他一露肉,所有人都瘋了

前一陣,派爺我點開微博。

看到這樣一個熱搜:

#段奕宏身材#

眾所周知,吳京家的死鬼段奕宏是個健身狂魔。

在網上,你就隨便搜一搜。

那都得是這樣的:

人魚線,盔甲胸,三角肌。

缺一不可。

但這一次的熱搜,可比這三件套更有料!

我就看郝蕾跪在地上,利落的解開了段奕宏的白襯衫。

她用口紅,在這健碩的胸肌上開始了創作。

此處,請把你的目光放在郝蕾的尾指上。

這似有若無的輕撫配上顫抖的胸肌。

這樣的畫面,誰受的住啊!

然後,鏡頭拉遠。

段奕宏喘著粗氣,滿臉享受又剋制。

????

這真是我免費就能看的嗎???

是的,而且好戲盡在——

《戀愛的犀牛》

真·有生之年系列。

高清修復版官攝,話劇《戀愛的犀牛》上線了。

2003年版,段奕宏X郝蕾。

一個年份,兩個名字,已經足以引發尖叫。

這一版能有多火爆?

先看彈幕:

“爺青回”、“二刷打卡”、“啊啊啊啊啊啊啊”、“我的少年啟蒙”、“過年了”

再看播放量:

輕輕鬆鬆破百萬。

毫不誇張的說,無論什麼時間點進去。

那都是上百個人陪你一起看。

為什麼它火?

因為段奕宏演出了馬路的「孤勇」。

而郝蕾演出了明明的「決絕」。

所以網友願稱之為:最好的馬路和明明。

《戀愛的犀牛》講了什麼?

講了兩個偏執狂的愛情故事。

馬路 (段奕宏飾),犀牛飼養員。

本來與世無爭的他瘋狂的迷戀上了女鄰居明明 (郝蕾飾)。

但明明不愛馬路,她愛的是陳飛。

你看,他愛她,她愛他。

這是兩個愛而不得的故事。

馬路對明明的愛始於孤獨。

在這個世界裡,不願融入人群的馬路是一隻孤獨的異獸。

這種孤獨,他在明明身上也看到了。

“直到有一天我看見你,我覺得你和我一樣孤單,我突然覺得我找到了要做的事兒,我可以使你幸福。”

所以,他變得興奮。

興奮於自己找到這大千世界裡和自己相似的人。

他嚮明明獻媚,為她改變自己。

他去參加戀愛訓練班。

他去找陳飛決鬥。

他甚至可以變成詩人,為明明寫詩。

他得到了明明,但明明穿上衣服翻臉不認人。

說盡難聽的話語,只為和他撇清關係。

朋友勸馬路放棄。

他們說:

“有著無數選擇的資訊時代裡,死心眼,是一種精神疾病。”

可馬路選擇堅持:

“忘掉她,忘掉你就不必再忍受,不必再痛苦。忘掉你沒有的東西,忘掉別人有的東西,忘掉你失去和以後得不到的東西,忘掉仇恨,忘掉屈辱,忘掉愛情,像犀牛忘掉草原,像水鳥忘掉湖泊,像地獄的人忘掉天堂,像截肢的人忘掉曾快步如飛,忘掉是一般人能做的唯一的事。但是我決定不忘掉她。”

王家衛說:“人最大的煩惱,就是記性太好。”

這樣的煩惱,在馬路這裡卻變成了維持本心的救命稻草。

他不願變為一個普通人,他就是要記住。

他上電腦課,學英語,學車,變有錢。

他給了能給的一切,可明明不要。

那明明對陳飛的愛是什麼樣的?

是眼裡帶著愛情,腦門兒上卻印著奴隸。

被陳飛PUA進了骨子裡,還忘我的緊緊跟隨。

她說:

“盡情折磨我吧,只要我還能忍受,只要你有本事讓我愛你。”

發現沒?

按現在的話說,這就是兩個戀愛腦撞一塊了。

你追我趕,各愛各的。

這一句話就能說明白的事兒能火22年?

它為什麼能被大家喜歡?

派爺認為在演技和劇本。

野生。

是看完這一版犀牛給我的最直觀的感受。

這種感覺來自於表演的張力。

在話劇裡,明明的愛情被裝進蘋果裡。

第一次出場。

郝蕾一腳踩碎了蘋果,她踩碎了自己的愛情。

兩個人同時由動轉靜,節奏拿捏的恰到好處。

緊接著郝蕾抬起頭。

她眼裡帶著不屑,她發問道:愛從哪兒來?

這是一個自信的明明。

這一刻,沒人比她更懂愛情。

可是後來她又瘋狂的啃食蘋果。

她的愛開始帶有佔有慾了。

她眼含淚光,表情清冷。

這時的她開始不自信,因為她意識到努力換不來愛情。

當她的慾望沒有辦法被滿足,她只能吐出來。

於是你看,她嘴裡塞滿了慾望又如何,眼裡流露出的還是委屈和悲傷。

這種愛裡的無力感,在郝蕾的演繹下變得尤為真實。

郝蕾飾演的明明是神經質的。

你看這個女人。

從一出場,帶著自信驕傲。

到後來愛而不得開始自虐。

郝蕾對明明每一個階段的刻畫都是細膩入微的。

她被陳飛貶低被傷害。

她先是瘋狂的表達自己,又快速換上鎮靜的表情。

這樣的切換,讓你感受到了她為了愛的心甘情願。

她執迷不悟的重複著自己對陳飛的心意。

同一句臺詞,不同的情緒,反反覆覆。

讓臺下的你跟著她一起悲傷。

她愛到塵埃無法放手。

誇大的動作,聲嘶力竭的吶喊。

讓你心生憐憫。

她會讓你迷惑。

這還是不是那個一開始在馬路面前嫵媚靈動的明明。

而這,就是演員對角色內心的揣摩。

再看段奕宏版的馬路。

他的狀態更是不斷變化的。

這種變化藏在了他和圖拉的對話裡。

圖拉是誰?

是一隻有著弱視的犀牛。

視力,是這部話劇裡十分重要的元素。

馬路因為近視,沒有當上飛行員。

馬路和明明的對手戲,又總愛蒙上彼此的眼睛。

為什麼?

因為人是視覺動物。

我們感知事物時,總是先透過眼睛。

視覺和愛又有什麼聯絡?

愛,是長在眼睛裡的濾鏡。

愛一個人,這個人在眼睛裡就發了光。

這光,蓋住了那些不好的。

愛,就變得盲目。

那把眼睛遮住呢?

光消失了。

或許,他們就得到了片刻的理智。

說回馬路的變化。

第一次,他關心圖拉的日常。

他淡定的讀著圖拉日常記錄,字裡行間卻表現出他對明明的關注。

“草料兩噸,拉屎五次。”

“八點鐘出門上班,穿淡紫色套裝。”

這時的他,滿懷對美好愛情的憧憬。

他學著表達,學著和明明建立聯絡。

第二次,他勸圖拉去和公犀牛爭取母犀牛。

因為只有參與決鬥,才算成為一頭真犀牛。

這意味著與世無爭的他開始變得激進。

他開始有了渴望,他要爭奪明明。

他的眼神變得犀利,動作也開始變大,就連說話的聲音都變得有力。

這時的他,其實處於崩潰的邊緣。

是傾盡所有仍然換不來愛情的無可奈何。

他眼神空洞,雙手顫抖。

你會相信,他對這份愛的真誠。

第三次,他勸圖拉學會順從。

他認為他和圖拉都應該順從於命運了。

可最後,他還是沒能放棄對明明的愛。

他的愛從偏執變為扭曲,他最終走上了歧途。

他綁架了不愛他的明明。

從初嘗愛情的美好到愛而不得的絕望。

他們如發了瘋一般將這場愛情展現給了我們。

而這樣的爆發力,是你在其他版本中看不到的。

這,就是這一版馬路和明明的魅力。

《戀愛的犀牛》,廖一梅 《悲觀主義三部曲》開篇之作。

大段有力量的臺詞,鮮明的人物性格,強烈的情緒。

讓它成為先鋒話劇的標杆。

它寫於世紀之交,是一頭扎進千禧年的猛獸。

它也是永遠的愛情聖經。

為什麼?

因為無論你在什麼時期點開它,你都會有新的感悟。

你能在其中看到什麼?

看到愛情裡的偏執和盲目。

看到現實裡的虛假和慾望。

最後,你還將感受到人生的某個孤獨的時刻。

人們喜歡它。

是因為現在已經沒有人願意純粹的去愛了。

大部分愛情都在權衡利弊,大部人都在學習及時止損。

純粹的去愛一個人,就會被看成異類。

但總還是有人逆流而上在一段愛情裡反覆愛,疼了以後還敢疼。

人們喜歡它。

還因為能看見自己。

人,最難的就是接受現實。

但它一旦以一種映象的方式呈現在你眼前。

當你在某一瞬間看到自己。

你會立刻被擊中。