掌握這幾個繪畫技巧，快速提升你美術水平

很多美術生總覺得自己的繪畫作品不夠完美，其實有可能是這幾點出錯了，來了解一下！

1。提前準備好繪畫材料和繪畫姿勢

在繪畫之前，首先你需要確定自己的工作區域，然後避免外界的干擾。並確保你有合適的工具。一些常見的人物繪畫作品包括硬木和軟木炭棒，石墨和木炭。摩擦橡膠。和低成本的非檔案紙，如新聞紙。如果你所畫的圖形較多的時候，請注意準備最常用的工具。如果你經常使用軟木碳，在你開始之前。確保你的工作區有足夠的木炭條。

如果你有畫架，請把它調整到一個舒適的高度和位置。這樣你的胳膊和肩膀在繪畫時就不會累了。這也將有助於防止你退縮和造成背部和頸部緊張。

2。用20秒的圖畫熱身

當你開始畫畫時。你可能會問自己以下問題：“我要從哪裡開始？”“我應該先在哪裡畫身體？”“首先應該是部分還是整體？”給自己20秒鐘來緩解你的焦慮會有助於平息你內心的困惑。有了這個思想準備，下筆如有神。

3。不要盯著畫的某一部分

完成常規熱身運動後，你可以繼續進行更長時間的訓練，重點放在模特的面部或身體的其他部位，圖片的其餘部分只需略作勾勒。

為了避免過度專注，比如描繪一個模特的耳朵或手臂，試著把它作為一個整體來畫，並且平等地對待畫面的每個部分。畫畫時從肩膀而不是手腕開始畫。雖然我們可能在電影中見過藝術家用小陰影標記仔細勾勒出畫面。但更好的方法是整體繪製更長更平滑的線條。為了達到這個目標，站在離畫架足夠遠的地方。這樣當你塑形的時候，你的手會被你的肩膀而不是手腕所引導。

4。不要過於拘泥定式

一些藝術教育者要求他們的學生記住一個固定的身體比例，如身體的長度大約是頭部長度的七倍半，或者一個人的肘部應該與肚臍大致對齊。但是如果是寫實的話，那麼最好將這些想法放到腦後，不要過於拘泥，因為在現實生活中，沒有統一標準的人物，凡是生物都會有所區別。所以在繪畫的之前一定要多去觀察，這樣才可以將自身的繪畫水平提高並完全發揮出來。

捕捉模型的一個好方法是測量它們與其他物件的比率。藝術家真正做的是測量模型和鉛筆的比例。

以上就是一些繪畫的技巧，希望這些技巧對藝考生來說有幫助。

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