《蘋果》導演新作，這部犯罪片夠生猛
時光編輯部 | 隱飲
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暑期檔下半程，一部備受期待的犯罪片，空降定檔。
迴歸生猛尖銳的李玉導演，把目光對準了國內市場稀缺的犯罪題材電影。
馬思純搭配王俊凱，兩位主演從開拍之初就備受關注。
《斷·橋》
很多人都會好奇：重出江湖的李玉導演，搭配這樣的演員組合，真的能拍好一部犯罪片嗎？
斷裂的橋
《斷·橋》的故事由一次大橋垮塌事故引起，揭開了一起陳年命案。
聞曉雨（馬思純 飾）因為父親離世飽受掙扎，父親死得蹊蹺，看著橋墩裡的駭人白骨，她堅持認為父親是被人殺的。
在父親的親追悼會上，她被自稱是目擊者的孟超（王俊凱 飾）告知了一個秘密。
聞曉雨的養父朱方正（範偉 飾），竟然和這起命案有所牽連。
看上去追求正義的孟超，其實是個逃亡少年，當年他捅死了強暴姐姐的村霸，卻依然沒能救得回姐姐，對此他久久難以釋懷。
孟超揹負著良心的譴責，他沒法大方自由地站在陽光下，只能每天打打零工，居無定所，像行屍走肉般遊蕩在世界上。
孟超到底有什麼企圖，聞曉雨又該如何相信孟超，他們之間少不了試探和較量。
但同時，這又是兩個失去至親、命運相似的邊緣人。
在某個瞬間，他們互相救贖，惺惺相惜，成了彼此世界裡唯一的一抹光亮。
正如孟超所說，“我不曉得怎麼辦，但是你的痛苦我都經歷過”。
拼死想要為父報仇的聞曉雨，在逼近真相的同時，又將面臨哪些人性的掙扎？
兩個少年之間的關係，又將何去何從？
從表面來看，《斷·橋》是一個生猛凌厲的犯罪故事，擁有陰冷灰暗的現實主義色調。
但在李玉導演眼裡，“這部片其實講的是斷裂的情感關係，能否重新連線的故事。”
導演更想挖掘和呈現的，是人性深處複雜的灰暗面，是暗流湧動的人物關係。
除了主演馬思純和王俊凱，這部戲的配角也相當給力。
金馬影帝範偉飾演城府頗深的養父一角，他的表演可能是全片最大的驚喜。女配角還有曾美慧孜、萬茜、劉琳和龔蓓苾，個個都是實力派。
《斷·橋》裡的每個人物，都不是非黑即白的。
對於演員來說，這既提供了廣闊的發揮空間，又帶來了不小的挑戰。
王俊凱和馬思純
《斷·橋》和三年前的《少年的你》十分相似，在開拍後獲得了粉絲巨大的關注。
但選擇馬思純和王俊凱作為主演，註定是關注和爭議並存。
話題的焦點，首先聚焦在王俊凱身上。
李玉導演曾直言，“我真的不排斥流量，不是用了王俊凱才會這樣講。因為我看的是人，不是那些帽子，我也不管你演過什麼，唱過什麼，首先我要見到人。”
然而，還沒見到人，只仔細看了看照片，李玉就開始糾結了。
王俊凱有一張小巧精緻的娃娃臉，笑起來還有虎牙。
但導演想要找的是一個“少年逃犯”，雖然是特別年輕的一張臉，但又讓人覺得很滄桑。
孟超這個角色，需要外表不修邊幅，內心隱忍沉重，用李玉的話來說，必須要有“刀子一樣的瘦削的感覺，才能插到別人心裡去。”
邋遢、滄桑、隱忍，這些關鍵詞，幾乎從未在這個外表陽光的少年偶像身上出現過。
就連王俊凱自己也說，“（這個角色）他的生活軌跡，離我本人特別特別遠。”
作為一個年輕演員，想要從“偶像”與“流量明星”的標籤中脫胎換骨，先要受點苦，這是必修課。
他迅速瘦身到只剩不足100斤，曬黑面板不洗頭髮，去修車鋪學習修理汽車的各種技能，從影片開拍到殺青，都只穿同一件髒兮兮的衣服。
有天王俊凱拍完戲蓬頭垢面回到酒店，保安愣是攔住了他沒讓進門。這看起來分明是個髒兮兮的流浪少年。
這些都只是外在，最難的還是修煉內心，讓自己更接近這個角色。
作為偶像的王俊凱早已被大眾熟知，但作為演員他才剛剛起步，有很長的路要走。
在這部戲之外，他還有《749局》《刺蝟》和最新官宣的《萬里歸途》等新片待映。
再看看《斷·橋》的女主角馬思純，在2016年憑藉《七月與安生》拿下金馬影后之後，她遭遇的挑戰並不少。
2020年上映的《第一爐香》，她因為身材太壯，不符合人物形象遭到群嘲；同年上映的《蕎麥瘋長》網路評分只有4。1分。
這三年她口碑稍好的一部作品，是2021年的電視劇《你是我的城池營壘》。
最近兩年她更是飽受抑鬱症困擾，電影作品的數量明顯減產。
幸好她積極看醫生，努力調整，如今的狀態已經越來越好。
馬思純的問題在於，她的表演水平就像她的情緒一樣，忽高忽低，並不穩定。
她更像那種付出全部身心的“體驗派”演員，但也容易用力過猛，需要有一個足夠靠譜的導演為她掌舵。
今年，馬思純主演了反家暴題材電視劇《江照黎明》，這部戲傾注了她的不少心血，但受劇本拖累，整體口碑高開低走。
王俊凱在電視劇《重生之門》裡，出演一位在正義和邪惡間遊走的天才少年，演技有褒有貶。
王俊凱和馬思純，都急需一部強有力的大銀幕作品，來證明自己的表演實力。
作為演員來說，遇到這類有可能給自己帶來“口碑質變”的角色，遇到足夠愛護演員、能激發潛力的導演，無疑是一種幸運。
而對於非粉絲的普通影迷來說，走進影院前，總要忍不住畫上一個問號。
電影市場從來都是殘酷的，票房更是觀眾用真金白銀投票的結果。
他們能不能完成演技的進階和成長？還是要看作品說話。
李玉的真實感
李玉導演早年拍電視紀錄片出道，後來她和范冰冰連續合作了四部電影，逐漸被更多影迷熟悉。
她早年在作品裡呈現的尖銳態度和人性洞察，足夠讓如今的觀眾震驚。
去年在《我的姐姐》上映時，李玉在1996年執導的紀錄片《姐姐》被重新翻出來。
紀錄片《姐姐》
原來這部25年前的短片，早已拍出了姐姐在細碎日常中，處處扎心的苦難真相。
從《蘋果》《觀音山》《二次曝光》再到《萬物生長》，她的作品一直關注底層女性和邊緣人物，聚焦她們的真實困境。
《蘋果》的主角是個“洗腳妹”，拋去那些尺度頗大的情節，我們看到了一個外來打工妹，在城市生活與男性壓迫下的混亂與迷失。
《觀音山》則用充滿晃動的鏡頭，聚焦南風的迷茫遭遇，常月琴的失子之痛，最終指向信仰的崩塌。
在以男性導演為主導的影視圈，李玉一直是獨樹一幟的存在。
像她這樣勇於探索創作邊界的女導演，不是太多，而是太少了。
2015年拍完《萬物生長》後，李玉的作品並不算多。去年上映的喜劇片《陽光劫匪》，口碑票房都不太理想。
印象中李玉的早期作品偏重紀實風格，這次《斷·橋》的攝影風格也相當寫實，有大量的長鏡頭，還有不少監控視角、“偷拍”視角的戲份。
在拍攝時，王俊凱曾經一走到街上就被眾人圍觀，這也給拍攝造成了很大困難。
李玉讓攝影師曾劍裝扮成外賣小哥，把攝影機背到外賣箱裡，讓整個劇組幾乎隱形，用打游擊戰“偷拍”的方法，順利完成了拍攝。
曾劍和導演合作過多次，這次堅持的原則是“更安靜、真實和客觀地記錄，儘可能不渲染。”
再補充個冷知識，片中飾演“藍莓”一角的小演員，是曾劍和演員梅婷的女兒曾慕梅。
李玉在接受採訪時曾說，“《斷·橋》比《蘋果》更烈，我依然想拍關於疼痛感的東西。”
這部片會值得一看嗎？
