神作也經不起狗尾續貂
看到拉娜·沃卓斯基的《駭客帝國：矩陣重啟》在海外不盡人意的開分，我就已經做好了接受一部爛片的心理準備。
只是沒想到，會爛得這麼徹底。
從年末期待到年末失望，一個顯而易見的事實是，大家對新作的表現都不太滿意。
甚至可以說，相當憤怒。
狗尾續貂的事兒好萊塢近些年幹得不少，高質量原創劇本的大幅減少，逼得各大片廠不得不把庫存的經典拿出來反覆翻拍/重置。
雞賊如華納當然也不是省油的燈，這不，請來拉娜重啟經典，意圖很明顯，就是打算再打一波情懷牌。
拉娜雖然從未遺忘掉這個IP，但對於華納的精明，她當然也憋不住要把東家涮一把的衝動。
老實講，剛開始聽到駭客系列要重啟的訊息時，大部分影迷都心懷期待。畢竟，作為“上古老物”（是的，它的首部作品產於1999年，至今已有22年，並即將進入23年，可怕吧？）的“駭客帝國”和其衍生的各種概念早已跳脫固定受眾，有了更重大的標杆意義。
作為一部主打數字技術的後現代科幻icon，早期的駭客三部曲存在大量哲學、心理學、倫理學、神學等元素。其中，社會學家波德里亞對三部曲的價值觀和世界觀塑造更是起到決定性作用，諸如“矩陣”、“真實”一類的概念，均出自於他的後現代派理論。
除了酷炫的場景和華麗的打鬥，三部曲有關真實的探討，以及人類和智慧機械體之間的矛盾一直貫穿始終，講得跌宕起伏而引人入勝，成為一段留存影史的佳話。
>>>駭客帝國（1999）
新作則不然了，不管形式還是內容，它都呈現出令人咂舌的全面倒退。
經典反派史密斯的“缺席”——沒了雨果·維文飾演的史密斯，註定缺少內味兒——已經給此次重啟的誠意打了折扣，更毋庸說人類陣營中重要角色的離開（沒錯，我就是在說墨菲斯），讓他們缺少一個真正意義上的精神領袖了。
雖然影片試圖重新建構一個擺脫原作的、基於新型矩陣的故事，但無論從角色辨析度還是主線刻畫上，《矩陣重啟》都展現出肉眼可見的力不從心。
這從新片大量套用原版梗就可一窺一二。
無論是代表真實和虛幻的紅藍藥丸，還是禪宗風格的格鬥房，又或致敬經典的子彈時間……一切都似曾相識，但卻因為一味模仿或不合時宜的自我重複而變得令人哭笑不得，甚至自帶幾分尷尬的笑點。
現實是殘酷的，不管觀眾對Neo的迴歸如何翹首以盼，一個不可否認的事實是：主創都老了。
當中年Neo因為衰老的身體機能而無法再像年輕時那樣，依靠飛行掛肆意穿梭於虛擬空間，那一刻，你真的會感受到時間的殘忍。
而那些致敬經典的段落——比如隔空擋子彈，也早已不復當年的瀟灑和淡定，有的，只是被機器程式碼逼到角落的窘迫和不堪。
為了解決年齡帶來的落差和遲鈍，影片前半段的設計試圖顛覆原作世界觀，讓人一度以為此次重啟真不是玩玩，而是要建立比原來更有實感、也更現實的世界。
按照故事設定，之前的三部曲全部被定性為一款網路遊戲，困擾大家的一切至此歸零，因為那些只不過是遊戲設計師Tom（基努·裡維斯飾）開發出來的遊戲程式碼。
和遊戲中無所不能順帶拯救全人類的Neo相比，患有精神抑鬱和妄想症的Tom明顯更落地，也更容易激發觀眾對故事走向的好奇心。假如放棄原先的科幻元素，那《矩陣重啟》就將轉型成為一部類似《盜夢空間》和《未麻的部屋》的心理學燒腦大作。
然而後半部分劇情瞬間打臉，告訴你想多了，真相是自第三部《矩陣革命》後，Neo又被機械體綁回到原來的發電廠，意識被丟進新型矩陣中。到頭來，前面花老大勁營造出來的“真實”，只不過是三部曲的另一次重複，且格局明顯小不少。
原先以拯救世人擺脫機械體奴役的Neo，此次重回現實的理由只有一個——拯救同樣被機械體俘虜的愛人Trinity。
至於什麼自由意志和人與AI的關係一類的複雜探討全部靠邊站，比起那些，講講彩虹背後的多樣化（很難不將其和LGBT聯絡到一塊，但願是我的過度解讀）和女人的地位，似乎更能贏得當下觀眾好感。
一部原本用來探討自由維度的電影，到《矩陣重啟》中卻變成了流行話題的輸出陣地，我搞不懂這是導演拉娜·沃卓斯基的刻意為之，還是她真的相信矩陣應該隨著自己性別的改變被重新書寫，哪怕，新型矩陣所容納的議題早已和原版背道而馳。
不管是不是因為被華納高層要挾“不合作就終止合同”，拉娜·沃卓斯基看得很明白，肥水不流外人田，自己當年苦心建立的神話，與其交給別人爛尾，不如自己親手將它毀掉更叫人痛快。
也許是覺得不過癮，在電影的彩蛋環節，拉娜甚至親自借角色之口宣告了電影已死的悲觀宣言。
她深知輿論環境的今非昔比。在觀眾口味越發難調的當下，缺少妹妹的支援，她再無法像之前的駭客系列，或《雲圖》、《超感獵殺》那樣，將自己的創意一以貫之。
《矩陣重啟》的爛尾是一次妥協後的產物，用它來獻祭往日的榮耀，是一次令人不快的自取其辱。
-End-