場面簡單適合低幼兒童，比如美術漂亮，比如設計精彩。
但是，故事講的很不好，這種不好是你看了之後像那種簡單到簡陋的動畫片的感覺。劇情的短板，讓事件
缺乏應該有的張力，人物缺少行為動機，對人物的塑造則缺乏力度
。
曾先森實時擷取一段最新的豆瓣網站評論，沒看過電影的童鞋看看評論先唄。
“又蠢又不好笑”
，“睡得挺安心”這就是兩位普通影迷的真實心聲。
曾先森的看法是，
看似很熱鬧，實則很簡陋
。
井柏然在這個人設下，一味的賣萌，非常
吃力不討好
。開場不久就找爹，後來有了胡巴，這事就莫名其妙過去了。這不是劇本的硬傷嗎？
梁朝偉這個賭徒兼捉妖師表演很放鬆，卻沒有深度，原因很簡單，
這個所謂賭徒的梁朝偉，其實還是在耍賤而已，哪來的演技，請問？
他以往在文藝電影裡的深沉，舒緩，一往情深，和猶豫都不見了。簡單點說，
演砸
了。
梁朝偉演喜劇有個毛病，太用力。而他表演最大的特點，恰恰是不用力。
表演是講信念感的，只有相信這個人物，你才能表現好這個人物。只有你表現好這個人物，觀眾才能相信這個人物。
貫穿到梁朝偉表演精髓的東西，是他微微顫抖的嘴唇，一如我們相信的那個正義臥底警察（《無間道》）
是他緊鎖的眉毛和深沉的思索，一如我們相信的那個報館編輯（《花樣年華》）。
近幾年梁朝偉主演的喜劇，拍一部爛一部。說到底，正是他用盡全力的表演，而他本身最大的魅力，正是“不表演”。
《擺渡人》就是血淋淋的例子，這樣還被忽悠，簡直糟蹋影帝啊。
或許，你會不同意，這種閤家歡喜劇不就是要個熱鬧嗎？
井柏然會生孩子，白百合深情飆淚，影帝梁朝偉都來了，還不是好電影？
這才是許誠毅的狡猾之處啊。
他坐在自己前作得到的票房和口碑的基礎上沾沾自喜啊，這不是糟蹋自己嗎？
當然，他很會偽裝。
這部電影給人的錯覺就在於，它太會綜合，把整體把控得很像那麼回事
，
用一種好萊塢歌舞片的包裝，打磨出這樣一部奇幻喜劇。妖怪們變萌了，人物動不動就跳舞，耍酷，然後飈幾句臺詞算過了。
拜託，你擠眉弄眼的無對手錶演，就叫
有功力嗎？這是基本功好吧
。
其實細剖，啥也沒有。
從開始的事件就太突然，一個捉妖師的故事，全程跑，逃，追到李宇春方言逼成親。
故事到中間已經比較亂，一糊塗，就想往閤家歡里弄。
作為主角的選擇上也有犯了原則性錯誤判斷。白百何和井柏然因為上一集是爸爸媽媽，此集的尋找胡巴線索，而幾乎沒什麼刻畫內容。在對於這種熱鬧的，群戲上的把控，許誠毅顯得捉襟見肘，曾先森認為這是編劇對於人物
取捨
方面，造成的不該出現的錯誤。
怎麼辦，搞臺詞吧。
“世界上沒有什麼痛苦，比得過家人的分開”，
你看親情來了。
“原來只要母子在一起，連坐牢都這麼開心”，
你看多感人啊。
然後不斷告訴觀眾
“胡巴是妖”，“最重要是一家在一起”。
嗯，
是的曾先森小時候看港劇都是這句臺詞。只是這樣的情緒，如今很難打動到我了。
接下來，聊聊人物。
梁朝偉這個捉妖師除了耍帥之外，就是坑蒙拐騙，他的愛情線是如何產生的？
李宇春為什麼會愛上他？
沒有交代，當李宇春用四川話不斷重新整理觀眾的三觀的時候，這樣的愛誰能相信？
井柏然則貢獻了最差的呆萌和糊塗演技，實在想不出辦法的編劇用偷看洗澡這樣的爛橋段來構建喜劇元素，
差勁
。而柳巖同學，還是在
賣弄
身材。
作為一部幾年前還算很不錯的IP續集，《捉妖記2》在對於胡巴作為主角，還是梁朝偉和笨笨的角色作為主角的選擇上，也有犯了原則性
錯誤判斷
。
這是新年伊始，曾先森
最不想看到
的一部電影，
心疼一秒
梁朝偉和我的電影票吧。
