《挪威的森林》：哪裡會有人喜歡孤獨，不過是不喜歡失望罷了

孤單和孤獨有什麼區別

“最最喜歡你，綠子。”

“什麼程度？”

“像喜歡春天裡的熊一樣。”

“春天的熊？”綠子再次揚起臉，“什麼春天的熊？”

“春天的原野裡，你一個人正走著，對面走來一隻可愛的小熊，渾身的毛活像天鵝絨，眼睛圓鼓鼓的。它這麼對你說道：‘你好，小姐，和我一起打滾玩好麼？’接著，你就和小熊抱在一起，順著長滿三葉草的山坡咕嚕咕嚕滾下去，整整玩了一大天，你說棒不棒？”

太喜歡春天的熊在雪地裡打滾的故事，才去看的《挪威的森林》。說實話，我看完一直想不通這本書久負盛名的原因。看完甚至有一點失望，不服氣的我還跑去看了同名電影，結果，我為我的不服氣感到後悔。出於對文學作品的敬畏態度，還是想談談感想，也不枉我花費時間去閱讀。

創作《挪威的森林》的動機大概就如村上所說：我眼看就年近四十，想趁自己的三十年代還拖著青春記憶尾巴的時候寫一部類似青春小說的東西。

小說以第一人稱主要講述主人公渡邊同兩個女孩的愛恨糾葛，由此展開的自我成長旅程。其中直子嫻靜靦腆，綠子活潑開朗，正是這兩個性格截然相反的姑娘讓渡邊在情愛裡掙扎，欲罷不能。整部小說瀰漫著一種自我憐憫的悲傷情緒。

直子是渡邊好友木月生前的女友，木月在世時，因直子安靜內斂的性格，渡邊未曾與她有過交談。木月自殺去世後，渡邊才真正地接觸了直子，也在接觸中逐漸與她產生了感情。即便後來直子因木月的死而產生了精神問題，去療養中心養病，渡邊也未曾放棄過直子。

綠子是渡邊的大學同學，兩人因綠子向渡邊借筆記相識。綠子活潑開朗的性格很快吸引了渡邊，在無法與直子見面的時間裡，綠子迅速填補了渡邊的內心空白。

在直子身上，我感到的是嫻靜典雅而澄澈瑩潔的愛，而綠子方面則截然相反，那是站立著的，在行走、在呼吸、在跳動，在搖撼我的身心。我心亂如麻，不知所措。

木月去世後，渡邊結交了新朋友永澤。渡邊眼中的永澤，既具有高貴的精神，同時又俗不可耐。生活中，永澤是個處事圓滑的學長；愛情裡，永澤則是個腳踩n條船的渣男。

永澤的女友初美是渡邊心中最理想的女友形象，嫻靜、理智、幽默、善良，高雅，甚至渡邊還曾在心中想過，若自己有這樣的戀人，壓根兒就不會去找那些無聊的女人睡覺。在初美的身上，有一種令人“感情震顫”的東西，但當時涉世未深的渡邊，還未曾瞭解那究竟是什麼，直到十二三年後才恍然領悟。

它類似一種少年時代的憧憬，這種直欲燃燒般的天真爛漫的憧憬，我在很早以前就已遺忘在什麼地方了，甚至很長時間裡我連它曾在我心中存在過都沒有記起。

純真的青春時代。

“少年時代的憧憬”象徵著青春的純真，它曾出現在每個人的青春中，又都在成年後逐漸消逝。渡邊的內心是嚮往純真的。除了初美，在其他人身上，也同樣印證了這一點。木月是渡邊心中絕無僅有的好朋友，渡邊曾說：除了他，過去和現在我沒有一個可以稱得上是朋友的人。究其根本，是木月身上曾帶著非同常人的純真深深吸引著渡邊。

木月的死去，不僅僅代表一位朋友的離去，在某種程度上，更代表著純真的消逝。而永澤雖也是渡邊的朋友，但因他缺乏純真，只會到處玩弄女生，將初美的愛置之於不顧，從而使渡邊自認，未曾與他真正交心。

孤獨是生活的常態。

村上借用菸酒與性、死亡與愛之歌，勾勒出以渡邊為代表的年輕人孤獨的表達方式。孤獨之後，便是迷失自我，但人不可能永遠甘願迷失，一定會尋找出口突破。於是在村上的筆下，愛情與旅行，幻想與逃避成為了救贖的方式。

這樣的敘述牢牢地捕捉到了年輕人的心理，使其產生共鳴，也是此書暢銷不衰的主要原因。

作者透過渡邊這一形象，揭示了孤獨這一主題。人需要認識到孤獨本身就是一種普遍現象，需要直面它，並透過自己不斷地去摸索，失敗，反省，最後透過自己內心的釋懷去戰勝它。

書中自殺的人都是因為沒有成功克服內心的孤獨，而走向了消亡。而渡邊也是在最後時刻透過自我的不斷反省，結束頹廢的狀態，重新開始生活。

哪裡有人會喜歡孤獨，不過不喜歡失望罷了。

這本書要結合當時的時代背景以及村上的人生經歷去解讀。上個世紀的六十年代，日本經濟快速發展，人們在享受著豐富物質生活的同時，也產生了一定程度上的精神危機。人們交際變少，內心相互產生了隔離，社會壓力與日俱增，孤獨、焦慮、迷茫的狀態不斷上演。

另外，

小說男主渡邊的生活經歷和村上有幾分相似。比如小說中綠子身上帶有夫人陽子的影子，比如渡邊出場的年紀正是村上創作這部小說的年紀，比如渡邊喜歡的美國作家，也是村上很喜歡的。

每一個人都有屬於自己的一片森林，也許我們從來不曾去過，但它一直在那裡，總會在那裡。迷失的人迷失了，相逢的人會再相逢。即使是你最心愛的人，心中都會有一片你沒有辦法到達的森林。

四季更迭，我與死者的距離亦隨之漸漸拉開，木月照舊十七，直子依然二十一，永遠的。