吳亦凡《貳叄》:一首情歌,兩種元素,三種趨勢

貳叄讀什麼

吳亦凡《貳叄》:一首情歌,兩種元素,三種趨勢

吳亦凡全新單曲《貳叄》屬於情歌無疑,但它並不是一個“情歌”標籤就能夠簡單概括的。歌曲中可以解讀出的內容相當豐富。

先談情歌相關。流行語境裡情歌的模板通常是怎樣?精緻旋律+直白歌詞+商業化編曲=洗腦且甜心。如果以此為標尺衡量,《貳叄》完全就是在打破程式。誠然,這是情歌意味濃烈的作品,但它並不過度倚重充當“記憶點”的旋律,不輸出露骨歌詞文字,製作手法也沒有貼靠商業套路,由此可以說,《貳叄》訴求最終達成的效果也就不是洗腦或甜心。

它有更多的心思。

最直觀體現就是歌曲長達5分20秒的時長。常規流行情歌是不會如此長篇幅,只能說,吳亦凡此番的創作終點是超越情歌體量,爭取敘事化的鋪陳。我甚至認為,它是具備電影感的音樂作品。

體量擴容就意味著在情歌表面之下,內裡蘊藏著充沛的創作構思。這裡,就要先提及《貳叄》的兩種元素。

吳亦凡《貳叄》:一首情歌,兩種元素,三種趨勢

獨立負責詞曲創作並擔當製作工作,在吳亦凡的思路里《貳叄》呈現出元素融合的形態。其一是古風元素,其二是西洋元素。前者在歌曲Intro部分就瞬刻突顯,簫聲漫入,古箏呼應,隨後跟進的中式曲調跟中文歌詞再度進行強化。後者在副歌部分集中出現,鼓機Kick,Trap唱法,正式進入到歐美頻道。前後元素存在明顯的段落更迭,但這並不是僵硬的元素羅列,他考慮到了自然互動問題,其實在主歌部分中式旋律鋪墊時,人聲就已經出現Auto-tune的電氣化音色。《貳叄》裡的兩種元素,本質上是在實時關聯,積極對話。

多元素共存屬於流行音樂發展的趨勢。但同時,這過程裡也會出現誤區,比如會專注停留在編曲層面的效果。但對於吳亦凡而言,他顯然沒有滿足音效上的融合,在創作以及呈現上他同樣有著元素互動的嘗試。

創作上,《貳叄》主歌的重點是營造中文意境,副歌則轉向聚焦西化節奏,這是聯通文字跟樂句兩個維度的同步塑造。這其中我覺得最為精妙的要數“雨落下的那個夜晚月無瑕”這句,它完美兼顧中文流行音樂追求的意境美以及西式Rap音樂中對於押韻的講究。呈現上,主要是吳亦凡的演唱表達,主歌綿長,唱出的中文的韻味,且有強烈訴說意味。副歌律動乾脆,唱出的是Urban系音樂的都市氣息。他一個人就擔負起通常由兩人完成的配合任務。

所以說,《貳叄》裡的兩種元素匹配不是簡單的編曲技巧,更是貫穿創作以及演唱的體系化特質。

吳亦凡《貳叄》:一首情歌,兩種元素,三種趨勢

正因如此巧妙設計的體系感,《貳叄》這首情歌擁有了充沛的古味意境跟足量的當代感覺,所以,對於歌曲的正確定位我認為是,以情歌為基底完成中西音樂形態的對接,重點:發揮出兩種形態各自的美感。

這就是上文所提及的電影感的出處,它不是單薄的情歌,而是立體的“劇集”,歌曲裡有著“穿越”的主線,從古到今,從中到西,愛情只是這番完整敘事中的引子。對此,歌曲MV作出了具體清晰的視覺呈現。

形式上,《貳叄》是包含兩種元素的綜合運用,底層邏輯其實是吳亦凡基於Fusion模式於多方面的精進,在其中我解讀出三種趨勢。

吳亦凡《貳叄》:一首情歌,兩種元素,三種趨勢

首先是融合的配比調整。

將時間線拉長就不難發現,吳亦凡完整經歷了從最初的深度國際化到逐步的中西融合,再到如今以中式為主體的特點。很明顯,在具體作品裡他有意識在調整融合配比。《貳叄》的核心即是中式文化,這從單曲封面以及標題都已然明瞭,歌曲其中最具“記憶點”的也是所謂的古風部分,西化元素更多是在進行自洽補充。就思路而言,這是吳亦凡在進行過充分積累後的自主創作。

此前他更多是在向國際取經學習,現在他在自己的作品裡開始輸出個性,這個性裡有著強烈的民族意味。依靠前端的創作理念以及專業的實施手法,他可以讓民族個性化的東西真正突顯魅力。這並非偶發,在《貳叄》之前,吳亦凡就已經透過諸如《大碗寬面》、《天地》等歌曲完成了對於民族色彩跟個性特質的確認。

今次的《貳叄》是進一步的鞏固,也是創作格局的提升。

吳亦凡《貳叄》:一首情歌,兩種元素,三種趨勢

其次是極簡的審美定位。

雖然元素豐富,篇幅充實,但《貳叄》並沒有落入到繁複的迷圈中。它很利落,這皆因極簡的審美定位。正如標題“貳叄”所示,抓住重點,進行精準表達。極簡背後是精煉,以元素融合來講,就是以點帶面,正如《貳叄》裡中式跟西式的元素呈現都採用的是最具代表型的音色,而不是盲目地進行加法。

經過多首作品的習作式探索後,吳亦凡越來越懂得如何進行減法,將最核心的突顯,發揮它們的標示性作用。極簡擁有可觀的力量,它可以留下充分想象空間,《貳叄》它觸發的就是對於具體內容以及抽象意境的想象。

當吳亦凡全面把控作品走向時,他選擇的極簡道路保證了作品的精緻以及縱深。

吳亦凡《貳叄》:一首情歌,兩種元素,三種趨勢

最後是人聲的豐富開發。

最後,我想談談吳亦凡的演唱。他的聲線非常適合情歌,《貳叄》主歌部分就是證明,略帶氣泡音色的人聲,傳達出的磁感同步跟氣感相融,是抒情表意的“利器”。來到所擅長的Melody Rap部分,他的人聲就更具辨識度,尤其是自然聲區的輸出,有Chill也有Groove。

在《貳叄》裡,他對人聲開發的主要體現就是唱旋律跟唱節奏的潤順結合,這在元素Fusion的框架內,吳亦凡透過演唱同樣達成了中西配合。此外,開發還體現在透過諸如Auto-tune這樣的製作手法來完成對於人聲的拓展。在過往,對此或許還存在爭議。但隨著基於具體歌曲的反覆實驗之後,這已經成為吳亦凡的個人特色。

來到《貳叄》,拓展的方式達到自如、自然。

吳亦凡《貳叄》:一首情歌,兩種元素,三種趨勢

我想,對於自己的人聲有足夠明確的認知才能在歌曲中進行合理開發。所以《貳叄》真正的重點就是,作為音樂人吳亦凡對於自我的準確定位以及充分調動。他沒有進行浮誇的造作,而是以最具個人屬性的方式完成了一首情歌的打造。

《貳叄》就是吳亦凡式情歌,它有情歌該有的特點,更有加分的巧思。